简介：玛雅·德伦关于电影和电影制作的大部分文章都发表在她生前，有的作为报刊文章发表或展映说明书刊行，有的则因篇幅较长，被印成了小册子。

简介：在多声部音乐中，旋律有着流动性与起伏性的特点，其节奏也是千变万化的。在编配和弦时，我们不可能为旋律中的每个音都配上和弦，而且如果和弦过于频繁的更换，会使得多声部音乐产生纷杂扰乱的结果。要解决这个问题，就要在多声部音乐的和弦框架中，将旋律中处于和弦中的音当作和弦音，而将和弦音以外的音当作和弦外音来处理。

简介：学习钢琴是为了能够更好地提高自身的审美趣味以及对艺术的鉴赏能力,陶冶高尚情操,同时也是为了能够丰富业余文化生活,全面提高综合素质。所以,本文笔者认为培养学习者的音乐学识、浓厚的音乐爱好、准确的音乐理解力和鉴赏力以及强烈的自我表现、自我肯定意识,才能有效提高学习者钢琴演奏能力。

简介：雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过＂雕＂和＂塑＂等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。

简介：歌唱者演唱时候的心理可分为两种:积极良好的心理状态和消极不良的心理状态两种,积极良好的歌唱心理状态能够有效地发挥出歌唱者本身的演唱出水平,而消极不良的歌唱心理状态则会严重的影响歌唱者演唱水平。

简介：在多年的艺术创作与教学实践中,一直贯穿着“生活·课堂·社会”这样一种画家培养与修行的理念.生活就是艺术家要热爱生活、观察生活,艺术创作从生活中来;课堂就是要尊重艺术的科学训练,通过刻苦努力、研究经典,掌握和培养自我创作的能力.社会是指艺术家要感恩社会、回报社会、奉献社会,自觉投入到社会这个大熔炉中完成自我的修行.三者相互联系,构成了艺术家培养与修行的核心内容.

简介：改革开放以来，在世界经济全球化的影响下，社会各领域的发展模式都发生了不小的变化。随着交融理念在音乐领域的盛行，跨界音乐作为一种崭新的音乐表演模式，已经成为当前音乐领域的重要发展趋势。这一变化，也为高校的音乐教学改革开拓出了一个重要的发展方向。对声乐教学中学生歌唱能力培养相关工作进行分析，阐述歌唱能力的具体培养工作，对声乐教学中歌唱能力培养进行应用研究，有助于提升音乐教育工作者的教学能力。

简介：随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。

简介：<正>引言钢琴的学习是一门十分专业的学问,需要经过系统的教学才能达到效果,而幼儿的特殊心理表现,使得幼儿的钢琴教学更具有特殊性。培养幼儿钢琴学习的兴趣,能使幼儿钢琴教学更为顺利的进行。钢琴兴趣培养也是幼儿钢琴教育由浅至深的重要方式,在学习过程中起到重要的推动作用。所以幼儿钢琴教师必须熟悉幼儿爱好与兴趣。只有这样,才能根据幼儿兴趣特点搞好钢琴教学。一、幼儿钢琴学习中兴趣缺乏的主要原因

简介：美术教学．绕不过技能技巧的学习这一关，因为技能技巧本身就是美术教学的重要组成部分。学生获得与其发展相适应的一定的美术技能技巧，从来也不会阻碍其想象力和创造力的涌现．只会更好地促进其审美能力的提高。培养学生的“精致意识”．目的在于巩固和强化美术技能技巧的掌握，以适应学生成长的需要。可从观察．体验、练习和评价等各个教学环节进行．做到精微、精深．精心和精辟。从而让美术技能技巧紧随或引领学生学习美术的兴趣，自然地度过转折期的危机。也能影响学生学习其它学科和今后工作的态度与价值观。

简介：福建省导演人才培养的问题是一个经不起一误再误的问题。导演在剧目生产中处于一个中枢位置．是个事关全局的艺术岗位．是从剧本变成剧目的组织者．剧本的诠释者、总计划师．还是演员教师。今天能召开“福建省导演高级研修班”这个会议．说明在导演人才的培养与使用上我们有了大致上的共识。大家共同认识、感受、体会到导演人才已经成为我们戏剧创作水平提高的“短腿”．导演人才已经成为制约我省戏剧发展的瓶颈。我们的中青年导演，特别是戏曲的中青年导演中翘楚欠缺．能挑重担的人才还不多．．全省多数剧团没有专职导演，到了会演或重点剧目排练．就花高价从外省请导演。我们并不反对外请导演．但戏曲艺术的规律告诉我们．导演最好是本剧种的。“唱念做打”．“四功”中的“唱”、“念”外请的导演不会，“四功”亏了“两功”．怎么能不欠缺呢？

简介：音乐教育的创新，需要一种创造性的音乐学习，以创造为核心，通过即兴创作、即兴表演的方式，让每一个学生善于用音乐方式进行自我表现，发展学生的直觉思维，让学生体验充满创造性的蝓悦，是对传统音乐教育的扬弃和变革。

简介：在竞争日趋激烈的当下，如何培育学生的创新品质，增强学生的创新能力，已成为评价高校艺术专业教育成效的关键。美术学科是培养学生创新精神和创新能力最具成效的学科之一，利用美术教育培养学生的创新能力意义重大。在教学过程中不仅应教给学生绘画的技能技巧，而且应让学生在掌握基本技能技巧的过程中获得创新思维与能力。为此，我们应当从教学的各个方面着手，在教学观念、教学方法、评估方向等方面渗透创新元素。本文就从培养学生美术创新能力的必要性入手，重点针对在高校美术教学中如何培养学生的创新能力进行了探讨。

简介：在翘首以待的期盼中，三门峡市社会福利院的党山英终于拿到了由上海音乐学院颁发的钢琴五级证书。面对大红证书，党山英乐了。

简介：文章基于摄影专业的专业特性和数码时代背景,对摄影专业学生培养中实践教学的软硬件,实践教学的着力点,实践教学的目标进行梳理和分析,探讨摄影专业人才培养中实践教学的创新。

简介：舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。想要真正体现出舞蹈的魅力,一定要伴随着音乐节奏而起舞,舞蹈所诠释的感情色彩一定是与音乐相一致的,不同的音乐配合着不同的舞蹈形式。所以说对于舞蹈而言,音乐充当着一个不可缺少的角色。

简介：在高校钢琴教学中,除了先天条件和现有基础之外,学生所具有的一些品质,也直接决定着钢琴学习的效果,如严谨认真、百折不挠、充满自信等积极的品质。这些积极品质虽然不直接参与钢琴的技术动作,却能够直接影响到钢琴学习的效果和演奏质量,甚至是学生一生的发展。具备这些积极品质的学生,他们获得成功的机率就更大。本文从积极品质的含义谈起,就在高校钢琴教学,如何培养这种积极品质以更好地促进钢琴教学,进行了初步的分析。

简介：高等学校视觉传达设计专业是高素质、高技能文化创意产业人才的重要来源。面对强烈的行业人才需求，本专业应不断创新“产学研互动，多层面实践”的人才培养模式，建立以“设计应用能力培养”为核心的专业实践教学体系。为实现这一目标，本专业应在课程体系建设、教学方式改革、教学质量监控、师资队伍建设、宴习实训条件建设、校企与产学研合作等方面进行重点突破。

简介：导师制培养是一种新兴的本科教育培养模式,经过这几年的探索和实践,其自身的优越性已为广大师生所认可。特别是对于高校舞蹈教学来说,因为所具有的技能性特征,所以特别适合使用导师培养责任制这种模式。本文结合教学实践,就导师制培养模式在高校舞蹈教学目标、师生素质提高和教学实践等方面的应用,进行了初步的探索。

简介：艺术人才培养模式是指在艺术教育观念和规律的指导下，按照特定的培养目标和要求，科学设置教学内容、课程体系、管理制度和目标评价体系，进行艺术人才培养的模式。随着艺术学升格成为我国第十三个学科门类，创新艺术人才培养模式的问题摆到了我们的面前。如何进行艺术人才培养模式的改革，使我们的艺术人才教育体系更加符合国家文化发展战略的要求，成为每位艺术教育工作者所要认真思考的问题。根据艺术教育的不同规律，结合国家所需艺术人才的不同特点和艺术人才培养的新实践，可以建立艺术理论研究型人才、艺术教育教学型人才、艺术技能型人才、艺术应用型人才、社区艺术人才、民族艺术人才和区域性艺术人才等七种人才培养模式。