简介：　　一、色彩与形状　　我们所感知到的色彩都是以一定形状出现的,同时形状与色彩又是两个不同的方向.形状能把一个物体与其他物体区分开,而色彩能进一步明确物象的自身特点,这一点我们在观察黑白照片与彩色照片时就能感受到.心理学研究表明,形状在传达、划分物体特征方面更多一些,色彩在传递情感方面要更胜一筹.　　……

简介：进入新世纪，国人对上一世纪的中国绘画进行反思。围绕着这一主题，开展一系列美术活动，如百年油画、百年中国画展览及研讨会。在纷繁复杂的文化现象面前，从闭关自守到改革开放，被动吸收到主动接受；从夜郎自大、盲目自卑到重新梳理……我们由于有了参照体系，有了座标（西方），我们对传统的认识更加自觉、清醒。此前，许多学者对中西艺术作了大量阐述。本文尝试从画理画论的角度看待中西绘画各自特点。在建立叙述框架时，将中西画论进行并列，然后加以比较、总结。

简介：“色彩的解放完成于1890年至1905年之间”。很显然，约翰-拉塞尔在这里所指的是最近的一次色彩“解放”。他将这次色彩“解放”运动的实质以及最大的成就定义为：“美术——色彩的寓居体——从对社会的义务中解放出来。”

简介：戏曲艺术是我国的国粹,博大精深,讲究角色塑造、讲究唱念做打、讲究形式美感,既反映生活,又比生活更夸张更鲜明。戏曲的虚拟性、象征性、夸张性和中国水墨人物画夸张变形的写意手法在艺术本质上是一致的。它们在审美和文化价值的取向上有许多共同之处,都很讲究虚实,讲究计白当黑。戏曲中以虚带实的表演,道具和布景的简单处理,以虚当实,虚实相生,使艺术家的表演更加突出丰满,这与国画的留白有异曲同工之妙。只有在

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简介：从色彩形成及感知原理入手,分别从色彩的物理性、感知色彩的生理机制和色彩心理几个方面,对色彩自身的属性和色彩知觉各种条件进行展开阐述。

简介：徐玉玲，河北唐山学院艺术系讲师；研究方向：陶瓷艺术。

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简介：随着高校改革的深入，各艺术院校对艺术教育模式的探讨，逐渐引起各级人士的重视。不可否认，学生入校时的色彩基础知识和基本技能参差不齐，特别是设计专业方向的学生这种现象尤为普遍。应试艺术教育培养出来的考生，色彩表现技能单一，多数对写生色彩和主观色彩方面的认知很模糊。写生色彩实训倾向于传统的色彩基础教学与实训，而主观色彩实训则更加注重学生对色彩的创造性思维训练和培养，是更具主观创造性、表现性的实训练习。结合艺术教育的色彩基础教学大钢要求，在色彩教学中，我们既要加强写生色彩的实训，又要强化主观色彩的理解和训练，培养学生的创新意识和创造性思维能力，合理地进行写生色彩与主观色彩实训模式的分段、衔接、转换。综合材料和媒介的探索体验为主观色彩实训提供了更多地认识机会，丰富了学生对色彩的理解，使他们寻求到了更多地表现方法和描绘技法，为今后设计的创新和表现提供了契机。艺术教育如何深化改革，使其更具有特色、更适应社会职业需求的发展，也就成为高校艺术教育的一个教学、科研重点。

简介：速写,曾一度是艺术院校教授学生认识生活、体验生活、丰富创作感受而行之有效的手段.近些年来,随着西方现代艺术观念的发展和涌入,艺术院校中原有的教学模式受到强烈的冲击,从教师到学生的思想都很浮躁.在速写课的教与学二者关系上,存在着某种误区,即:使用照相机的师生比率远远大于在生活中画速写者;其次,由于体验与认识生活的方式多了,信息获得的手段也远比十年前丰富,不少师生面对速写的态度也就产生了歧义.

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简介：李耕（1885—1964），福建仙游人，初名实坚，后改名耕，字砚农，号一琴道人，大帽山人。他凭着对传统文化的真诚追求，努力自学而成长为中国画大家，特殊的生长环境使李耕没有对传统文化精神持任何怀疑态度，在许多受过现代西方式教育的人看来，他的作品可能带有某些“旧气”，但是在某一历史时期看来的旧气，可不一定在历史长河中就显得暗淡，相反，因其浓厚纯正的中同文化精神，而使其绘画成为中目传统艺术的一个典型体现。

简介：西方宗教传承绘画题材在进入现代以来，从数量到被人关注的程度都发生退化。现代绘画大师们以其个性解放，不断在感觉与理性结构整合的状态下，努力表现出现代社会结构下的个性自由。不同的艺术流派不断摆脱传统绘画内容的束缚，也不断建立着新审美的价值取向。但是随着绘画表象创新成为普遍现象，艺术家们越来越不满足对绘画感知的表象形式张扬，

简介：工艺品设计中，色彩是设计的一大要点。对于工艺品设计而言，色彩关系到整个作品的成败，工艺品色彩设计的好坏，体现着一个设计师的水平和修养，设计师要发挥想象，充分利用色彩的各种因素，恰如其分地完善设计。

简介：书法艺术作为文化遗产的一个组成部分．几千年来的书法史、书法家、书法作品共同形成一个民族的“集体记忆”。前人说．不学诗何以言。在漫长的历史时段，也可以说，不学书何以行。文字毕竟是最能长久的，作为书法典籍，是“可移动文物”，而固定场域的摩崖碑刻．则属“不可移动文物”．这两种类型的书法遗产．是后世书法家用来了解、研究书法文化的理想载体．它融入到我们日常的生活中、民情风俗中、道德文章中、审美感受中。

简介：阐述LED光源的光谱、色彩混合、显色性等特性，LED光源灯具与传统光源灯具在彩色光形成等方面的差异，白光LED和彩色光LED灯具的不同特点。

简介：标准色的设计是VI设计的重要组成部分。本文从VI设计入手,分别从色彩情感、地域性以及时代感三个方面对VI设计中的色彩应用进行了分析,对视觉设计起到一定的借鉴重要。

简介：1在当代绘画中,对"光线"的表现正受到越来越多画家的重视.一方面,在写实性绘画创作中,画家们比以往更加注重了光与影的捕捉与传达;另一方面,在平面化绘画中,艺术家们也更加强调光影的独立性,注意研究画面的总体构成和色彩,探索笔触在光影作用下所产生的种种视觉效果,使之能从绘画的构成的诸元素中突显出来,直接与观众的视觉审美构成一种意象性的交往与对话,成为平面化绘画中的重要表意符号.

简介：色彩构成课程设置的目的是通过对本课程的学习，让学生掌握色彩的理论知识，并对色彩的构成原理进行分析和理解，同时还可以把色彩知识熟练地应用到自己的设计作品中。本文探讨的是把色彩从名作鉴赏到设计应用的应用训练作为色彩构成课程的教学重点，打破“讲授-练习-应用”的传统教学模式，主张在教学中形成“应用-练习-应用”的新型教学模式，并充分发挥学生的能动性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，达到良好的教学效果。

简介：舞台的美术设计是在各种类型的舞台演出中都具有重要作用的一个环节,其中造型的运用和色彩的选择直接关系到了整个舞台的表演效果,设计者需要把握好造型和色彩之间的关系和价值,将色彩运用的原则领悟透彻,确保恰当的色彩能够发挥最大化的作用。本文就这一问题进行简单分析。