简介：正~~

简介：在中国广东省聚居的瑶族中，因其起源传说、生活习惯、语言的差异、生产方式、居住和服饰等方面的不同，而有多种支系之分。通过对广东瑶族支系——排瑶民歌长期的田野调查、收集的基础上，从音乐的角度按社会功能、应用场合将排瑶民歌进行梳理、归纳，提出新的民歌分类方法，力求以民俗学、音乐社会学、文化人类学的方式展示排瑶民歌，文中并就排瑶民歌的形成谈及见解。认为：排瑶民歌是瑶族珍贵的活化石式的非物质文化遗产。

简介：1983年10月间,西南地区四川、云南、贵州、西藏四省(区),在成都举办了戏曲导演训练班。我在这个导训班的第二期教学中,指导排演了川剧《巴山秀才》。川剧《巴山秀才》,是魏明伦、南国新创作的剧本。原由自贡市川剧团演出,参加1983年四川省川剧调演,颇得好评,并作为四川省振兴川剧赴京汇报演出的优秀剧目到北京演出,也受到了欢迎。我到成都的时候,自贡市川剧团刚刚离开成都到北京去

简介：双排键电子琴的教学与演奏是一门规律性很强的学问。教师如何教得更好,学生怎样学得更快,这是所有"教者"和"学者"共同寻找的答案。教与学

简介：瑶族是我国具有悠久历史的民族之一,约有一百二十余万人,以大分散小聚居的形式,分布在广西、湖南、云南、广东和贵州等地的部分山区。广东的瑶族支系排瑶全部居住在粤北地区,尤以连南瑶族自治县聚居为最多,约五万八千多人。在长期的历史发展过程中,瑶族却创造了自己的文化,有着自己独特的文学艺术传统。其中瑰丽多姿的民歌,就是瑶族优秀的文化遗产之一。

简介：＂歌堂仪式＂是岭南排瑶的民族文化象征,亦是体现该民族历史、文化及音乐艺术传统的经典形式。文章从＂歌堂仪式＂传统的历史记忆：含排瑶自述的＂歌堂仪式＂、他者典籍记述的＂歌堂仪式＂等层面对＂歌堂仪式＂研究文本进行双视角梳理,用来自田野和古籍的文献说明排瑶＂歌堂仪式＂作为地方性知识体系在中国文化中的重要价值。

简介：音乐艺术追求声音谐和华美的趋势，导致声乐伴奏形成了和美化的总趋向和指导化、专精化、便利化、特色化等其他趋向。这些趋向也正是声乐伴奏乐器选择和伴奏者能力评价的准则。双排键电子琴因其强大功能和交响性，成为在和美化方面有能力取代钢琴与乐队进行声乐伴奏的乐器。其使用的便利性，作为艺术指导活动依托的适合性，可方便地改变音乐要素。乐手擅长于读总谱与编曲配器等特点，也符合声乐伴奏的其他趋向。推动声乐双排键电子琴伴奏，将是声乐艺术、声乐伴奏以及双排键电子琴表演方面共同发展进步的一项创新。

简介：＂协同创新＂理论是政府从国家层面提出的战略构想,对新时期高等学校可持续发展具有重要的指导意义。2014年,南京艺术学院（以下简称＂南艺＂）以复排歌剧《秋子》为抓手,整合全校之力,通过创演过程中不同层面、不同阶段的协同运作和高效组织,在第一个国家公祭日前夕将该剧成功公演,在践行＂协同创新＂理论方面初尝甜果,其成就与启示意义值得思考和总结。

简介：在双排键电子琴的演奏曲和自编曲中管弦乐曲相当多地被采用。观察和分析管弦乐中各种乐器的特点对双排键电子琴的演奏和编曲尤为重要。诸如管乐器的气息、弦乐器的弓弦都应在演奏中得到体现。如何表现好这些乐器音色是双排键电子琴学习过程中的一个难题。传统乐器所能发出的只能是单一音色。

简介：朱磊,中国第一位国际电子琴比赛获奖者,迄今唯一活跃在世界舞台上的中国双排键电子琴演奏家。1999年3月26日,他成功地在上海音乐厅举行了独奏音乐会。他的演奏让听众耳目一新,然而对于音乐爱好者来说,这位年仅二十五岁的青年演奏家还是个陌生的面孔。今天,让我们聚焦朱磊

简介：本文通过对拉威尔及其管弦乐作品的代表作——《镜》组曲中的《丑角的晨歌》的介绍,阐述了印象派音乐的风格,以及在练习的过程中,怎样解决双排键对管乐器、弦乐器、拨弦乐器声音模拟的弹奏方法,以便与印象派风格相统一。

简介：72年前,有一段血与火的历史点燃了青春沸腾的热血;72年前,12·9青年的信念照亮了人们灰暗的双眸。2007年12月9日,是"一二·九"运动72周年纪念日,当我们在幸福的蓝天下欢声笑语时,当我们在放飞青春激情的时候,我们并没有忘记那页已经翻过的历史。

简介：四川省曲艺团近日将创排四川第一部说唱剧《成都往事》，目前正进入剧本创作阶段。该剧将首次把清音、扬琴、金钱板、谐剧等十多种四川曲艺项目囊括其中，用全新的表现形式为观众讲成都故事：从新中国成立至今，一个老茶馆的变迁历程。形形色色的人物轮番出场，展现成都人的诙谐与机智，成都市井的酸甜苦辣．成都这座城市的包容与和谐。

简介：20世纪90年代以来，双排键电子琴专业在全国高校得到普遍发展，相关理论和教学体系得到不断改进与完善。双排键电子琴专业是将键盘演奏技巧与创作编曲、配器、和声等诸多音乐要素相交叉的新型表演专业，双排键电子琴专业是现代科学技术与音乐相结合的产物，是作曲创作与表演实践相结合、专业教学与社会需求相结合并为广大师生喜爱的一门新型学科。所以，如何理解双排键电子琴专业的发展内涵，把握双排键电子琴专业学科发展方向，解决发展中所遇到的现实问题，已经成为专业教师的思考重点。本文以分析高校双排键电子琴专业的教学发展现状和双排键电子琴专业的发展内涵为主要内容，为我国高校双排键电子琴专业教学发展，提供一些建议和参考。

简介：本文通过对复排歌剧《星星之火》中民族音乐元素的运用和对歌剧序曲及个别重要唱段与原歌剧的比较分析,试析民族民间音乐对歌剧的渗透及与原歌剧相比较在音乐的表现形式上的多样性和丰富性,从而进一步加强该歌剧的艺术表现力。

简介：在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际,一大批经典歌剧经过重新排演后与更多观众见面,这其中沈阳音乐学院靠自己的力量重新改编排演的歌剧《星星之火》以高度重视、精心部署、精益求精的探索气魄和专业精神得到了众多专业评论的充分肯定,同时也以其别具一格的＂亲和力＂、＂接地气＂和在现代性、纵深度方面的新开拓引起了观众们的普遍好评。排演尾声,创编工作者愿对整个历时一年半的排演工作进行梳理和分析,力争对红色经典再创作工作贡献一己之力。

简介：中国民族歌剧《星星之火》作为沈阳音乐学院的国家艺术基金项目,是近年来沈阳音乐学院为中国歌剧的发展做出的又一有益尝试。这部歌剧于2015年10月31日在沈阳盛京大剧院首演并大获成功,今年在沈阳音乐学院中外音乐文化交流展中,歌剧《星星之火》又被列为重点演出项目之一,再度与广大观众见面,又掀起了一阵＂星星之火,可以燎原＂的红色热潮。这部歌剧由筹备、创作改编、排练到演出,历时一年多,并且在首演之后,主创团队一直在针对歌剧进行不断地改进与提高,使其日益成熟完善,堪称当代歌剧中的经典之作。这部歌剧的复排不仅凝结着沈音主创团队的心血,更承载着沈音全院师生的爱国热忱,排演《星星之火》这一红色经典歌剧,不仅将这一重点科研成果成功转化为艺术实践中的优秀艺术精品,更是为我国当代音乐专业院校的艺术实践的开展与实施开辟了一条新路,展现出了当代歌剧作品重要的艺术价值与社会价值。