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  • 简介:  来自西班牙的NajwaNimri和CarlosJean组建了一个名为NajwaJean的乐队,并在乐队里担任作曲和主唱的角色,乐队在1998年发表了他们的首张专辑,老唱片的杂音、Trip-Hop的节拍音色、Najwa独特的唱腔都是这张专辑最鲜明的特色.……

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  • 简介:音乐的情感与形态──“通同构”周畅音乐形态的特点和形态诸因素音乐的形态看不见、摸不着,但可感知。它有什么特点呢?①乐音群音乐是一门声音的艺术,声音是音乐存在的形式,它遵循声音存在的规律。首先是声源,通过发声体的力动作用发出声音;其次是声媒,声波通过...

  • 标签: 音乐精神 音乐形态 表现感情 乐音 感情表现 声乐作品
  • 简介:<正>当前,许多师范院校的音乐专业及音乐院校的师范专业在作品分析课的开设上,已经形成了一种模式。似乎作品分析课只是四年制本科学生的课程,而对两年制的专科学生来说则是可望而不可及。其理由是他们的和声程度和其他理论基础较差,很难弄懂作品中的创作技巧。本文试图阐明:这个模式必须打破。只有打破这个模式,才能相应地改变中学音乐教学的现状,也才能使音乐教改的步伐,继续向着更科学的方向迈进。

  • 标签: 作品分析 音乐师范专业 中学音乐教学 专科学生 曲式结构 本科学生
  • 简介:京剧是文学、音乐、舞蹈、杂技和体育为一体的综合艺术,它的唱、念、做、打体现了中华民族渊源流长的文化艺术之精华,然而在表演和训练中,往往会出现这样和那样的问题.(在嗓音问题中,中国戏曲学院的嗓音专家史书勋主任对各个行当的发音作了系统的研究和总结,这对演员的艺术发展和嗓音的保护起到了良好的作用.)武戏演员虽然唱腔较少,但在淋漓尽致的表演动作中和一气呵成的中国功夫中,难免出现各种各样的骨、关节以及软组织损伤,甚至发生意外.伤处疼痛常常影响演员的发挥和演出效果.针对戏曲学院的这一特殊情况,我对入学后四年左右的84级85级附中学生,从89年至90年两年期间的就诊中所出现和发生的问题进行了大致统计.其中大部分受伤的学生为软组织损伤.发病部位从头到脚,

  • 标签: 剥脱性 病案分析 骨科创伤 骨软骨炎 软组织损伤 膝关节游离体
  • 简介:<正>不同民族和地区的音乐常常有同样的音阶结构。如尽管西方与东方存在着七声音乐;尽管按照传统的调式理论,中国湖北与陕西的民歌多为徵调式,然而音乐的风格却截然不同。这即是说,一般的音阶、调式理论不足以区别不同民族与地域的音乐风格。在用音相同的情况下,音乐的风格特征的差异除了由律制、发音等因素规定外,很大程度上必是由其音与音的组织关系的不同所决定。基于这一考虑,我们在1986年10月的第四次民族音乐年会上提出

  • 标签: 计算机辅助 音乐结构 风格分析 调式理论 音结构 不同民族
  • 简介:<正>传统曲式学以“动机—乐节—乐句—乐段”的层层递进作为乐段的结构原则,所以乐段的类别除了由两乐句、三乐句、四乐句或乐句群组成的乐段,就是单乐句或不分乐句的乐段。其实,古典派和浪漫派作曲家笔下的乐段,还有另一种常为音乐学者所忽视的重要结构原则,即由一个比较简短的主题核心发展成为乐段。例如贝多芬第一首钢琴奏鸣曲第一乐章的主部主题(例1):

  • 标签: 主题 复乐段 钢琴奏鸣曲 核心 结构原则 贝多芬
  • 简介:民间音乐的任何一种地域特色都不是孤立的存在,而是与“外域”音乐相联系、相对立而存在,是“一与多”之关系的存在。地域关系的复杂,决定着“特色”的相对、不确定性(即模糊),因而决定了我们对于“特色”的认识之相对地清晰,绝对地模糊。

  • 标签: 音乐风格 模糊性
  • 简介:试论音乐审美教育的阶段与长期蒋锐林审美教育是音乐教育的核心,它有什么规律?可否将它分为几个阶段?我们可否根据音乐教育的阶段和长期来调整布局和改进教学法?笔者试着从这一方面作一些粗浅的研究。一音乐审美教育及其目的音乐审美教育是指在音乐教育中,通...

  • 标签: 音乐审美教育 音乐教育 阶段性 艺术教育 儿童 运动觉
  • 简介:“功能”与“色彩”是歌曲创作中两个常用的术语。功能即主流、规律;色彩即临时、装饰。在歌曲旋律写作中,如果只体现功能,那么旋律发展一定是逻辑强,功能特点明显的,但可能会缺少曲趣;如果只体现色彩,那曲调一定是不落俗套,出人意料的,但可能会章法混乱。有经验的作曲者总恰到好处地把握好这两者关系,使旋律总体能体现出某种功能的特点、局部却体现出规律以外的色彩

  • 标签: 色彩性 歌曲创作 旋律写作 功能性 旋律发展 逻辑性
  • 简介:本文就高师视唱练耳教学的内容和方法问题作了探析,通过选用各科教材与之产生横向联系,使视唱教学具有辅助及实用,让学生产生学习的兴趣,更牢固地掌握知识,为以后承担教学任务打下一个良好的基础

  • 标签: 常规计划 应变计划 同步练习 预练 随练 要素
  • 简介:<正>遥远么?近百年来中西音乐交流过程中反复出现的关于“民族”问题的争论与纠缠仍在耳畔。从文化人类学的角度来说,不存在一个纯粹抽象的中华民族。我们可观察的实际上是一个由多民族、多中心、多支点形成的多源交融的中华民族的历史与文化。因此,评价什么是“中国的”音乐作品或作品体现了“民族”与否,其标准显然带有抽象与虚拟。其内容可视不同的“时空背景”而变换。比如通过“救亡”与“斗争”的

  • 标签: 民族性 近百年 虚拟性 中华民族 中西音乐交流 文化人类学
  • 简介:近两年来,笔者曾在中学做了一些实践教学,在认真研究中学音乐教学大纲、教材、和学生接受音乐教育时的心理活动的基础上,采取了以贯彻鼓励教学原则的教学方法,有效地调动了学生们学习音乐课的积极性,获得了比较理想的教学效果。下面谈谈自己的一些初步体会。一、期待鼓励期待鼓励是指教师对学生的学习抱以期待成功的态度。当一个学生在被指令进行听辨某一音程关系、或是视唱某一条旋律时,他可能因害怕听、

  • 标签: 教学尝试 教学原则 听辨 中学音乐教学 学习活动 教学效果
  • 简介:<正>战后的最初几年,在欧洲大陆,人们很难弄到威伯恩的乐谱和听到他作品的音响。按理说,人们对他的作品并没有足够的了解;但他的知名度却急剧上升,几乎一夜之间便成为年青一代作曲家狂热崇拜的偶像。“他的名字富有传奇色彩,他的作品被视为完美无瑕的瑰宝”。这种怪现象可以归结为以下三个原因:(一)战前曾师从过威伯恩的莱博维茨,和当时已进入中年并在年青一代中具有领袖地

  • 标签: 威伯恩 作曲家 作品 继承性 乐谱 欧洲大陆
  • 简介:研究学习是集中体现现代教学理念的一种新的学习方式,本文通过对研究学习的教学优势分析;高师音乐教育的现状分析;高师音乐教育专业学生的特点分析;试图将研究学习引入到高师音乐教育之中,使之成为高师音乐教育改革中课程与教学运行的重要理念。

  • 标签: 高师音乐教育 研究性学习 可行性
  • 简介:<正>“和声空间”的概念,国内外学者多有述及,但只从声部纵横关系角度提出,是一个二维概念,所以充其量只是一个平面概念。本文提出和声音响的多维,重点论述三维,即:纵——高度(音高)、横——长度(音长)及深——深度(音强和音色),可分别用直角坐标系的X、Y、Z轴加以表示。

  • 标签: 和声音响 音色 直角坐标系 关系角度 音强 音高
  • 简介:文章对古琴美学进行历时的梳理,指出它发展的起点和动力是自娱的功能论.正是在这种功能论的驱动下,先后产生了本体论、审美论和演奏论,形成古琴美学的几大重要板块,然后在徐上瀛那里得到综合的表述.最后还探讨了如何使古琴美学走向现代的问题,提出在发展娱人性功能论的基础上确立以表现论为主题的思路,并尝试性地拟出8个迫切需要解决的问题.

  • 标签: 古琴 美学 历史 功能论 本体论 审美论
  • 简介:<正>音乐评论有多少权威?这是作曲家、演奏家,有时还包括评论家自己都常常提出的问题。有时候人们会认为,评论家没有了解他们,或使他们所表达的思想有所歪曲;有人认为评论家的最终评价是带有主观的,只对和他看法相同的人才有权威;有人在

  • 标签: 音乐评论 评论家 作曲家 演奏家 主观性 评论者