简介：我们每个人都常会有这种感觉未曾经历过的事情或场景仿佛经历过的一般，这种似曾相识之感，被称作DéjàVu，即视感。这种感觉效应被日本的著名设计师深泽直人熟练地运用到新产品的设计中，唤起人们对新产品的熟悉感。他往往会去抽取现存的人和物体之间原本就存在的关系，寻找一种关于物体共同拥有的记忆导入到新设计中去。对于“withoutthought”（不假思索），深泽用简单的语言来说明：“当我们在地面上走动的时候，我们会感知并选择每一步脚下的地面，感知和选择更多依赖于我们的潜意识，但是在潜意识状态下并不意味着没有思考，而是也许我们的大脑并没有意识到一些东西，而我们的部分身体比如手和脚已经辨识出环境并作出了反应。”

简介：尽管波兰裔俄国艺术家卡西米尔·马列维奇[KazimirMalevich]作为抽象绘画在20世纪的先驱早已为人所熟知，但他在设计领域，尤其是建筑设计方面的探索和实践对于中国设计学界来说还较为陌生。从1903年至1913年的短短十年间，马列维奇就从他早期追随于法国印象主义风格，转向快速地跟进至立体主义、野兽派、未来主义等各种风格，并于1913年创作了后来被视为象征着“至上主义”的诞生的《白色上的黑色方块》。

简介：环艺设计教育和空间设计教育在“中国式”的与建筑相关的人机界面设计这一大范畴内，“环艺设计”于近30年中，为相关的教育提供了相当广阔的范围界定和相当结实的学理支撑。30年的持续过程，业内人征使用“环艺”一词进行对话和论述时，其内涵和语境一直在扩展、转换、调整……在丰富且“与时俱进”着；当然，并非仅止于“环艺”，

简介：本文立足于中国中小企业现状,剖析了中小企业品牌形象建设的种种特征,并尝试从设计管理角度探究协助中小企业品牌形象健康发展的途径,希望在理清自己对中小企业品牌建设认识的同时,唤起设计界对于此方面问题的关注。

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简介：近年来，我院针对成人高等教育和美术教育的特点，坚持“以人为本”，面向市场，推进教学改革，培养应用型美术与设计人才，取得了一定的成效。

简介：面对使人惊心动魄的古人墨迹瑰宝,谛视使人赏心悦目的今人笺卷条幅,常生出些许奇奇怪怪的想法,思考着线条中鲜活的生命和充盈蓬勃的生命的线条交融歌唱的奥秘。一、节奏是书法的生命。静思默想觉宇宙天体、世界万物、一切有序无序的运动都在节奏中存在。地球绕太阳转动,最近点与最远点的变化,循环往复,周而复始,节奏明

简介：一近来国内接连出版了几本关于毕加索的书。弗朗索瓦·吉洛的回忆《和毕加索在一起的生活》,中文版改以诱人的书名《巨匠与情人》。本书的记述中颇多微词和政治上的反感,我不敢相信如出版者所说的那样是真实的记述,但它录载了画家艺术生活与习性品格的许多材料,值得一读。另一本热纳维埃芙·拉波特写的《画

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简介：文人篆刻是书意、刀法、石趣三位一体的艺术形式。清代杰出的书画篆刻家赵之谦曾批评当时篆刻创作中存在的一种弊端曰:“古人有笔又有墨,今人仅见刀与石。”这里说的“笔墨”,指的是书法意味。若忽视了书法,只是一味的以刀剜石、玩弄刻技而已,必无艺术情趣内涵可言。但反过来说,如篆刻只是将书法被动地再现在石材上,而未发挥刻刀技能与石材质地的特点,也不能产生优秀的篆刻艺术品。所以说,三者是相互作用、相辅相成的。现就我的一些作品,谈谈我在创作时的部分构想与处理方法。平中求活印例:贺新海印、启功韵语、邹伟伦印平满布局的印章容易拘谨、死板,所以尤应注意在横平竖直、笔画匀称、方形方整的格局中,适度地造成笔意变化、运动节律变化和疏密变化。前二者是造成线条平实而又生动的重要手段,如将线条起笔与收笔处或圆头,或方头,或呈斜切面状,或使线条稍有一头粗一头细等,似可获得书法的笔触形态。再者,使线条具有微妙的运动节律,即微作凸势或凹势,或稍作波动,平行重叠的线条间略作长短、高低不一,使之更具有书法中笔势运动的贯气意味。疏密变化则是避免字形呆板的重要手段。如“贺新海印”中“水”旁的下部三直画间,左二画靠近,并以残破法相并,右二画间空疏。“印”的下部...

简介：书法批评是书法社会的固有属性，是书家个体在书法社会中应享有的权利和应承担的义务。批评者的身体、心理、道德、文化诸方面的素质对书法批评均有影响。其中，文化素质是书法美学素养和史学素养的统一，是书法学素养和文化哲学素养的统一；书法批评必须坚持真、善、美相统一的批评标准，这个标准虽然是“应然”标准，但它同样可以带来真理性认识。

简介：校企合作搭建实践基地平台，开展“教、学、实践”综合教学模式，既能不断提高教师和实习教练队伍的整体素质，确保实践性教学质量，又有助于学生获得实践设计经验，较快提高应用能力。

简介：中国的篆刻艺术源远流长。一般观点认为它起源于功利目的实用，但是就篆刻艺术形式本身而言。它应该起源于审美的需要，这可以从最早的陶折以及陶器上的花纹得到证明，篆刻艺术自觉的唯美向，一般认为源于宋元而其实应该更早，可以推至隋一代，因为从那时印的内容、形式、用途上就可以看出唯美的倾向。而宋元已是发展成熟期，明清则达到高峰．

简介：瘗鹤铭在镇江，原本是江岸摩崖，坠落又被打捞，现存残石五块，在焦山碑刻博物馆，筑碑亭特别保护。瘗鹤铭自宋初进入文人视野，便受到极度追捧，热情至今不衰。虽然如此，有关瘗鹤铭的作者、拓本情况、书法价值，却是异说纷纭。

简介：所谓“尊题”,乃是中国古代诗文中常见的一种修辞手法,它主要是指为了突出主题而不惜采用强此弱彼的手段,以收到令人耳目一新的效果。这种手法的运用以唐诗中最为常见如唐彦谦《咏柳诗》:“楚王宫里三千女,饥损蛮腰学不成。”这里用了“楚王爱细腰,宫中多饿死”的典故。为了尊柳,作者以楚王宫里三千美女减肥瘦腰之事作

简介：1、《国立女子师范学院院歌》一九四一年民国三十年辛巳三十六岁四川国立女子师范学院院歌为杨仲子先生作词作曲，此歌本名为游寿先生所题，出版发行于一九四一年六月、据王立民《游寿年表》（香港《书谱》2010年金文专辑）：“一九四一年一月至一九四二年九月，游寿先生任教于四川国立女子师范学院．教大学一年级国文。”

简介：2014年10月8日,由广州美术学院与澳大利亚南澳大学共同主办的“散点——多元的视觉艺术与设计实验”展览开幕式在澳洲南澳大学举行,应南澳大学邀请,我校副院长兼策展人赵健带领参展艺术家代表出席了开幕式.南澳大学艺术设计与建筑学院院长MadsGaardboe、副院长JaneLawrence、SimonBiggs、ChristineGarnaut、美术馆策展人GregoryDonovan等参加了展览开幕式.此次展览是两校继2009年及2011年之后第三次重要的学术交流活动,为配合此次展览,笔者做了《母语文脉中的中国当代艺术》的专题学术讲座.

简介：“左桁廪木”(图一)，朱德熙先生早已指出：桁读为衡，为“山林之官”。《周礼·地官·林衡》记衡官的职司：“掌巡林麓之禁令而平其守，以时计林麓而赏罚之。若斩林木，则受法于山虞，而掌其政令。”

简介：中国美术学院已故的陆维钊教授(1899-1980年),原名子平,字东武,又字微昭,晚署劭翁,浙江平湖人。笔者于1951年在浙江大学求学时就认识陆师。至于向他老人家学习书画篆刻,那则是20年以后的事了。

简介：<正>创作题材“天下惟东南为最,东南惟吴会为最!”《吴郡二科志》卷首就以自豪的语气,向世人宣告了苏州地区山秀地灵,英才济济的景象。在吴门画派之前,浙派、院体画家一般都服务于宫廷显贵,本人很少隐逸的文人生活体验,所以表现起雅集、文会之类的题材,不免褒衣博带,含有浓厚的庙堂气息。元末隐逸画家的作品虽不乏文人题材,却常以绘景的方式寄意而不直接描写人,情调上是避世、