简介:明代陈与郊的剧作在女性形象的刻画上可谓是下了不小的功夫,在陈氏现存的七个剧本中,每剧都有奇特的女性形象出现,绝不雷同。她们各自因出身、经历、所处环境等因素的不同而展现出不同的精神风貌,这些不同的精神风貌共同筑起陈剧丰富多彩而深邃细腻的女性人物画廊。这些形象具体分为以下三种:1.执着于爱情而至死不渝为爱至死不渝是大多文人传奇反映的主题思想,至明万历年间已成习套,鲜出新意,陈与郊的可贵之处在于,他虽然也趋附时流,讴歌生
简介:很多学者研究表明,背景音乐是餐厅可控的、能够影响顾客等待时间的环境因素,对于解决服务行业顾客等待时间问题有一定的管理意义。文章采用管理实验方法验证背景音乐对顾客等待时间的影响,得出结论:(1)背景音乐确实能够影响顾客的等待时间;(2)慢节奏的背景音乐能够延长顾客等待时间阈;(3)快节奏的背景音乐会缩短顾客的等待时间阈。
简介:高胡作为广东音乐中具有代表性的乐器和艺术表现手段,赋予了广东音乐浓厚而独特的岭南传统民间语汇。而滑音作为展现高胡演奏特色的技巧之一,对于高胡演奏中的音乐内涵的表达和音乐形象的塑造进行了丰富多变的润饰。本文以《鸟投林》为例,从演奏的角度来探析如何运用滑音技法来生动表现“鸟”这一音乐形象,为今后的高胡演奏者对滑音在作品中音乐形象塑造的表达提供一些实践参考。
简介:结合工作体会,介绍作者所在技术保障团队在上海世博会中的技术保障工作如何实际展开与进行。
简介:创新是一个民族的灵魂,同样是艺术的灵魂。纵观历史的演变,任何艺术发展都是在不断创新的过程中完成的。而另一方面,任何艺术的衰落也都在于其本身创造力的枯萎和衰竭。因此,我们必须把艺术创新的理念作为永久的目标去追求。
简介:戏曲是数百年来积一代又一代人的智慧和心血而创造和发展起来民的族艺术。当历史发展到二十世纪九十年代,它也理所当然地要随之而发生变化,以适应历史前进的步伐。但这种变化,必须受戏曲特征的制约,必须保持位自己的“个性”。在变化速度上不可来得过于迅猛,过于突然,否则不利于戏曲的振兴和发展。从文艺发展的进程来看,形式比之内容总是要缓慢一些,而它一经定型又往住有相对持久的稳定性。即使新的内容出现后,旧的形式也并不立即消失;适应新内容的新形式不但不会迅速产生,相反还总是在旧形式的基础上,
简介:城镇化是伴随工业化发展,非农产业在城镇集聚、农村人口向城镇集中的自然历史过程。在城镇化建设的大环境下,植根于乡土的“非遗”传承与保护成为一项重要议题。随着社会对“非遗”内容关注程度逐渐提高,出现了一批以“非遗”为主题的创客人群,他们关心乡土文化,针对“非遗”项目在新型城镇化建设中遇到的种种问题予以解决,并提供其相应的经济、文化、社会作用。
简介:
简介:京剧是程式化的舞台艺术,即使是戏中的“喊叫”,也有一定之规。经笔者多年摸索,试归纳成此文,如有不当,特请戏友、专家指正。“叫板”是演员在开唱前将念白尾声上扬的一种“喊叫”程式。在唱念做打四功中,“唱”多需用“板”来伴奏,“叫板”就成为“喊叫”要开唱了。但“叫板”还有使念白自然过渡到唱的衔接作用,也有使观众准备欣赏唱的含意,这是它兼有的效果吧。
简介:星星还是那颗星星,月亮还是那个月亮。如今明星们的出场价呀,蹭,蹭,一个劲儿地往上涨!这是我模仿电视剧《篱笆、女人、狗》主题歌,演绎出来的几句词儿,想必还够不上侵权。不过,这篇文字谈的不是星星和月亮,我们要说的是关于风行全国愈演愈烈的“炒”明星现象。
简介:由工作的分工不同,产生了戏曲、戏剧、影视这三个不同类型的化妆专业。从表面上看这三个专业互不牵连,各成一系统,可细细分析,它们是相辅相成的。由一个阶梯似的路线由内而外地贯穿组合。相互协调,相互促进,而形成化妆这一个完整的专业体系。
简介:音乐自产生以来,就与人们的生活、学习、工作息息相关,它是人类社会教育中重要的组成部分。本文从音乐功能的角度,来探讨音乐对人所起到的教化作用及现实意义,论证了音乐是人类精神生活不可缺少的美学营养。
简介:舞蹈艺术从十年浩劫的困境中艰难地走了出来后又将走向何方?在一段长时间的反思、醒悟之后,舞蹈界努力地挣脱“左”的、有的束缚,在改革开放的春风里渐渐地迈开了步伐。当今的时代,是科学技术日益发达的信息时代,大众传播与娱乐性的艺术正吸引着广大群众的兴趣,使各门类剧场艺术面临着危机。文化艺术界包括舞蹈艺术界在内,都意识到自己面临的实际处境,这种强烈的危机感迫使我们深思:何去何从?必须采取
简介:对举办票友节的几点设想龙韬我参加了一、二、三届票友节,对举办票友节感受颇多,对今后举办票友节,我有一些设想,现撰出供大家参考。一、我认为票友节的举办期限,不宜固定,因为这是个民间的群众活动。首先要看准备条件尤其是经济条件和物资条件,例如:住宿、伙食、...
简介:对90首民乐独奏曲目片段进行情感感知和主观评判,提炼出用于描述民乐情感的悲喜度、力度、闲适度、神圣度四个情感主分量,并以此标准对不同曲目进行不同的混响处理,通过主观听音实验,得出五类音乐情感感知强弱程度随着混响时间变化而变化的规律。
简介:彼得·布鲁克在1968年写作的《空的空间》中将戏剧分为僵化的戏剧、神圣的戏剧、粗俗的戏剧、直觉的戏剧等四类,并分别对这四种类型加以叙述,发表自己对戏剧的认识。在本文中,笔者着重从僵化的戏剧这一角度对戏剧这一艺术样式进行再认识,并加以哲学思考。
陈与郊剧作中对女性形象的刻画
背景音乐在现场试验中对顾客等待时间的影响研究
高胡演奏中滑音对“鸟”的音乐形象塑造——以《鸟投林》为例
对大型活动中舞台机械管理的体会——世博会184天的技术保障
对艺术创新的思考
“渐变”对改革更为有利
新型城镇化发展中“非遗”创客对“非遗”保护传承的作用
演员对舞台感觉的把握
对京剧“喊叫”程式的探讨
对“炒”明星现象的思考
浅谈对演员化妆的理解
音乐对人的教化功能
对音乐艺术的再认识
舞蹈对其他艺术的创新价值
对舞台装置的再认识
对举办票友节的几点设想
对浙江昆剧改革的几点思考
谈演员对人物的创造能力
混响对音乐情感感知的影响
对“僵化的戏剧”的哲学思考