简介：远古的先民在石器、树叶、树皮或地面上划下的第一道痕迹,可算是人类主观意识由平面承载传达的开始,此后,不知是上帝的恩惠,还是神灵的点化,抑或是人类自身的灵光闪现,地球村不同区域的先民都开始在平面的石器、木器、岩洞的石壁上做各种刻画描绘,有的作为行路的指向标,有的表达对图腾偶像的崇拜,有的是对渔猎耕作生

简介：书法艺术的创新向来都是在历代书家不断吸收新观念的探索中得以发展，千姿百态的中文字构形成的美好形态是书法创新的根本，其次是墨色等因素。人们对形的感觉最为敏感，当视觉定格在一幅有创新意味独特美作品上的某个字时，立即会用以往对这个字形以及笔触的传统形态，与正在注视的新的形态做起比较，用以往的经验印证目前新鲜感受，当其产生有传统形态概念特征的满足感又有新奇而美的视觉刺激时，立即会产生情感的兴奋点，在浏览中不断发现新奇形态产生的一系列连串的兴奋点，同时感受整幅行气、章法、黑白、气韵、印章、所书内容的综合气象，就会反复品阅，感受书家传达的情感，修养和审美取向，进而从中得到自我心灵的慰藉。

简介：本文通过从空间与维度的角度对平面设计的“呈现载体”和“表现空间”进行分析与研究，论证平面设计专业的多维、动态、学科交叉等学科特性，纠正过去“平面”等于“两维”的陈旧观念，为探索平面设计行业新的发展趋向及学科教育研究提供有益思路。

简介：海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成,图文编排在海报设计中尤为重要,它是海报设计语言、设计风格的重要体现。本文运用感性和理性的编排设计原理对德国、瑞士、法国等大师不同时期的平面海报设计作品进行系统分析研究,来感悟海报编排设计风格和设计规律。

简介：老庄美学是中国传统美学中非常重要的一个构成部分，其中包含了很多中国独特的审美理想和追求．如追求极简的朴素之美和虚实相生的留白之美，这些都可以运用到现代平面设计中来增强艺术品的表现力。同时老庄美学对于现代平面设计的创作方式和思维方式也有着很重要的借鉴与启迪意义。

简介：琢磨玺印乐无穷,腕底通融三代风。时有老妻来细问,今天捉了几条虫?这首七绝是林剑丹先生所刻古玺『捉虫』的边款。五十多岁后,他把书法和篆刻创作兴趣更多倾注于战国三晋古玺文字。古玺文字不太多,为创作需要,往往还须参照商周文字,『必遵修旧文而不穿凿』,如果没有经过严谨的古文字学术砥砺是很难融会贯通的。

简介：世界上许多很有影响力的艺术家、建筑设计师、服装设计师都家喻户晓人人皆知,但卓有贡献的平面设计师却鲜为人知,而正是他们从过去到现在一直为我们创造着日常生活的方方面面。这一现象不仅表明一般人对平面设计缺乏常识,也说明在与专业相关的诸多设计学者中都出现了对平面设计历史缺乏认知的现象。从艾尔·李希兹吉到宝拉·谢尔的设计

简介：造型艺术,如果不从工具材料分类,抛开工具材料的界线,可以分为平面的、立体的两大类。画画,就是在平面上做文章。我们画小品,面对一张白纸,怎么安排,这是第一位的问题。安排,就是设计,中国画叫布局,西方叫构图,或者干脆叫平面构成。下面就几个与构图有关的观念淡谈我的看法。

简介：作为上海抽象绘画的领军人物之一,陈墙的绘画实践越来越进入一种个人意义。他试图去除绘画的意义和观念,并越出个人意识和文化的自觉。这使他将自己限定在一个极其狭窄的形式领域,并进入了一个绘画观念和个人意识的极限。在这个边缘地带,他成功地为抽象绘画确立了一种个人定义。陈墙早期的绘画主要是一种类似于英国"意象派"诗歌意境的图形,这种图像有不同走向的具体风格,比如米罗的儿童幻想画,飞鸟穿越的神鸟,山海经式的史前走兽。但很快他认为这属于一种解读式的图像,所有的形象都让观看者想到某种画面以外的意义和图像概念,甚至在视线接触画面

简介：

简介：　　一、改变以往传统意义上的平面构成的教学模式　　我们开这门课的目的在于培养学生对图形的抽象理解与创作能力,通过对相应意义上的点、线、面的宏观与微观范围内的理解,并在二维平面的区域内解决诸如形态、肌理、节奏、面积、空间等问题,通过对不同的抽象元素组合与创造的过程,培养学生了解创造图形的规律、进而研究在图形创造的同时赋予图形情趣、生命与寓意的途径.……

简介：设计好象人生，过去、现在、将来，人们随着时代的发展与变迁，审美趣味与价值观念也随着社会背景及环境不断的变化。设计意念的更新，把设计看成技术工具，注入视觉价值，这样设计便具有了价值涵义。平面设计中价值的视觉隐喻决定了设计的不同风格与品质。

简介：纵观美术的发展史,绘画一直徘徊在梦想和现实之间。而要追溯这种梦想和现实,我们又不得不陷入一种深深的徘徊和不安之中。这种不安带来了视觉世界和现实世界若即若离的矛盾。将三维的空间通过近乎神奇的透视法真实地模拟,再现到画面上,这是文艺复兴时期曾经了不起的创造和突破。当我们可能一边为《蒙娜丽莎》而惊奇的时候,同时又可能会被另一个不同的埃及人的声音搅乱思绪。阿恩海姆曾经讲到过埃及画家可能

简介：李远东一九六四年生,广东茂名人。现任广东书法院院长,国家高级美术师,第九届全国文代会代表,第四届中国书法家协会评审委员会委员,中国书法家协会行书专业委员会委员,中国楹联学会会员,广东省政协委员,广东省政协文史委员会委员,广东省文史馆馆员,广东省书法家协会副主席,广东省侨青年委员会副主任。

简介：色彩作为第一性的视觉语言，对平面广告创意的传达可谓居功至伟。一些令人难忘、引人入眭的成功广告之作，都是巧妙运用了色彩创意的结果。本文从色彩定位，色彩对比、色彩象征和色彩识别四个方面入手，探讨色彩对平面广告创意的助推作用。

简介：　　一、广告--信息传达的传播形式　　广告意为广而告之,是以形象作为诉求的主导因素,通过有效的媒体形式,准确生动地将信息传递给受众.广告中的信息是遵循广告宣传的宗旨来进行创意设计的.……

简介：装饰画注重形象轮廓描绘,体现了造型的平面化特点,保持和维护了装饰主体的形体完整性,加强了装饰主题的和谐美。

简介：平面广告设计中的氛围需要设计师转换设计视角,把握设计作品的人际关系并通过设计元素：图形、文字、色彩、画面组合关系等物质性手段加以系统性地传达。广告设计中有亲和力的氛围可以消解消费者对广告及产品的陌生感,增强艺术效果,实现更有效的信息传达。

简介：平面构成与近现代中国画初探（一）王俊松宇宙从宏观到微观，其内部无不存在自然生成的规律和秩序。中国画造型艺术亦如此。历代崇尚的审美理想不同，画面视觉的构成规律也随之演进。东西方文化虽然有较大差异，但对绘画有视觉上的共通性。１７世纪以来，东西方画家在相异...

简介：平面设计主要给人一种迅捷、直观的视觉感受,色彩作为美术创作中极为重要的视觉元素,对于平面设计创作而言具有极其重要的作用。中国传统文化源远流长,至今已经有5000多年的历史,传统美术色彩也是中国传统文化艺术的重要内容,将中国传统美术色彩应用于平面设计中,相信可以创作出极具特色的作品。本文主要介绍了中国传统美术色彩及其象征意义,并且具体分析了中国传统美术色彩在平面设计中的实际应用。