简介：文章基于国画写意在服装装饰设计中的应用角度出发,首先论述了国画写意在服装装饰设计中的应用价值,同时从色彩应用、图案应用等几个方面探讨了国画写意在现代服装设计中的应用形式,最后则对国画写意在现代服装装饰设计中的应用进行了展望。

简介：综观整个中华建筑史,不难看出,中国古建筑的精华一般都集中在皇宫建筑、园林建筑、宗教建筑及少数统治阶级上层人士府第建筑中,而民宅建筑一般都较简陋。福建因远离京城、地处偏僻沿海,并

简介：<正>一、历史脉络1.热门话题“现代作曲技法”不仅是当今中国音乐界的热门话题,而且文学界和其他艺术界、新闻界、理论界,对此也都十分关注。不过就我看到的文章来说,似乎切中要害的力作还不多。2.德彪西和凯奇——怎么可以摆在一起?

简介：＂装饰＂二字,＂装＂是行为,＂饰＂是目的,从字面意思来讲是指通过美化的行为让对象变得更美观。人类的装饰行为是以美的形式法则为基本准则的,如：对称均衡、对比调和、统一变化、节奏韵律等。同时人类的装饰行为还要符合一定的目的性,并具有一定的实用价值。随着人类物质文明的日益发展,精神追求也在不断提高,对于装饰艺术的发展也是有促进作用的。本文从中国传统装饰艺术形式来进行分析,同时结合现代装饰形式,得出画面中最重要的是形式美的观点。

简介：问:从20号到今天,整整听了4天"新作品交流会",感到听新作品很疲劳.难道现代音乐都是这样的吗?

简介：“思想现代化的首要课题是：思想模式的现代化。这种工作，首先要从传统一元式模式转变到多元式模式。”（林毓生，１９９５年）在世界范围内，现代化研究，发展研究，从２０世纪６０年代以来就成为国际社会科学研究的一个重大新课题，并方兴未艾，正形成新的分支学科或边...

简介：现在虽然有许多介绍巴洛克装饰音的书,但对于在演奏中初次运用装饰音的青年演奏者来说,几乎没有实用意义.这篇文章正是写绐初次运用装饰音的演奏者的。巴洛克装饰音基本分为三个组成部分:1.颤动(Shakes)2.连音(djvisions)3.力度(dynamics)颤动包括颤音(trill),波音(mordent),震音(tremolo)和颤吟(vibrato);连音包括回音(turn),倚音(appoggiatura),经过音(passingnote)和滑奏(sliole);力度包括我们今天所熟悉的音的强弱全部等级。颇音是最常见的装饰音,通常以tr、t～或～为标记。根据罗伯特·多宁顿的《早期音乐译文》,颤音无论是否标有记号都应该在整个华彩乐段中演奏,除非这一华彩乐段是一个变格终止。颤音由三个阶段组成:准备、颤音本身与结束。准备可以从多方面进行,通常是演奏上方邻音代替标记颤音开始的音高。上邻音具有标记颤音记号音符的一半时值,然后再发出下面的,加了重音的音符,在此之后才开始实际的颤音过程。颤音过程是在上邻音为标记着tr的音符之间,向上方的运动。颤音的

简介：<正>不言而喻,用一次讲演不可能对现代音乐或它的某一个阶段,作出全面完整的阐述,诚然,要对自己的乐曲进行一些诠释或是评论,那会更加困难。假如我真有这个本事,我对它的价值和瑕瑜也将发生怀疑。导至我得出这个结语的缘由,或许同那些艺术学家——演讲者的意见大相径庭。譬如,人们常讲,音乐是经不起分析的,作为声音,它有别于美术、雕刻艺术、建筑艺术,因为与之打交道的是触摸无形、飘忽而过、迅即消失的客体。我不同意这种理解,我认为,同其它艺术创作领域并无不同,不久以前象建筑

简介：“现代舞”是存西方文化的革新中产生．它代表着城市文明下人们对自我感知、自我探求、自我追寻的艺术道路，是革新宗教、革新思想、革新行动的风格代表，更是现代艺术家倾尽全力存创新与抗争之间所做出的全部努力。

简介：本文从巴洛克及古典主义时期的部分装饰音相关文献中探寻装饰音的起源与演变历程，并通过分析贝多芬的乐谱手稿及车尔尼等人的著作以探讨贝多芬钢琴作品中装饰音的合理演奏方法。贝多芬的装饰音较之巴洛克作曲家在记谱与弹奏法上都有明显的变化，他的早期创作继承了以C．P．E．巴赫等人为代表的传统演奏法。后来主要受到克列门蒂、胡梅尔等人的影响。演奏贝多芬的装饰音应允许一定的自由度，但仍需考虑到作品的创作时期与音乐的表现内容。

简介：<正>装饰艺术设计是在绘画艺术的基础上发展而来的,因而拥有着大量的绘画元素,其中最突出的元素就是绘画中的点、线、面,这三个元素不仅是绘画艺术的基础元素,也是现代所有设计创作的基础元素。在装饰艺术设计创作中,创作者就是依靠点、线、面的组合进行创作的,即用点、线、面元素进行重新排列和组合,使其达到美观的效果。它与绘画不同的是,他们的组合方式和创作技巧存在差异。在绘画中,点、线、面是构图的基本元素,他们的组合勾成了绘画艺

简介：这篇文章是中国音乐界的老朋友、20世纪30年代曾长期滞留中国的俄罗斯音乐家齐尔品（AlexanderTcherepnine）用英文写成，发表于美国《音乐季刊》（TheMusicalQuarterly）第21卷第4期（1935年10月）。作者以悠闲的笔触描绘了他在上海、北平等地的所见所闻所感。其中既有一般西方读者所感兴趣的东方风情，大多数又总能与音乐扯上关系；更有从专业角度对当时中国音乐的介绍、评论和建议；上海的国立音乐专科学校，萧友梅等均是他亲自接触和描述的对象。

简介：“现代音乐”的观念应进行认真的思考与分析，“现代音乐的观念”归纳了三个重要特点：“现代音乐”是极具创造性思维的音乐；“现代音乐”是创新意识的产物；“现代音乐”是体现精神和意识的天地。

简介：<正>继《红豆》之后,江凯文又推出了EP《家春秋》,其中的又一首新歌《天上掉下个林妹妹》,带有强烈中国风,尤其令人称道。《家春秋》中的歌曲,将民间传说、名著故事穿插其间,使中国元素得到比较充分的呈现,仔细聆听每一首歌曲,很容易感受

简介：本文着重分析了巴托克与现代音乐的关系，认为巴托克虽一直处于各种音乐流派的包围中，但其音乐创作却始终植根于民间音乐。

简介：北京现代音乐节是由中央音乐学院于2002年发起建立,是中华人民共和国文化部、教育部和北京市政府等政府机构认可的年度大型国际性音乐活动。致力于推动中国现代音乐的发展,促进中外音乐文化艺术交流,为青年音乐家建立发展平台。北京现代音乐节已经逐步建立起国际化文化艺术交流平台,形成演出、教育、交流三大板块的特色发展模式,迄今已举办了300多场各类精品音乐会,近百场各类讲座和大师班,出版了一批学术书籍、乐谱和音像制品。现已成为国内颇具规模和影响力的现代音乐盛会,并逐步跻身全球最受瞩目的现代音乐节之列。

简介：在众多的20世纪西方作曲家当中,活跃着一位与众不同,颇受争议的人物,他就是美国先锋派作曲家约翰·凯奇(JohnCage)。约翰·凯奇从本世纪30年代登上乐坛至今,在长达半个多世纪的音乐生涯中,纵横驰骋,以他杰出的才智、敏锐的思想、叱咤风云的气魄和变幻莫测又极

简介：时代发展对舞蹈所产生的影响极为深远,它赋予了舞蹈新的内涵。民族舞受现代舞的影响也发生了一些变化,现代舞和民族舞之间的关系十分密切,它们有着许多相似与不同之处,从不同角度发扬了中华民族博大精深的文化。民族舞应当顺应时代发展不断发展与创新,然而有些传统文化是不能摒弃的,需要我们继续发扬下去。现代舞的创新对民族舞产生了巨大影响,使民族舞的意义更为深远,满足了人们的审美需求。传统和现代之间的撞击推动舞蹈迈向新的台阶,二者的有机融合使中国舞蹈真正走向了世界,切实证明了那句"民族的就是世界的",成为了国人的骄傲。本文就现代舞和民族舞间的相互关系做了系列

简介：中国民族声乐艺术的历史源远流长，现代民族声乐的发展中出现了一些受各唱法和各派系影响的多维化边缘现象，本文从多方面论述了现代民族声乐之美，并时其生存和发展提出一些设想。

简介：<正>1972年日中邦交正常化以及1978年日中和平友好条约缔结以来,日中两国间开展了各种各样的音乐文化交流活动,中国的各类音乐团体、剧团纷纷赴日进行公演,北京、上海等地的中国音乐学者也纷纷发表学术报告,把日本音乐文化介绍到中国。据我所知,至今为止作为正式访问中国的日本音乐家,是以演奏家和作曲家为中心的,