简介：2002至2003学年德国夏季学院的两位外籍教授来我系担任三个星期的客座教授,授课对象是五年级毕业班学生.我从头至尾参与了他们的授课过程,从构思阶段到作品的制作阶段直至作品的布置、展示.我看到了他们授课方法与我们的相同和差异,以及这些差异所带来的授课结果的不同.

简介：

简介：焦点与散点焦点是画面主体部分的最重要最集中之点,它的作用,是使观众把注意力首先集中到画中的主要部位,第一眼就造成强烈印象。处理焦点的办法很多,主要靠人与人之间的行动关系;色调的明暗与强弱虚实;人物本身的动势运动线和物象的疏密聚散所形成的视觉节奏高潮,以及利用人物周围的背景色彩对比关系等等,以达到焦点突出之效果。列宾的《伊凡杀子》焦点在伊凡雷帝的两只睁大失神的眼睛上,为突出因与儿子政见分歧进行争吵,而失手误伤其子所产生的惊愕、悔恨、不知所措的十分复杂的表情,画家把全部精力集中在那双失神的惊愕的眼睛上。画家用儿子身穿亮色衣服躺在地上形成曲线形的动势与伊凡雷帝两只颤抖的捂住儿子血流满面的手势,必然引向了伊凡雷帝的两只眼睛。在大片黑暗沉重的宫廷背景衬托下,造成强烈的焦点。(图1)

简介：谈中国书法的当代标准，既不能忽视作为重要参照的古代的书法品评鉴赏标准，又要考虑到当代文化发展中出现的符合艺术规律的审美需求。书法是中国地地道道的国粹，与其他艺术门类相比，近百年来它受西方艺术思潮的影响较小。表面上看，它的发展似乎慢一些，有点“落伍”，但“落伍”也有“落伍”的好处。

简介：“动画运动规律”课程的教学过程分为理论教学和实践教学两大环节。理论教学环节主要由教师讲解，通过多媒体等授课方式，对理论知识进行详细讲解和阐释，让学生建立基本的理论框架。实践教学环节通常在机房或者实验室开展，教师结合理论知识进行演示，使学生加深对动画运动规律的理解和把握，并提升自己的实际操作能力和应用能力。

简介：书法的“便捷”要求有两个方面：一是辨认的便捷，它使汉字书写走向规范，形成正体字；二是书写的便捷，它则使汉字书写走向约易，形成草体字，它不但没有统一或稳定的要求，反而要破坏统一，实现书体的不断演变。而隶变过程则是这一规律的典型表现。

简介：积点成画，积画成字。基本笔画如同高楼大厦的一砖一瓦，一部机器的零部件，是汉字书写的基本要素。因此，学习硬笔书法，必须首先对楷书的基本笔画有个全面的了解和掌握。使用了几千年的汉字，虽说一个字一个样，字字不同，但归纳起来，基本笔画大致可分为八种，即点、横、竖、撇、捺、钩、挑、折，每一种笔画又繁衍出几种变化，大致可列出近３０种基本笔画来。这些笔画是练好楷书的“基本功”，是初学书法的“入门课”，也是“必修课”。只有熟练地掌握了各种笔画的书写技巧，再来学习结体的方法，笔画搭配的方法，章法布局的方法，才有可能把汉字写得正确、美观，既有实用的价值，又有欣赏的价值。一、点画。点是汉字笔画的基础，是传神之笔，被喻为眼睛。点的形体较小，但运用广泛，形态变化丰富，要求写得圆滑精到，干净利索，顾盼生姿。斜点又称右点。是点的基本形态，常位于首部中间，写法是取侧势，向右下转落笔，顺锋向右下行笔由轻渐重，顿笔而成。斜长点其状与反捺相似，技法同斜点相似，起笔轻且出尖，收笔要圆满，利索。区别在行笔的过程的长短上。左点又叫竖点，左侧点。多位于字的左旁。写法是左侧取势，顺锋轻落笔。尔后左下行笔，由轻渐重，顿笔回锋，向右上收笔。相向点又称羊角点或曾...

简介：艺术的基本方位（下）［意大利］阿基内·博尼托·奥利瓦易英译广告系统Ｉｎｈｏｃｓｉｇｎｏｖｉｎｃｅｓ（在此标志下获取胜利）──与十字架的象征放在一起的这段话出现在君士坦丁大帝梦想与马森齐奥（Ｍａｓｓｅｎｚｉｏ）开战之前，皇帝后来把它画在军队前端的军旗上...

简介：<正>(一)颜体点的种类:侧点、垂点、撇点、挑点、竖点等。(二)点的组合与变化:对点、分点、三点水、四点底等都是点的组合形式。应注意点与点之间的顾盼呼应关系以及排列多个点的聚散取势。

简介：五、捺画。撇与捺对称,撇向左取势,捺向右生姿。一般情况捺比撇要略长些,但不能过长过放,要送得出收得住。斜捺。顺其斜势轻落笔,运笔力度由轻渐重,倾斜至底稍顿,取平势出锋收笔。反捺。书写时落笔稍轻,行笔力度渐重,向右方重按回锋收笔,笔势不外泄,取含蓄之态。平捺。平捺用笔与斜捺几乎一致,只是形态取平势,收笔出锋略上翘,运笔中要有一波三折之势。六、挑画。挑又称提,在八种基本点画中变化不大,容易掌握。要求用笔果断矫健,短促有力,不能写弯曲。平挑。起笔取侧势落笔,随即顿实,转笔向左上轻快提笔,力送笔尖,势尽收笔。七、钩画。钩画是依附在其他笔画末端而表现其形态的笔画。其形态较短,要求写得钩踢果断,强劲有力。钩尖方向正确且不宜过长。斜钩。又称戈钩。是一字之主笔,应写得贯穿上下,舒展自然。书写时,行笔至末端,稍停顿提锋出钩,其线条应呈弧势。卧钩。多用于字的底部,书写时可弧度行笔,出锋成钩要迅速。竖钩。先写竖,至竖的末端时蓄势向左上方钩出,出钩的角度约为45度。曲钩。又称弧弯钩。顺锋轻落笔,向下曲力求笔,笔力由轻渐重,至起笔处的垂线下稍顿向左上方钩出。硬笔基本点画入门(三)@司马武当

简介：<正>(一)珠光画首先要研究纸和笔的性能。A.珠光画一般用吸水较好、光泽、色彩鲜艳的纸。目前上课用得最多的是法国康颂纸、英国新世纪纸、日本竹尾花纹纸、韩国羊皮纸、雅文纸和中国染色纸等。B.珠光画采用的笔综合称为“奶油笔”、“奶昔笔”,包括彩色水笔、粉彩笔、麦克笔、水溶铅笔、油画棒、荧光笔、金银笔、贺卡笔、珠光笔等,不同的笔遮盖不一样,线和色感觉不一样。

简介：民间美术的基本概念吕胜中何谓民间美术在人类的童年时期，艺术是没有＂民间＂与＂非民间＂之分的。随着文明的不断发展，社会阶层、职能分工的出现，形成了在中国古代相对于宫廷美术、文人士大夫美术，在近代相对于社会服务性美术、新文人美术（包括知识阶层的专业、业余...

简介：一、继承与创新有无矛盾?能否撇开传统,另起炉灶来创造?继承与创新,我以为本来是没有矛盾的,只是对于继承的理解有偏,学习方法有偏,于是产生了矛盾。这好比吃东西,有的人属“热性”,不好吃鸡吃牛奶。这是他本身的机能有毛病,绝怪不得鸡和牛奶。善消化者,是没有矛盾的。所以前人早有“师心”与“师迹”的说法。只要我们理会和掌握传统的根本道理,取其精华,就可以学为我用,就能通而

简介：作为一种实用性艺术，设计在我们今天的生活中起着越来越重要的作用。基于其实用性特点，设计在表现创造时并不是随心所欲，而是始终要遵循一定原则，最终来体现设计与使用者之间的相互关系，以此实现设计在社会生活中的意义。

简介：当前学生书写质量普遍不高,除了学生没有掌握写字的要领之外,教师自身不善书写,缺乏写字技法的指导,也是重要的原因。下面就作者习字和指导学生写字的体会,谈谈自己的一些做法,以达到共同提高的目的。

简介：现代陶艺（NewCeramicArt）是指艺术家借用陶瓷材料，或以陶瓷材料为主要创作媒体，以手工制作为主，远离传统实用性质的观照，表现现代人的理想、个性、情感、心理、意识和审美价值的陶瓷艺术品的总称。中国是陶瓷的故乡，有8000年的陶瓷文化发展史。然而现代陶艺却是泊来品。现代陶瓷产生于20世纪20年代的美国和日本。中国现代陶艺的发展严格来说还是起源于70年代末80年代初，中央工艺美术学院、景德镇陶瓷学院及广东陶瓷产区等艺术院校和地区是这种风格的最早实践者和推动者，其后湖北美院、浙江美院、景德镇瓷区、宜兴瓷区也相继加入。现代陶瓷具有以下几方面的基本特征：

简介：书法是中国特有的一种传统艺术,为把这个璀璨的传统文化发扬光大,从古代到近代,再到现代,直至当代,很多人一直做着不懈的努力,从硬笔、软笔最基本写字开始,逐渐上升到书法艺术层次。但是,要想把字写好,除了写好基本笔画外,间架结构尤为重要。只有间接结构合理,整个字才会显得规范、匀称、美观。下面以毛笔字欧体楷书为例,谈谈书写时在间架结构上应该遵循的基本原则,希望对广大书法爱好者有一定的启示和帮助。

简介：本文对旅游引导标志设计的视知觉认知规律进行了论述，旨在加深我们对城市标志设计的认识和了解，也能以一种高水准与高姿态投入到未来城市标志的设计中。

简介：亚明先生是“新金陵画派”的代表画家。他早年投身革命，解放后一直担任江苏文化界的领导，曾为江苏省国画院副院长、中国美术家协会江苏分会主席。在上世纪60年代初与傅抱石先生共同组织江苏山水画家进行了在现代美术史上有着深远影响的旅行写生，行程2万余里。表现新的时代精神，反映新的生活气息，溯源导流，融合中西，赋予古老的山水画以新的生命力，为丰富和强化山水画的表现力拓展了空间，在山水画的现代化进程中留下了不可磨灭的足迹，也使江苏省成为了那个时期山水画创作的重镇之一。

简介：叶浅予先生是我国著名的漫画家、中国画家、美术教育家，以漫画与舞蹈人物画著称于画坛，他勤奋努力坚持创作，他的艺术成就是多方面的，特别是在上世纪40年代初期，以舞蹈人物画在中国画领域取得了极高的艺术成就。从漫画转向中国画创作，速写伴随其风风雨雨，他足迹所至之处，搜集了大量的人物形象，记录了当时的社会生活状态，从而研究出“目识、心记、意测”这一重要的艺术创作造型规律。他特别重视从传统中汲取营养，所表现的现代舞蹈人物和传统中国画笔墨有机结合，形成了独特的艺术风貌。纵观其漫画创作转向中国画创作过程，从中我们可以看出他艺术手法的突破和对艺术“真、善、美”的领悟。