简介：舞剧——法文ballet，来自意大利文balleto和拉丁文ballo，是音乐戏剧的一种。它的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧是舞蹈艺术的最高形式，因为它包含了舞蹈艺术的一切方面：独舞、双人舞、三人舞、群舞、情绪舞、情节舞、手势、哑剧、面部表情、舞蹈场面等等。舞剧属于空间、时间艺术创作形式的视觉综合艺术，它本身包含有戏剧结构、音乐、舞蹈和造型艺术、舞蹈是它们综合的中心。舞剧的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧在形象地反映现实生活，体现重大的哲理思想、丰富的人物内在感情，揭示人民生活的重要内容和冲突等方面有着无限的可能性。

简介：舞剧戏剧结构的内容是通过不同的舞蹈形式表现出来的。它包括独舞、双人舞、三人舞、组舞、群舞和舞蹈场面。

简介：潮汕英歌以豪放粗犷、威猛刚健的特色而引人注目，我们在采风中均强烈地感受到英歌舞强劲、刚猛的力量。特别是舞者挥棒猛击而发生的声响与舞者的呼喊混织一起，加上震天的鼓，沉实的螺号，真有“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”之气势。因此，英歌表演从总体上看最为显著的特征：一是力量性，二是流动性。在英歌舞者的表演中，无论是跑动或是静止，节奏快或慢，其动态都令人深深地感到一股不可抑制的力量从身体各部进发出来，形如蛟龙闹海，猛虎下山。另外，所谓静止，多是指原地的舞段而言，即便是极个别的造型也必辅以棍花的旋动。

简介：舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

简介：作为一种典型的丧礼仪式灵舞,彝族花鼓舞主要的传承力量来自花鼓舞背后的民间花鼓会。在滇中峨山彝族自治县,几乎每一个村组均有自己的花鼓会。彝族民间花鼓会在共同地缘的基础上,由一定家庭自愿组建并拜师传习花鼓舞展演的套路、动作与技巧。彝族民间花鼓会通过组织各种彝族花鼓舞展演,在彝族社会发挥着＂送灵归祖＂、文化传承、生产互助与角色协调等多重功能。作为非物质文化遗产,彝族花鼓舞的传承与保护工作,应考虑重点资助和支持彝族花鼓会这样的民间自组织开展一系列相关的文化传承实践活动。

简介：从原著来看“黛玉葬花”在前,“黛玉焚稿”在后,而我将舞剧的情节设计为“焚稿”在前“葬花”在后。实际上,整个舞剧也可以只是一个“葬花”,在“葬花”中插入黛玉命运中几个片断,因为“葬花”是黛玉命运的缩写,是一个寓言,是个前兆,也

简介：在舞蹈创作中,编导和舞者是一个创作共同体。但是,在这个共同体中,由于每个个体在年龄、性别、文化背景、社会经验等方面的不同而存在着文化心理结构的差异性.这种潜在的差异性在舞蹈作品创作过程中发生着作用,并且会影响创作的进度及作品的最终呈现。文化心理结构的客观存在提醒我们:创作需要这个创作共同体中编导和舞者主动的双向沟通,打破各种影响双方对话的戒心与界限,通过文化心理结构之间的协调运动,共同完成一个舞蹈作品的创作过程。

简介：编舞和跳舞尽管都是舞,可确确实实是从工作程序到工作方式全然不同的两个舞蹈专业。跳舞是一个由外及里的工作:从一个完整的外观进入,通过细节的模仿,进而掌握一个完整的作品;而编舞却正好是一个由里及外的工作,从一个个琐碎、细节的内部进入,通过细节的工作,进而创造出一个完整的作品。前者模仿,最后的至高境界为“象”,而后者,却是为了创造,最后的至高境界为有意味的、全新的“不象”。所以说,会跳舞和会编舞完全不是一回事。跳舞要

简介：表演是一种心理活动。表演艺术也是感觉的艺术，这种感觉来自想象，也是内心意象的积累。对此，舞蹈家张平曾写到：“舞蹈演员的心中应当有一个意象的仓库，无论是生活的情景，还是大自然的景色，或是文学、音乐、美术等艺术形象……有了这个意象的仓库，我的内心就会酝酿成最大的激情和冲动，可以自由的索取、创作。”这种意象就是舞蹈表演的内在支柱。

简介：中等幼师中的舞蹈课程是一门必修课,学生们在三年的舞蹈学习生涯中,不仅要掌握舞蹈的基本知识、动作技能和民族、民间舞风格特点,还要掌握幼儿舞蹈的基本语汇,具备幼儿舞的创编和教学能力。而幼师的舞蹈课在95年国家教委颁布的《三年制中等幼儿师范学校教学方案(试行)》中,累加起来课时不足百节。要在如此少的课时内完成上述教学任务,还要提高教

简介：为了更好地传承和保护非物质文化遗产，许多地方院校已将本地区原生态民间舞蹈引入课堂，这对现有的中国民族民间舞教学无疑是有益的补充。但由于原生态民间舞蹈与人类生存的各个领域紧密联系。因而我们需要使民间舞课程的开设体现出技术性和人文性的统一，从而实现本地区优秀传统民间舞真正意义上的传承和保护。

简介：本文旨在针对现阶段“学院派”民间舞。教学现状中存在的一些问题和不足进行分析，并将“学院派”民间舞教学法与教学实践高度统一，力求在前人总结的经验和自身实践的经验中引发一些新的思考，并提出一些建议，望为中国民族民间舞教学更加辉煌的未来进献绵薄之力。

简介：这次教学质量与教学改革会议是在党的十七大胜利召开和全国人大政协两会胜利召开的前提下进行的。主题是高举旗帜，科学发展，全面提高教学质量和人才培养质量。党的十七大报告和两会中总理的政府工作报告都提出了“提高高等教育质量”的要求，这是党和国家对高等教育发展的战略性要求，也是学院圆满完成本科教学评估后，进一步深化教学改革、实现科学发展的根本方向和首要目标，

简介：人类社会正步入一个全新的技术发展时期，正如联合国教科文组织国际21世纪教育委员会所指出的：“新技术使人类进入了信息传播全球化的时代；它们消除了距离的障碍，正十分有效地参与塑造明日的社会。”教育，也正面临着亘古未有的巨变，在这种巨变中起关键作用的就是以计算机及其网络为核心的教育信息技术。

简介：维吾尔族舞蹈技巧的组成维吾尔族舞蹈从头、肩、腰、臂到脚趾都有动作，既展现了舞者灵活、婀娜的舞姿，又展现了维吾尔族人民热情、外向的性格。昂首、挺胸、直腰是维吾尔族舞蹈的基本体态特征。通过动、静的结合和大、小动作的对比以及移颈、翻腕等具有代表性的装饰动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的不同风格韵味。

简介：本文通过对藏族卓舞演变历程与形式风格的论析，结合笔者的教学实践，提出对卓舞教学方法的改进思考，进而为民间舞教学体系的完善提供可资参考的意见。

简介：党的十七大报告和今年的总理政府工作报告中对中国高等教育都提出了一个鲜明的要求：“提高教育质量”。紧随之，国家教育部和财政部联合颁发了《关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见》的重要文件，提高高等教育质量迅速成为全国普通高等院校工作的重中之重。学院也在目前召开了实施“本科教学质量与教学改革工程”的研讨会和动员会。本文试图从概念入手、通过对国外提高教学质量、开展教学改革的个案介绍入手，提出学院实施“教学质量工程”的若干思考。

简介：金秋十月，天高云淡，北京舞蹈学院学术创新团队隆重推出精品课程汇报展演周，在此期间编导系特举办了“首届舞蹈编导教学学术研讨会”。各路专家汇聚一堂，从舞蹈编导专业的教学需要出发，以单人舞、双人舞编导教学的基础理论、技术技法为核心，针对目前国内舞蹈编导教育的教学环境与现状，共同探讨了编导教学的相关问题。

简介：按照联合国《国际教育标准分类法》的分类，本科教育有研究准备类本科教育和技术类本科教育之分。舞蹈本科教育中的技艺类专业（以下简称“舞本技艺类专业”），如舞蹈表演、表教、编导等专业属于技术类本科教育的范畴。技术类本科教育的培养目标是：让学生很好地掌握本专业技术技能和具备很强的技术技能的应用能力。因此，在“舞本技艺类专业”教学中，既要通过课堂教学让学生掌握专业技术技能，又要通过实践教学使学生具备技术技能的应用能力。在“舞本技艺类专业”的教学实践中，很重要的一环是演出实践。

简介：一、现状与背景分析中国古典舞自创立至今,已历经四十五周年,从1954年建校至1978年建院,为国家培养了一批批中国古典舞优秀演员和教员,在总结以往教学经验和教学成果的基础上,又经过了大学七届表演专业(专科),三届教育专业(本科)的舞蹈高等教育的实践与探索,通过调整、补充、逐步确立了中国古典舞大学高等教育的专门化培养模式,