从《拿手好戏》看戏曲类真人秀节目“新”发展

从《拿手好戏》看戏曲类真人秀节目“新”发展

刘雨松,庞小凡

（浙江传媒学院 浙江杭州 310018）

摘要：作为央视总台文艺节目中心推出的戏曲研学创演真人秀，《拿手好戏》对比同类原创戏曲综艺节目获得了较强的收视和口碑。本文聚焦于《拿手好戏》节目制作和创新发展，从嘉宾选择、叙事策划、视听塑造等方面，对比传统戏曲综艺节目创作特点，分析融媒体环境下戏曲真人秀节目的创新路径，探寻该类型节目的未来发展。

关键词：戏曲艺术；真人秀；戏曲综艺；节目结构

《拿手好戏》是中央广播电视总台文艺节目中心推出的戏曲研学创演真人秀，由董艺、何冰担任“好戏见证人”，谭孝曾、王珮瑜、小香玉、何赛飞、等担任戏社社长。主要以京剧、豫剧、越剧、黄梅戏为主，成立“四大戏社”，邀请明星作为戏社学员，根据自身特点和喜好，面试进入四大戏社后形成竞争关系，通过“研学＋创演”的速成方式表演，展现传统戏曲艺术魅力。

作为原创戏曲类综艺，对比之前的同类节目，如《叮咯咙咚呛》、《最美中国戏》、《戏宇宙》、《角儿来了》，《拿手好戏》的表现可圈可点，表现在客观数据上，截至2022年10月25日，该节目已经连续九周登顶文化类综艺影响榜TOP1，首期节目中心城市收视率较前一天同时段上涨102%，累计曝光达54.6亿人次，全网视频播放总量破8.5亿人次[1]。

一、嘉宾选择

“人是真人秀节目终极关怀的主体，真人秀节目在纪录真实事件的过程中，展现人在事件中的心态和情感，关注人的命运和追求，突现人、人性和人格”[2]。节目中可将主要嘉宾分为几种类型，分别是好戏见证人、戏社社长、戏社社员，他们各司其职，在节目中发挥着不同的作用。

由董艺、何冰担任“好戏见证人”，两位在节目中其实是担任主持人的职责，主持人主要是节目形象代言和话题流程把握，将节目繁杂的环节统筹连结，在节目里起到不可或缺的作用

董艺既作为节目的主持人，更是节目的总导演，出生于梨园世家，做为央视戏曲频道当仁不让的“当家花旦”，从容淡定、知性典雅的主持风格饱受好评。深厚的戏曲底蕴和不断的学习和积累为她策划并主持《拿手好戏》打下基础，从而在节目中表现的游刃有余。《拿手好戏》由京剧谭派第六代传人谭孝曾，京剧名家王珮瑜，豫剧名家小香玉，越剧名家何赛飞、赵志刚，黄梅戏名家吴琼，秦腔名家惠敏莉，昆曲名家王振义担任戏社社长。央视请出的全明星阵容足矣见之诚意，是在其他戏曲真人秀节目中未曾见到过的盛宴。戏社社长有鲜明的个人特色，比如小香玉的活泼豁达、王佩瑜的综艺感十足。但他们又有着不可忽视的共同点，对于戏曲的崇敬之情、对戏曲传承和创新的坚持、对戏曲表演的严格要求等等，在节目中很好的扮演了自己“老师”的角色。也将自己生活的状态，和他们私下教授学生的状态展现在观众面前，满足观众好奇心。

戏社社员每个人所擅长的领域不尽相同，他们中包括影视演员、歌手、专业戏曲演员等，专业和业余结合，有助于老师的教学和社员们的互助练习、活跃气氛。为了体现了古今融合的戏曲创新理念，尚雯婕采用“电子风+念白”，黄圣依“舞蹈+花枪”，张颜齐“京剧+说唱”，百年经典戏曲与现代流行元素碰撞出了时尚的火花。戏曲社员们在节目中作用是扮演好“学生”的角色，虽然人数较多，但《拿手好戏》的处理值得借鉴，通过职业、性格、年龄、外形装扮区分，使得个人形象标签非常鲜明。

二、叙事策划

在节目环节和内容设计上，第一期专业戏曲演员上来就演出了《淮河营》《穆桂英挂帅》《铡美案》《梁祝》《女驸马》《花木兰》四大剧种知名剧目，吸引各位青年社员，也吸引了观众的注意。这些耳熟能详的唱段最容易让大众接受，也最直接从节目中“嗅出戏味儿”。

首先，《拿手好戏》作为原创戏曲研学创演真人秀，没有采用目前普遍如 《角儿来了》那样的模块递进式编排，也没有采取如 《国风美少年》 那种分为初赛、复赛、总决赛层层淘汰的编排，而是与《叮咯咙咚呛》“从平行递进到增强单回的对抗冲突性”结构有些相似，按照明星从受邀参加节目、考试分组、寻社拜师、进入正式训练、共同学习到最后登台亮相表演的全过程进行叙事。但《叮咯咙咚呛》除了第一回的集结和最后一回的舞台竞演，每回中三组的学习内容不一致，学习任务也不一致，这就使每回节目理不出一条清晰线索，更谈不上明显的冲突和对抗[3]。而《拿手好戏》则改进克服了这一缺点，将四个剧社的每次学习规定一个相同的主题，例如第一部分的主题为“相遇”，那么节目第二、三、四期则为四大戏社根据这一主题学习创演各自剧种中的著名“相遇”戏码来进行比拼，节目本身基调不追求激烈竞争冲突，但线索更加清晰。

三、视听塑造

在节目视听造型设计上，首先，与以往演播厅摄制的文化类节目不同，《拿手好戏》以中国古典园林为研学场所和拍摄基地，园林风格与戏曲特色遥相呼应。传统文化元素的设计俯拾皆是、颇具匠心。如用猜谜的方式设计腰牌，以传统文化为谜题解谜学员特点。吴侬软语小百灵指黄龄，蜀地木兰、刚柔并济指李斯丹妮，越地佳丽、师出名门指陈栏芳，并介绍自己与戏曲的渊源。

其次，节目制作中视觉上多运用中华传统“五色”，即黄、青、赤、黑、白，与土、木、火、水、金五行元素相匹配，在色彩中融合中国人在不同的自然条件下科技融合对宇宙、哲学、伦理等思想的认识，形成居于中国特色的传统色彩文化。节目中飞入花字基本上都是金色渐变，模块转换时采用红底金字，演员演唱时字幕也是金色，人物说话时字幕为金色姓名条和绿色透明字幕条。

最后在摄制方面，节目注重戏曲的影视化表达，在每一期戏社社员进行创演时节目的戏曲导演、影视化导演和舞美会合力人为制造一个有“电影感”“故事感”的片段，例如第二期豫剧戏社展演，表演内容为《花木兰》选段，开场片段使用黑场后上下展开的过度，模拟电影开场，配合鲜红的灯光，前景是鲜红色的裙摆，后景是木质围栏和鲜红的帷幔，时不时闪烁的青色光芒模拟闪电，雷鸣的音响和戏曲开场的锣鼓点配合流行化编曲的音乐，镜头运动多方位全面展示演员表演，克服舞台表演固有弊端。

结语

作为一档创新性很强的传统文化类节目，《拿手好戏》无疑是成功的，节目中四大戏社的比拼量化为“品鉴值”，而品鉴值是由大众投票支持产生，从而引发讨论和关注度，节目在微博、抖音、快手、视频号等新媒体上有大量的年轻人参与互动。同时赢得了一定数量的海外观众和用户。据了解，该节目在美国、法国、日本、意大利、法国、加拿大、俄罗斯甚至南非都有一定数量的观众，并积极参与了央视频组织的“云鉴赏团”的节目互动。

同时《拿手好戏》获得了戏曲圈内的广泛认可和专业传播。这种“叫好又叫座”的优秀戏曲真人秀对传播中国传统文化、讲好中国故事、提升中国文化形象有着不可或缺的正向促进作用。

参考文献

[1]晨娱码头.《拿手好戏》全网曝光量超54.2亿次[EB/OL].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1747900477794786526&wfr=spider&for=pc ,2022.10.28

[2]谢耘耕、陈虹.《真人秀节目: 理论、形态和创新》[M].复旦大学出版社 2007 年版，第122页.

[3]何晓燕.真人秀如何更好地向传统国粹致敬 ———对 《叮咯咙咚呛》深入创新的思考[J]. 现代传播 2015 年第 7 期 (总第 228 期)

作者简介：刘雨松（2001.04），女，汉族，山东淄博人，浙江传媒学院在读本科生
庞小凡（1990.12.），女，汉族，湖北荆州人，浙江传媒学院电视艺术学院讲师