简介：责任是19世纪英国文化中的一个核心观念,当时的英国正处在剧烈的社会变革之中,社会上虽有重责任之风,却也不乏虚伪的责任话语。乔治.艾略特将责任视为挽救社会分裂的力量,成为维多利亚时代一种极有代表性的思想。对责任观念的思考贯穿在她的小说之中,通常还会卷入小说的中心冲突中,体现在人物的内心挣扎和选择上她对＂邻人＂、＂家＂、＂社会＂、＂情感＂等概念的认识也体现了她的责任观她在作品中很少＂谈＂责任,却通过人物和情节对责任观念进行阐释,与当时流行的责任话语形成了对照,这与她个人的信仰历程以及对作家责任的认识不无关系。

简介：时间：2006年4月2日-5月3日（9：00-16：00）地点：上海美术馆由上海美术馆和古根海姆基金会联合推出的乔治·阿玛尼回顾展于4月2日拉开帷幕。展览中有400余件服装，原作草图和视听展示，为观众了解过去30年中乔治·阿玛尼的设计对当代文化带来的文化与社会的冲击，突出介绍了他在电影方面做出的开拓性投入。

简介：<正>本书所讨论的“大理论家们”各有千秋、相互不同,但是他们中间的多数人同意那种使个别现象产生意义和重要性的大框架的观点极为重要:科恩(Kuhn)的典范或称基本模型、阿尔都塞的“疑难”(problematiques),以及福柯的话语、认识论和“制度”(regimes)。

简介：乔治·爱略特在当代西方受到评论界的持续关注，研究态势主要反映在以下三个方面：首先爱略特生平研究的重心已从对作家个人生活的求真描述转向对其思想源流、人际关系、创作过程的探讨，体现出文化和政治转向；其次多元的理论视角为作品阐释赋予新意，从伦理学、马克思主义和文化研究立场出发的文本阐释尤其令人瞩目；最后以往为人诟病的爱略特诗歌开始受到重新评价，被认为是对作家思想的有力呈现。由此可见，对经典作家的深入探讨，历史语境与当代理论视角的有机结合很有必要，而梳理当代西方爱略特研究成果，对我们开阔视野、把握国外研究的总体趋势也不无裨益。

简介：《印第安娜》是法国女作家乔治·桑独立创作的首部小说。在这部小说中,乔治·桑沿用了西方文学传统中的“伪装”元素,将“伪装”分解为两个层次,一方面使自己免受公众的批评和讽刺,另一方面借助“伪装”描述了女性在父权制社会的悲剧命运,谴责了男性话语霸权对女性形象的控制,表达了女性对自我主体意义的追求。

简介：本文从新历史主义的视角重读乔治·艾略特的早期作品.文章首先揭示作者取材于历史,通过历史'再现',打破历史与现实的界限、确立'边缘话语'立场的创作方法;其次,从作品中暴露的维多利亚时期英国社会的阶级矛盾、性别压迫及宗教迫害等问题,剖析作者消解中心意识形态的创作倾向;最后,从小说中的道德说教、对女性社会角色的定位及人文主义的宗教思想,剖析作者对中心话语质疑、颠覆之后的一种重建愿望.

简介：乔治.奥威尔的小说《上来透口气》是作者前、后期创作的过渡。小说围绕着日常与例外、胖子与瘦子、现在与过去、名字与自我这四对关系来组织情节,巧妙展现了个体与公共世界间的冲突,表达了主人公保灵寻找独立的主体性,以及这一追寻破灭的悲怆心情。这部小说既脱离了奥威尔早期创作只注重刻画孤独个体的沉闷,又没有后期作品偏重呈现公共世界的残酷,忽视个体丰富性的政论风格,因而是奥威尔小说艺术的成熟之作。

简介：<正>这部轰动一时并获得了1978年梅迪西奖的小说,曾被誉为二十世纪新的《人间喜剧》,批评家称它是一部“辉煌的巨著”,“最佳的小说”。如果因为它与《人间喜剧》有某种相似而把它视为一部传统的小说,那显然就错了。如果因为绝对不能把它视为一部传统的小说而就把它称为先锋小说,新潮小说,把它划进当代小说新实验的范畴,那同样也错了。《人生拼图版》的复杂性在于它的这种辩证的性质,它的标志,它的价值也在于这种辩证性质。

简介：<正>二十一世纪西方文学批评的门派众多,但国内翻译过来的西方文论著作中对意识批评的介绍甚少。然而,正象英国批评家特里·伊格尔顿所指出的那样:该学派“最令人瞩目、最突出的一点是,它成功地提供了一些具有相同洞察力的个人的批评研究。”这种相同的洞察力即表现在他们对文学中意识现象的共同关心。综观以乔治·布莱为代表的批评家的文学观念和批评实践,可以看出他们的共同性即表现在他们对文学的基本性质的共识上,认为文学作品是人类意识的一种形式,文学批评从根本上说是一种对意识的批评;文学不是认识的对象,而是经验的对象。

简介：书牍文的日益繁荣留存了大量的作品,却在晋代之前未有系统的理论提升。《文心雕龙·书记篇》在挚虞、李充的理论基础上,对书牍文的文体特征、写作要求、尊卑有别现象进行了系统的总结,并选取代表作予以评论,可谓书牍文体理论集大成。却也存在文学观念保守,论学论文书牍与帖未加关注,书启未加区分的不足。

简介：<正>1941年老舍先生在题为《灵的文学与佛教》的演讲中,对西方有自但丁《神曲》开始的“灵的文学”的“强有力的传统”称赞不已,而对中国缺少“灵的文学”表示十分遗憾,尤其对像《神曲》那样“灵的文学”最能激发人的“良知”的社会教化意义给予了充分肯定。中国为何缺少“灵的文学”?老舍认为,这是因为中国社会缺少“唯有”佛教才讲的“灵的生活”。西方为何却有从《神曲》开始的“灵的文学”传统?对此,老舍未展开正面论述,但说到但丁为何能在《神曲》中“大谈特谈其地狱的景况”时,他有一个猜想性的分析(“这也许他是受了东方文化——佛教的影响”),再联系上述他的“唯有”的说法,我们可推导出他的观点,即西方“灵的文学”传统是同接受了佛教的影响有关。像《神曲》那样“灵的文学”最能激发人的“良知”的社会教化功能从何而来?他认为,这是来自怫教将人分为“肉体”的和“灵魂”的存在所造成的“既有光明的要求,也有黑暗的可怕”。我认为,就文学研究而言,老舍先生发现了西方有一个自《神曲》开始的“灵的文学”传统,并看到了“灵的文学”重要的社会教化意义以及“灵的文学”的有无同宗教灵魂观念影响的有无相关,这是很有见地和启发意义的。不过,他对中国为何缺少“灵的文学”的问题的看法仍欠深刻,?

简介：审视乔治·爱略特有关艺术消费的互动影响性、克己均衡性、流动生机性三方面与约翰·拉斯金在此的共同观念,有助于更好地理解爱略特小说艺术思想的保守性。讨论两者的消费伦理和谛视内在审美,意在探索其保守主义的道德逻辑;这为研究和再现爱略特小说的消费意识提供了一种道德思想的重要依据;它是维护社会稳定和缓解经济等级矛盾的方式。另一方面,通过拉斯金的经济作品揭示爱略特小说的伦理义务观,旨在论证其消费经济观作为社会和政治机制的自然模式,不失为在经济停滞中发挥作用的有效手段。这是审视研究外国文学经典的视角之一,亦是拉斯金经济学著作对文学影响性研究的补强。

简介：巴科是英国20世纪一位有争议的、风格独特的诗人。无论是他创作的早期还是晚期，他的诗始终在美与爱的意象或主题中渗透着悲观、矛盾和否定的情绪，表达出他对宗教、道德的怀疑、质询，甚至是反讽式的批判。这突出地体现了20世纪西方现代诗歌的共同追求。巴科将他个人化的精神求索溶入这个时代灵魂解救的洪流之中，使他的诗歌获得了一种普遍的价值。

简介：除《观我生赋》外，北朝颜之推的文学观主要见于《颜氏家训》。《颜氏家训》中有不少直接提到作家作品的地方，比如光赋家赋作就有19处以上，其中《勉学篇》6处，《文章篇》8处，《书证篇》4处，《杂艺篇》1处。涉及的赋作有王延寿《灵光殿赋》、左思《蜀都赋》（《三都赋》之一）、潘岳《闲居赋》、曹植《鹗赋》、吴均《破镜赋》（已佚）、潘岳《悼亡赋》、潘岳《射雉赋》（2次）、曹植《鹞雀赋》、班固《西都赋》、杜道士《画师赋》等。

简介：对于一般读者，阅读古典散文的障碍，主要在词汇上，处处皆是陌生的字、词和典故。其实这个问题并不大，只要查阅字典就可能迎刃而解。就是很熟悉的词，也可能茫然，甚至误读，这是由于不知古今语义的差异，用现代汉语的语义去理解而造成的。如《出师表》中，“先帝不以臣卑鄙”，其中的“卑鄙”并不是品质恶劣的意思，而是卑微鄙陋，地处偏僻、见识不高的意思。如“坐”，作为动词，查查字典，就不难理解，在古代，中国人并没有椅子凳子，只有席子和几，坐的动作，有点像今天的跪，只不过把臀部紧贴在脚上。

简介：宋元小说话本表现出浓厚的女祸观念,主要体现在以下几个方面：女妖以色祸害男性;贪花恋色让男性破国亡家亡身;妇人贪淫狠毒;妇人之言,亡国祸家。这种女祸观念是男权社会的产物,是男尊女卑的性别压迫的体现,时至今日,仍根深蒂固地盘踞在人们的意识中,值得我们反思。

简介：

简介：当代中国美学理论问题首先在于：各种美学理论几乎共时态地涌入,造成了中国的接受语境复杂化。新世纪中国美学理论应走出拿来主义模式,走向输出主义。季羡林先生看到了我国美学研究的误区和问题的症结所在,提出美学必须转型。除了美学转型问题以外,季羡林对当代中国文艺理论在国际上的＂失语＂问题,非常关注。季羡林先生在全球化时期为中国的诗学呼喊着它的合法性,并且努力阐明东方的中国文化和诗学所具有的美学魅力,进而对中华文化、中国诗学的国际地位加以提升。本文通过对季羡林先生的文学观念和美学实践进行分析,探索其对中国当代文学理论建构和文学作品创作的借鉴意义。

简介：当代中国美学理论问题首先在于：各种美学理论几乎共时态地涌入，造成了中国的接受语境复杂化。新世纪中国美学理论应走出拿来主义模式，走向输出主义。季羡林先生看到了我国美学研究的误区和问题的症结所在，提出美学必须转型。除了美学转型问题以外，季羡林对当代中国文艺理论在国际上的“失语”问题非常关注。季羡林先生在全球化时期为中国的诗学呼喊着它的合法性，并且努力阐明东方的中国文化和诗学所具有的美学魅力，进而对中华文化、中国诗学的国际地位加以提升。本文通过对季羡林先生的文学观念和美学实践进行分析，探索其对中国当代文学理论建构和文学作品创作的借鉴意义。

简介：谈评论集《文学观念与艺术魅力》陈墨（以下简称“问”）：1986年，您把自己的书房命名为“天命斋”，是出于何种心态？陈骏涛（以下简称“答”）：是因为自己年届五十，“五十而知天命”嘛，这是孔老夫子说的。问：专业工作才做了没几年，就到了五十岁，有什么样的感受呢？