简介:美的追踪———《古代戏曲美学史》评介麻文琦从美学视角观照古代戏曲理论发展史,能够使理论者拥有一种统摄的力量,使论者的叙述、判断和总结能够超拔于古代戏曲理论的零散状态,因为美学作为一种较为系统的方法论,给研究者爬梳材料、整合观点提供了有效的理论工具。面...
简介:古代戏曲批评家常以'收场'、'收煞'、'完局'、'结场'等术语定义戏曲收尾场次,其中'收场'一语应用最为普遍。立足收场形态,合卺、旌封、仙圆牢牢占据着收场主体,'模式化'作为收场套性被凸显出来,所谓'临了一折必谱作圆聚,其圆聚又必藉锦归,无一不然,几同印板'1便是对这一收场特性的表述。同时,戏
简介:“评点”是中国古代极具民族特色的批评形式,它于明代嘉靖年间进入戏曲领域,成为古代戏曲重要的批评方式之一。20世纪30年代以来,学术界从不同视域、不同角度审视戏曲评点,戏曲评点研究因此走了一段颇为曲折的道路。在此境况下,回顾戏曲评点研究之历程,检讨戏曲评点研究之不足,展望戏曲评点研究之未来,对下一步的研究工作具有重要的启示意义。
简介:'乐府'概念自战国以降从音乐机构转而文体范畴,经历不断丰富波折的演绎过程,具体至元明清时期的戏曲文体发展,却又出现不同层面的错位论辩,诸如有概念指称的借用、音乐体制的重合、文学创作的互用以及批评鉴赏的标尺等,都无不折射出元明清文人戏曲文体观念的嬗变。可以说,以'乐府'视角切入关注戏曲文体的审视,从而窥见古代文体演绎的交互现象,进而探
简介:<正>本文以吕天成《曲品》、祁彪佳《远山堂曲品》与《远山堂剧品》、高奕《新传奇品》等为主要考察对象,对戏曲品评批评的定品原则、品评批评的具体方法加以分析与总结,以揭示品评批评在我国戏曲理论批评中的独特价值。这对进一步了解古代戏曲研究的思维方式与批评观念,探究我国古代文学批评的民族特点,都具有一定的理论意义。
简介:在父权社会中,男女婚姻观的非对等性及其对婚姻的责任、义务的极大反差,千百年来演变出无数出男女两性大战的悲喜剧——'痴心女子负心汉'。当我们将历史的广角镜头对准一个又一个女人内心时,我们
简介:中国古代戏曲的"鬼"文化想象在艺术功能、形象塑造尤其"女鬼"形象、戏曲改编等方面起到了重要的作用,使人与鬼的双重形象在一个"想象的现实"中达成理想实现和审美想象。而以《李慧娘》为代表的"鬼戏"的故事新编给我们所带来的启示更加令人深思。
简介:包括了对社神以外的其它神灵的祭赛活动,其它地区亦有赛社演出活动,一赛社演剧指以祈福禳灾为目的的宗教祭祀活动中的戏剧演出
简介:戏曲文学批评的现代化体系构建是伴随着戏曲文献、唱演、美学批评和传播接受等诸多方面深入展开下的必然产物。李志远新著《中国古代戏曲批评形态研究》依次通过对形态构成、文献整理、思维特征、批评美学等不同专题展开论述,深入聚焦戏曲批评的潜在思维、诗性精神和美学意义等多种层面。某种程度来说,形态批评的研究可谓是批评的批评。
简介:<正>戏曲史总论叙事:中国戏剧形成研究的有效视角/王廷信//东南大学学报,2007.1福建族谱中的戏曲史料探述/杨榕//戏曲艺术,2007.2《中国戏剧发展史》佚稿/董每戡//戏剧艺术,2007.4中国戏剧观念的转变与曲唱理论的产生/王忠阁//信阳师范学院学报,2007.5
简介:中国古代鲜有专门论述戏曲本体的系统理论,但本体思考则始终存在,这可以从"本色"论中见出。这里的"本色"论,既指明代的"本色"争论,也包括其前后的"本色"理论。在唐宋元明清各个朝代,"本色"内涵因理论家们的立场不同而有种种解释,但有一点则是恒定的,这就是其背后始终蕴含着戏曲本体观的把握。
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简介:<正>钱钟书在二十世纪三十年代曾用英文发表过《中国古代戏曲中的悲剧》一文,指出中国古典悲剧剧作并不是在精神的消耗中结束的。文章称:我国古代对悲剧的感觉,那种因崇高所致的痛苦的感觉
简介:戏曲生态与戏曲批评密切相关。当今中国的戏曲批评大体可以分为两类,一类是在官方主导的戏曲生态中的批评,这种批评事实上成为了戏曲创作、演出的附属品,丧失了独立的品格;一类是存在于网络环境中的戏曲批评,人人均可参与,自由灵活且富生气。这两类戏曲批评折射出戏曲生态的现状,并促使戏曲生态发生相应的变化。
简介:<正>一问题的提出我们的研究若涉及戏曲与电视的关系时,会面临一个问题:该项研究的对象究竟是"戏曲电视"还是"电视戏曲",很有必要搞清楚这个问题。据资料记载,"电视戏曲"一词大约出现于上世纪70年代末80
简介:<正>20世纪是一个新与旧、中与西、传统与现代交织和冲突的时代。传统戏曲的遭际也是起落跌宕,充满了时代和政治色彩。这一特征贯穿了整个世纪,使它成为时代和政治社会的晴雨表。戏曲的学术研究也经历了古典向现代的转型,不同时期呈现出不同特点和关注区域。20世纪之前的戏曲研究属于古典研究范
简介:中国电影与中国的戏曲有着割舍不断的联系,在中国电影发展的各个关键时期,都是与戏曲分不开的。中国的第一部无声电影是1905年由谭鑫培主演的京剧《定军山》,这一天宣告了中国电影的诞生。中国的第一部彩色电影是1948年由费穆导演、梅兰芳主演的京剧《生死恨》。中国的第一部有声电影是1930年明星影片公司拍摄、胡蝶主演的《歌女红牡丹》。新中国成立以后的第一部彩色片是1954年拍摄的越剧《梁山伯与祝英台》。
简介:一道教,作为中国古老的土生土长的宗教,虽然它没有像儒教那样深深影响着人们的伦理纲常和行为准则,也没有像佛教那样对上层士大夫及文人学士构成奇特的心理引力场,但它毕竟建构了一个庞
简介:本文从心理美学有关自我体验和角色意识的理论入手,分析这二者的矛盾在古代戏曲创作中的状况.以部分戏曲作品为例归纳了其存在的三种主要形式:一、角色意识占主导;二、角色意识和自我体验交互参半;三、自我体验占绝对上风.最后对一流曲家创作中自我体验对角色意识的超越原因作了粗浅探讨.
简介:中国古代建筑结构具有强烈的文化感和时代感,而它在空间里所形成的力量又是凝重而巨大的。舞台美术设计本身是一种空间艺术的设计,如果能把二者有机的结合起来,可能会是对舞台美术空间的一种有意义的探索。利用解构的方法,把中国古代建筑打散,提取其中的元素、符号和构成法则进行重构,按照剧本所提供的主体情绪,重新的营构在戏曲舞台上,以配合戏曲这种特别的演出形式,是我试图进行尝试的一条途径。
美的追踪——《古代戏曲美学史》评介
“曲终奏雅”:古代戏曲收场艺术的突破——以清代戏曲评点为论述中心
中国古代戏曲评点研究综论
论“乐府”与古代戏曲文体观念的嬗变
试论中国古代戏曲的品评批评
古代戏曲小说中女性三种婚恋心态阐释
穿越沉重的肉身:古代戏曲的“鬼”文化想象略论
赛社献艺:中国古代戏曲生成与生存的基本方式
曲学新著 惠及学林——《中国古代戏曲批评形态研究》评介
2007年中国古代戏曲研究论文索引
辨言与得体:古代“本色”论中的戏曲本体观之嬗变
2004年中国古代戏曲研究论文索引
中国古代戏曲中的悲剧并非在精神的消耗中结束
戏曲生态与戏曲批评
“电视戏曲”还是“戏曲电视”
20世纪戏曲学术史与中国文学史——《中国文学史中的古代戏曲研究·序》
戏曲与戏曲电影——兼谈戏曲电视剧
现实的异化与艺术审美的回归——试论道教对古代戏曲作家的影响
心灵的困附与挣脱--论古代戏曲创作中的自我体验和角色意识
中国古代建筑结构元素在传统戏曲舞台美术中的运用