简介：＂规范、端正、整洁＂是《义务教育语文课程标准》对书写的基本要求,学习硬笔书法的学生越来越多,书法作业一般都能写得规范端正,而很难运用到作业上。究其主要原因是：作业负担过重,孩子们重速度轻质量,长此以往,字形越写越差,章法越来越乱;日常书写态度不认真,怎么省事怎么写,甚至还有自创连笔书写的,不能把练字时认真专注的态度运用上.

简介：“陈忠艺术培训学校”是由云南省著名手风琴演奏家．音乐教育家——陈忠老师刨如。1999年6月，“陈忠艺校”来到曲靖，由麒麟区教育局批准成立的社会力量办学机构，所设专业主要以美术、舞蹈．书法为主。学校数学设施齐全，并有一支“师心慈、能力强”的专业教师队伍，以“普及艺术教育，提高艺术素质，

简介：明代是继宋画院之后中国画院历史上又一个重要的时期。虽然针对明代到底有无真正意义上的画院众说纷纭,但是为皇家服务的绘画机构这一广义上的＂画院＂是必定存在的。明代画院的组织建构的繁盛情况虽然不能与前代的宋画院相比,可能未曾真正设立如同宋代翰林图画院那样完备的画院机构,但仍然具有一些鲜明的时代特色。

简介：瓦当的发明与使用在中国建筑历史上有着非常重要的意义,它是我国古代建筑不可缺少的组成部分.瓦当最早发明于我国的秦朝.东汉时,佛教传入我国以后,瓦当文化与佛教文化相融合,因而佛教瓦当开始流行.在魏晋南北朝、隋唐时期,随着佛教的兴盛,佛教瓦当的种类显得尤为丰富,例如依据纹样或当心的不同可将瓦当分成若干种类.我国历史上的佛教瓦当承载了独特的艺术美和人文精神.

简介：当今全球经贸文化交流频繁，展览展示成为人类互相交流和传递信息的主流媒介。传统尊旧，现代趋新，展示设计行走在变化与传统之间。人们不仅希望从展示环境中获取各种生活需求的信息，还期望从中能够获得精神和情感追求，更重要的是渴望展示活动提供给人多样的交流平台，解决现代城市中情感缺失和文化趋同的问题。在此时代背景下，展示设计教育作为现代设计教育中一个重要的组成部分，应与当代展示设计的特性和价值观同步，担负起为专业设计输送高品质人才的责任。

简介：平面设计在20世纪70年代成为设计界的国际用语，是指在二维平面空间中的设计活动。平面设计把二维的基本元素按符合传达目的的要求，排列组合，达到准确的视觉传达目的，同时给观者一定的视觉心理满足。通常意义的平面设计包含平面广告设计、书籍装帧设计、标志设计、字体设计以及相应的出版物设计等。印刷技术是其实现传达目标的重要方式之一。

简介：海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成,图文编排在海报设计中尤为重要,它是海报设计语言、设计风格的重要体现。本文运用感性和理性的编排设计原理对德国、瑞士、法国等大师不同时期的平面海报设计作品进行系统分析研究,来感悟海报编排设计风格和设计规律。

简介：绪论日本花鸟画,完完全全是中国古典美学和古代中国绘画赋予东瀛之邦之影响才形成和发展的,换言之,如果没有中国美术文化给予日本美术的影响,包括花鸟画在内的日本古典美术是不存在的。古代日本没有花鸟画这个称呼,这一点与西方古典绘画很接近,无论是西班牙洞窟壁画的“野牛”和日本绳文,弥生时代(相当于中国的秦、汉),甚至包括古墳、飞鸟时代(相当于中国的魏晋、南北朝)的各种动、植物的美术表现,都找不到花鸟画潜在形成

简介：瓷器是中华民族文化的精粹，经历了唐宋元明及康雍乾三朝的辉煌灿烂．走向了落魄沉沦的谷底。华夏大地两千余年的封建帝制在1911年辛亥革命之后彻底垮台，至1949年新中国成立的38年间被称作民国时期，而中国也成为了亚洲的0第一个民主共和国，可实际情况却是军阀混战，社会动荡、万业凋敝、

简介：当今架上绘画呈现出极其丰富的多样性,各种风格流派的绘画作品层出不穷,种类繁多的图式使绘画艺术变得前所未有的繁荣多彩。在绘画史上写实油画取得辉煌的业绩,出现了大量传世杰作。写实油画作为一种技艺,对自然真实的描绘是无可厚非的,但是随着人类科技文明的进步,对写实油画艺术审美的追求也越来越高。被动地描绘自然已经

简介：自2000年举办首届“中国雕刻艺术节暨传统石木雕刻大赛”以来，惠安迄今相继举办了6届中国雕刻艺术节、5届中国惠安传统雕刻大赛。十多年的雕刻艺术节活动，有力推动了中外雕刻艺术的交流发展，提升了惠安雕艺的国内外知名度，也让惠安的传统雕刻技艺在传承中得到了提升，开发出了一条艺术的通衢，有效提振了惠安雕艺产业转型提升的激情，并给予后经济时代的惠安雕艺产业启示：必须依靠科技创新、文化创意、拓展市场空间，走规模化、高端化、低碳化的发展之路，

简介：一、本土美术及性质本土美术是指形成于本地区的具有本土文化的、本地特有的民间美术，它是具有悠久历史的美术文化现象或美术的一种实物载体，具有很强的审美教育价值。是人们在生活、生产劳动中创造的，是我国民间文化的重要组成部分。也是一种重要的文化资源。

简介：现代漆器设计要把握传统带给我们的启示,重视这一思想所传达的当代意义,在创作时通过各种方式和手段把它体现出来,从而探究八千年的漆艺历史,深刻感受其中所包含的人文思想。

简介：本文以扇面书画艺术的文化发展为主线,阐述中国画传统形式——扇面书画艺术的形成和其不同时代的创作美感。传承国画经典元素,了解中国绘画绵延不绝的艺术渊源,表达人们对生活和艺术的热爱。

简介：尽管凡·高在贫苦艰辛中活了短短三十多年,却运用手中画笔,以绚丽的色彩给人们展示着世间万物,每幅油画就如同生命之火一样熊熊燃烧。研究凡·高的油画艺术,重点就是研究凡·高油画对色彩运用技巧,它不但体现了凡·高的艺术情感,更有着隐秘的意义,深远地影响着现代油画的发展。

简介：新修订的美术《课程标准》（2011版）对两个方面进行了重新阐述．第一是倡导强视觉图像的呈现与审美心理发展．第二就是引导学生进行主动探究。在美术课堂渗透探究性学习，能缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣．自主学习的方式能让学生积极地去掌握知识点．能极大激发学生学习的潜能．而且课堂气氛活跃。本文以《戏曲人物》作为例子．通过案例实录的形式细致而深入进行剖析。以案例研究的方式深入研究探究性学习运用于美术课堂教学的具体策略，以及探究性学习在美术课堂教学重要的意义。

简介：沃兴华用心制造的民间书法神话，遮掩王镛半头，２００２年８月又与王镛等书家联手面南面北称“流行书风”盟主。沃兴华的民间书法情感策略至此达到极点。海派书法至沈尹默“二王”帖学的中兴，碑派书法的辉煌已成为过去。从上世纪４０年代以后，沈尹默开始领军海派书法，上海几乎成了帖学书法的大一统天下。尽管也有为北碑的生还不遗余力的实践者（比如赵冷月），但终难成为大端。沃兴华崛起于２０世纪９０年代中后期，他解读了海派碑派书法与帖学的胶着、转换、撕裂的现实。于是，他的情感策略便有了下手的突破口———他试图避开近代海派大师的笼罩，摆脱赵冷月的影子，杀出一条标新立异之路：他选择了残纸书法。以标新立异视之，沃兴华成功了。然而，他成功的背后，则预示着一场灾难。以个人文本风格而论，不可否认，沃兴华的话语策略是不乏机智与敏感。他取法敦煌魏晋残纸，在不为人注意处讨生活，并且异军突起，很快便有了个人“地盘”，这一点是沃兴华优于王镛之处。但王镛毕竟练达，并没有与沃兴华过招（以实力看，沃兴华毕竟不是王镛对手），这也许是因为王镛另有看家绝活：中国画、篆刻的优势。沃兴华趁机行事，将情感策略与话语策略全部倾注于残纸书法。作为中国书法的第一次觉醒，魏晋时期文...

简介：改革开放三十多年来，随着人们生活水平和知识文化修养的提高，书法作为一门大众喜爱的传统艺术也得到了前所未有的普及发展。除了高等教育学堂开设的书法课程以外，中小学生书法教育也得到了蓬勃发展．这对中国书法的普及教育无疑是欣慰的。但由于目前我国对中小学书法教育还处于初步探索阶段,因而在取得一些成果的同时，也暴露出来了很多问题。

简介：沉香文化是构成中国文化的重要元素,它既能够养性怡情,也可以拓展思绪,木雕艺术家们应在创作中不断发掘、感悟其潜在的特性,进行充分的思考,开拓形式意趣,秉承传统审美原则,融入个人艺术语言,最终将自然的韵味与艺术的灵性合二为一。

简介：教学策略是教学过程中的各个环节中使用的指导思想和方法，兴趣是最好的老师，只有巧施策略，充分激发学生内心积极的学习动机，才能有效地提升美术教学效果。因此，本人主要从魅力感悟，激发兴趣；生动教学，提升兴趣；多元评价，保持兴趣等三大方面培养学生的学习兴趣，力求最大限度地提升美术教学的实效性。