简介：在现代都市中，还有什么比午后陪着二三知己或者挽着恋人徜徉于公园之中，更令人惬意的吗？如果你愿意，你也可以独自一人在公园中或苦思冥想或游目骋怀，在观看他人或风景的时候，也成为他人的风景。公园和街道一样，是彻头彻尾的开放空间，它一视同仁，甚至乞丐、拾荒人也可以踏足其中。但正如哈维所指出的，在汽车出现之后，作为共享资源（即我们下文所说的共同性）的街道就被摧毁了，转变为一种由汽车支配的公共空间（城市行政当局会通过安排步行街、街头咖啡、自行车道供游戏休闲使用的街头小型公园等等，来恢复一些过去的“较文明的”公共场所）。

简介：《艺术当代》创刊于2001年，始终坚持专业性强，学术标准高，媒体信服力强的办刊准则，拥有雄厚的遍及世界各地的作者资源和编委阵容，成为中国目前举足轻重的艺术期刊，并在海外获得了良好的反响。主编徐可自2001年进入艺术媒体行业，与《艺术当代》共同见证了中国当代艺术和艺术媒体的发展。

简介：在《艺术的阴谋》一书中,黄河清先生认为＂当代艺术＂就是以装置、行为、概念为主的艺术。＂当代艺术＂与传统艺术的区别在于它的形式、风格、材质和媒介的特征。这种定义的方法是有道理的,因为艺术创作的内在动机基本上是一致的。＂在各个历史时期内可以辨别的艺术上的任何进步,都应归功于手段的改进,

简介：我了解得较多的素描教学体系只有法国和苏联的。德国的素描教学体系很有特色,但我只看过一本有关素描教学的书和顾同奋、梁运清同志的一些习作。最近拜读了舒传熹同志的十分有名的宏论,但他的观点已包罗古今中外,好象不能算做德国体系了。前些日子又碰到几位日本艺术家,也向他们打听了日本的素描教学,加上很早以前接触过几位郭百川先生训练出来的学生,又看了《美术手帖》上各种美术学校的广告,也算大体知道一点轮

简介：中国设计经过100余年的转型与发展，取得了巨大的成就。但是，虽然有众多的专业院校与设计机构，获得过不计其数的国际奖项，深圳、上海、北京、武汉甚至获得了“设计之都”的美称，却没有形成一个设计共同体，有众多的设计家，却没有一个世界级的设计大师。这种状况折射出中国设计在学科发展与思想观念上缺乏独立性，导致这一问题的关键在于中国设计没有自己的语言、话语和价值体系。只有建立起原创性的语言与理论体系，进而建立属于自己的设计共同体，才能构建并完备中国设计的价值体系，才能使中国设计在国际上真正赢得应有的地位。从当前设计发展的态势与社会、经济、行业、人才以及政府重视的角度看，设计共同体的建构已经水到渠成，已具备了必要的条件。

简介：随着现代社会的发展，艺术的范围也以前所未有的速度正在扩大，艺术开始渗透到了人生和社会的各个方面。艺术与法律、宗教、道德、科学等学科本属于平行概念，它们各成体系。但在艺术的发展中，尤其是当今的艺术，却已将其范围扩大到了极限。大家看到当今的许多艺术作品与这些学科的界线已经越来越模糊。艺术与其他学科门类发生了零距离的接触，也可以说，艺术触及到了其他门类的范围。这便是艺术的边缘性参与。

简介：一、环境需要文化参与美国二战后经济走向低坡,相反,各大企业、政府进行调整,投资文化和艺术。当然还有别的原因,比如50、60年代美国急于要把英、法现代艺术中心的转移到美国去。在某种意义上中国也有相似的情况,有些文化策划都是在经济一下子上不去时发生的,前几年跟商家谈文化和艺术的东西不可能,现在投资商家享受过了,卡拉OK玩够了,XO喝够了,就开始找文化策划人了。

简介：<正>上回本鼠说到,要用不同的电脑美术软件为我们创作出最好的作品服务,自然就要弄明白各种美术软件的长处和短处。电脑绘画软件和图像处理软件和图形创作软件,再加上独特的电脑画笔是创作电脑绘画的最佳组合,我们要特别注意多运用一般绘画画不出来的笔触效果和造型变化。如果你

简介：当代装置艺术形式语言,不仅包括传统材料这样的物质性语言,同时也包括如空间,声、光、电和电子计算机信息技术在内的非物质性材料语言。在这些材料的共同作用下,当代装置艺术在审美的过程中呈现多元化的趋势。本文通过对环境语言的分类,来举例论述观者如何参与到当代装置作品中。

简介：北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

简介：董源《潇湘图》用的是短笔披麻赦，巨然《秋山问道图》用的是长披麻皴，范宽《溪山行旅图》用的是豆瓣皴．郭熙《早春图》用的是卷云绒，李唐《万壑松风图》用的是斧劈皴。互相比较，因为他们所写的对象不同，创造出不同的皴法，风格也迥异，然其一种气象的高华壮健，笔墨的变化多方，韵味的融润腴美，三者相同，毫无异样。

简介：2011年，在中国艺术的浪潮中，在广大同仁的期待中，《中国钢笔书法》奋力起航。集硬笔书法和毛笔书法及篆刻于一身，熔艺术性、知识性、实用性、趣味性和可读性于一炉，这是我们的办刊宗旨。它是中国硬笔书法的权威刊物，是中国硬笔书法家最活跃的舞台。

简介：本文阐述了企业对艺术类人才的需求模式和当前民办高校设计艺术专业参与校企合作人才培养模式的意义和必要性,对民办高校设计艺术类专业参与校企合作的人才培养模式进行了探讨。

简介：课堂是学校教育教学的主阵地，学生是学习的主体，课堂教学的出发点和落脚点是学生知识、能力、情感三方面的发展。实践表明，学生参与课堂教学的积极性、参与课堂教学的深度和广度，直接影响教学过程的优化，关系到素质教育思想能否在课堂教学上真正落实到住。因而，学生有效地参与课堂教学是教学质量提高，学生综合素质提升的关键。课堂教学中的另一个主体是教师，教师与学生的主体关系是平行的。教师的参与影响着教学模式的建构、学生实际参与课堂教学的时间与空间的设置、学生参与的引导、教学目标的落实。因此提高课堂教学的有效参与已成为实际教学中实现主体性教育目标的一个重要切入点。那么如何优化高中生物教学，提高学生在课堂教学中的有效参与？

简介：建筑空间是介乎于社会公共空间与私人空间的过渡地带,其布局和设计体现了城市发展与人之间的微妙关系。OPEN建筑事务所致力于通过建筑、装置等多元手段,探索人与自然、建筑与城市、空间与意识的关系,而这几个关系的讨论也是公共艺术时常涉及的主题。今天的建筑、社区和公园在以露天美术馆的姿态和功能参与到城市的景观中,城市公共空间体现出对于人的照顾,这本身就是一种进步。

简介：为了使《中国书法》更加全面、深刻地反映当代书法创作的成就，不久前，我刊编辑部在主编刘正成的主持下，就有关栏目设置、组稿方式、版面安排等事宜作了专题讨论。参加讨论的有崔志强、石开、刘恒、朱培尔、李义兴等。其决议之一，就是利用新增加八个内页中的五页（《中国书法》从今年十月起增加了八个内页，明年的定价仍为每期十一点八元），设立“精品选刊”栏目，每期推出十件左右的书法精品，并力求在短期内使之成为当代老、中、青书法篆刻家展示自己

简介：《在一起》这件作品，在视觉上设置了一件关于公民纪念碑的矩阵，却通过激发民众的狂欢从而拆解了纪念碑功能，其本质是“反纪念碑”的。这种狂欢的姿态，纵情的欢笑，将政治的对抗和历史的沿革进行意义真空，并通过一种美学意义上的扰动，在政治自由和审美自由之间启发我们对“参与”的再认识。这种由审美感知所建立起的作品情境性、虚构性和假设性，使它区别于西方诸多具有明确政治目标的参与式艺术，是对“参与”的另类表达。

简介：2015年是罗中立奖学金重启后的第10年,这10年中罗中立奖学金一直努力探索在学院教育系统与社会艺术系统对接时,学院教育的定位与特点,优势与边界。经过10年的发展,罗中立奖学金本着教育、鼓励、策动、示范的宗旨与目标,鼓励年轻艺术家尝试突破已有的艺术观念与媒介理解。希望罗中立奖学金进入反省、归纳、整理、考量实验结果的阶段后,成为实验室、操练场与新艺术的策源地。

简介：出版形式与规格:画册由国家专业出版社出版,国家标准书号,公开发行。每种独立成册,书名为《中国当代美术百家·×××作品选》,如:《中国当代美术百家·李铁夫油画作品选》,大16开,内页为157克进口哑粉纸,封面为250克铜卡覆哑膜,索线胶订。印张数为3～10印张(48页面～160页面)。出版程序说明:①作者提供稿件;②收到来稿后7个工作日内回复,商定有关出版事宜;③经双方签订协议后开始设计制作,出书周期为40个工作日左右;④其他出版形式

简介：“杭州·中国画双年展”是筹备多年的一个中国画精英展，从2011年创办以来，迄今已举办三届，初步创立了自己的品牌。笔者参加了从第一届到第三届展览的筹备工作，从一个创意，到无数艰苦的工作，是一个从无到有，实现方方面面协力促进的高端平台。这其中，浙江省美术家协会、浙江画院承担着大量事务性繁重的基础工作。中国文联副主席、中国美术家协会主席、第三届“杭州·中国画双年展”艺委会主任刘大为是展览的积极支持者和领导者，参与了从创办以来的各届展览的指导和参展工作，他在和尉晓榕、骆献跃及本人多次的谈话、讨论中，对“杭州·中国画双年展”给予了高度的评价和鼓励。