简介：规定情境与行动有着天然的密切关系。规定情境在演员的创作中有重要的意义,可以说是一把开启创造角色之门的钥匙。演员们的创作方式、方法是多种多样的：有的演员在研读剧本后,会先从角色入手,积累感性的材料,在内心与所扮演的角色有了感应,然后再到生活中去观察积累,汲取生活素材,存精去芜,慢慢一点一点地向角色靠近;有的演员在研究角色时,最早则是从角色所处的环境上——也就是他所处的国家-社会-阶层一层一层地剖析深入，最后会归入到一个很小的圈子——角色的内心世界，通过研究内心，感受角色的内心生活，从这里出发，由内到外再寻求角色的外部动作。

简介：

简介：戏剧是人类的一种艺术活动，从生活中发展而来。戏剧展现的是人们生活的真实世界。“戏剧的本质特性在于：它是表现世界或者说它是表现生活的直观形式，是让人们围绕着假定的，具有一定矛盾内容的生活，进行群体性感情体验、思索与直接交流的形式。这是它和别的艺术形式最重要的区别，也是它对人类精神交往活动的特殊贡献。”

简介：“情境”在《辞海》中解释为“一个人有进行某种行动时所处的社会环境”以及“人们社会行为产生的集体条件”。可见，情境是人类进行一切行为活动必不可少的重要因素。20世纪英国形式主义美学家克莱夫·贝尔在他的《艺术》一书中为“艺术”下过一个著名的定义——“有意味的形式”。而音乐作为艺术当中的一大门类，也十分吻合这一说法。

简介：戏剧是一门行动的艺术，在舞台上必须行动起来，演员则是这门艺术的基础。戏剧起源于古希腊，“戏剧”一词在占希腊文里的意思是“完成着的行动”。在拉丁文里，它和actio一字相等，字根act也可以转“aktnbhoctb”(活动)、aktep(演员)、akt(行动)。所以，舞台上的戏剧便是我们眼前完成着的行动，舞台上的演员就是行动着的人。针对演员表演来说，戏

简介：我国的基础教育课程改革倡导联系生活的教学策略,强调学生的语言综合运用能力。但是目前我们国家大多数中学制定的英语周课时较少,而英语教师教授的班级又多,所以教师很难把英语教学的重点放在培养并保持学生对英语学习的兴趣以及学生的语言综合能力运用方面,而只是按照传统的方法直接讲授词汇、语法和一些句型。随着所学内容难度的增加,有的学生将可能面临越学越枯燥,越学越没有兴趣的情况。

简介：情境剧以当时当地的情况做戏，使观众将戏剧信以为生活，并进入表演圈；由此演剧活动转为社会活动，演剧的宣传教育鼓动目的完成。情境剧这种对观演关系的追求与谢克纳的环境戏剧具有相通之处，从演剧本身看，情境剧演员的即兴发挥是在掌控全局的前提下的（表演剧团却只能纯粹地随机应变）；从形式上看，观众能更自由地参与（环境戏剧常常从物理空间上逼迫观众，使他们不得不参与），但这种参与又是受倾向性的思想意识指引的（谢克纳的环境戏剧却呼吁人们自己来独立思考政治／社会的不合理状况）。

简介：通过《欲望号街车》个案分析,谈到三个问题,即情境是一种假定现实;情境需要灌注;情境中的表演与表演中的情境,注入其中,得以印证。就演员而说,情境是人物行动的外因,人物究竟如何行动,要看人物的心理和性格,这才是人物行动的内因。但是,反过来,戏剧情境对人物的心理和性格也会有极大的制约作用,这种对心理和性格的作用一旦外化,就会让人物产生独特的富有戏剧性的行动。

简介：如果剧作家重视人的命运，遵循“过程即是戏剧”的信条，在创作中则必然会把情境的构成作为冲刺的第一目称。正如把渔放到适当的水域才能生存。忽视情境的构置，不仅使剧作家把表现对象放错了地方，也把自己放错了地方，同时也是置观众于不顾的失当行为。

简介：我从十岁学戏到现在,已经在舞台上生活了近四十年.尽管没有机会认真学文化,但从近百个大小戏的演出和师友的教导中受到了民族文化的薰陶,慢慢觉得头脑里不断充实,也逐渐懂得了艺术追求.回首往事,我才悟到会唱戏不等于会演戏,会演戏也不等于就掌握了艺术创造.三十多年来,我只不过是从唱戏懂得了演戏,在艺术创造上也才是起步,这是多么漫长的道路!谁也不敢说,竭尽毕生精力就能达到表演艺术顶峰,何况时代不断发展,艺术上的追求,一刻也不能放松.

简介：习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》中说:'我同几位艺术家交谈过,问当前文艺最突出的问题是什么,他们不约而同地说了两个字:浮躁。'既然是几位艺术家在召开座谈会前'不约而同'的声音,那就说明文艺创作中的'浮躁',是一个普遍问题。前年,我曾听过著名编剧韩志军的一节电影编剧理论课,受益匪浅。他在谈到当前文艺创作时说:'浮躁,其实是我们这个社会的集体病症。'我对这一看法表示赞同。的确,当下的文艺创

简介：长篇小说《白鹿原》的话剧改编，一直是文艺界人士关注的问题。北京“人艺”来陕演出的《白鹿原》，以独到的艺术构想，崭新的话剧表现手段，强烈的地域文化特色，不仅把原作中半个世纪的历史容量展现在两个多小时的舞台演出中，而且别具一格地在话剧舞台上创造出了一种史诗性情境。这是一次成功的艺术实践，为话剧艺术改编长篇小说闯出了一条路子。

简介：由加拿大的考琳·魏格纳编剧，中央实验话剧院演出的《纪念碑》在上海戏剧学院的小剧场艺术节上演之后，在观众群里引起了广泛的关注。这部探讨战争与人性的戏剧绝非在叙述一个遥远的故事。它将亘古不变的战争、罪恶、和平，宽容等主题进行强有力的渲染与诠释。这部戏给人最深刻的印象就是它自始至终的力量感。可以说，如果没有力量感，就投有《纪念碑》这部戏!

简介：黄梅戏《徽州女人》与豫剧《风雨故园》是两部很有影响的戏曲现代戏。两剧题材内容相似，在主题诉求、情感表达、剧情框架下的情境设置特点有同有异。研究、比较同类题材不同戏曲剧种情境设置特点的异同对丰富、拓宽戏曲剧种的艺术表现领域、表现风格具有重要意义。

简介：<正>舞台设计理论中一种新的变化正在东欧出现,被称之为‘‘动作设计”。它既是从弗朗齐歇克·特罗斯特、约瑟夫·斯沃博达和拉吉斯拉夫·维考第尔等人所发展的舞台设计理论中成长出来的,又打破了这些理论。这种新的理论正在被老一辈的舞台美术家和新一代的捷克舞台设计家如雅罗斯拉夫·马利纳、简·杜萨克、艾伯特·普拉泽克和米罗斯拉夫·梅伦纳等人不断地发展着。

简介：从剧场设计多样化的命题出发，针对剧场建设现状，结合设计需求及实际使用，深入探讨了舞台建筑设计与舞台工艺、舞台机械的密切关系。

简介：舞台美术设计是戏剧综合艺术中的具有创造性的部分，也是视觉与空间设计即艺术设计的一部分，同日寸是人类现代设计体系的组成部分。在21世纪的信息时代里，人们的观念发生了深刻的变化，先进的科技手段打破各种设计间的界限，更要求我们从现代设计的规律性高度去看待与审视舞台美术设计，避免封闭与割裂现象的发生。

简介：随着社会对于各种产品和服务交互性能需求的增加,交互设计人才的培养也开始被纳入到教育教学过程中去,推动了产品开发设计专业的调整和改善。本文首先分析了交互设计的基本概念,接着探究交互设计在产品开发设计专业中的应用,指明其实际的应用效果,以供参考。

简介：随着现代社会科技技术的发展，我们的中职教学领域开始出现了很多利用现代科技的教学手段进行教学的模式，这给我们的传统工艺美术专业带来新生机的同时也带来了挑战。如何扬长避短、合理利用现代设计软件，及如何将设计软件与传统工艺美术教学进行结合，达到完美统一，应该说是我们这些一线专业教师值得思考的问题。

简介：介绍话剧《爱与恨》的创作背景及音响设计的定位、特点与作用。