中职美术教学课堂评价方式改革探索

中职美术教学课堂评价方式改革探索

作者：杨敬波

单位：温州市中等幼儿师范学校

摘要：专业美术是中职教学的重点所在，方面能够有效地减轻学生的学习加压，同时专业美术也充实了学生的课后学习生活，让学生体会到了美术为日常生活所带给的快乐，进而提升了学生对读书的投入度。

关键词：中职美术；教学课堂；改革探索

引言：

在以往的美术课程上，老师采用填鸭式的教学方法把基础知识介绍起来，但是，这些教学方法既挫伤了学生学习的积极性，也干扰了课程任务的完成。使中职学校的美术教育课程和平面设计有机融合，有效提升学生在课堂学习的主动性，并推动其创造力养成，提高学生综合美术的素養。

一、中职学校美术教学中常见的问题

中职教学的目标是培育专业化素质，相对于多样化的课堂教育，中职课程以专业教育为起点，更侧重于专业技术实践性课程，一定意义上忽略了其精神思想面貌的养成。部分中职院校的美术教学较少，把这类型的美术教学视为是可有可无的存在。

有的中职院校更是彻底放弃了课外美术教学，这种教学方法相对片面，过分注重了专业技能水平的提高，却忽视了美术文化素质的训练。长此以往，也不利于综合性美术人才的培育。现代高等教育以发展专业技术人才为重点，中职院校就必须与时俱进，培育全面性人才，不但具有坚实的专业知识，还要具备优秀的美学素质。中职院校的教学不应拘泥于专业知识方面，还需要开阔学生的美术学习眼界，赋予学生认识美和发展美的眼睛，以此进行中职院校美育知识结构的完 善，达到对美育人才的合理使用，促进中职院校的科学发展。

二、中职美术课堂教学考核模式改革创新的研究

(一)课堂教学模式的创新构建

建立新的教学模型，是在教学中采用分类教学的方法，完成对知识点的分层级落实和对学生能力的分层次教学。分组式的课堂教学方式在实行新课改期间已经得到了一部分从教师长的认同，纷纷想利用这样全新的课堂构建方法促进学生自主学习能力的提高。但学生对于"层次教学"却掌握得不得要领，致使学生的学习态度还是停留在被动掌握的思维上。分析了其中问题，就是在分组美术教学活动中没有考虑学生的学习兴趣特点，以及学校对教学内容的系统性要求。中职的美术课堂教学既是一种文化美术交流的平台，也是一种教学相长的过程，美术老师对学生学习兴趣特点的指导就是发掘学生的学习灵感，欣赏学生的创意思维，并认可学生的美术能力。在公平认可的基本原则下，了解美术专业的教育理论，深入探讨美术作品的精神含义，并积极地采用帮带的举措，以实现学生对美术专业理论知识的把握和美术作品应用领域的扩展。

(二)课堂教学流程的合理开发

1.做好分层教学

分层教育，指的是对教学知识点进行按层次分类、由点到面，以面向全体学导为先。分层教育要求老师必须具有较高的学科综合水平，在新教学的进程中设置有利于不同阶段学生掌握的新问题，并强调美术知识点的整体形象和体现与美术主体的内在联系，利用各种教学方法，循序渐进地指导学生进行对美术知识点的学习掌握。在这种教学项目的实施过程中，首先，老师要根据教学需求将相对复杂的美术概念与绘制方法，加以统一的内化，将适合任教要求的知识任务加以逐一输出。也就是结合一节课的知识任务加以划分，并确定了几个小的知识任务以后进行逐渐深化，最后实现大的教育目标。

2.注重点面结合

点面结合就是我们在课堂复习过程里的完成学业目标。美术教学时，老师应引领学生的学习思路向某个小问题的学习状态终结，再顺势地向上向下某个小问题重新开始。如此做法的目的，不仅是为了抓住学生的学习注意力，也同时有利于老师对学生的学习状态进行随时观察，从而促进了有效反馈的形成，并最大程度的调动了学生投入教学的激情，从而形成了积极向上的学习风气。

(三)学生审美能力的培养

1.美的课堂导入

学生的审美观能力可以表现在课堂的任意一种阶段中。关于学生的美育工作展开，在课堂进程中要把握的任意一种切入点。包括：课堂平面构成的概念导入环节等。在中国传统的教学思想来看，这是一种较为理性化的内容，教师关于知识目标中的平面构成的基本概念，和学生对点、线、面等组成形象的初步理解，都是通过直接进行阅读后背诵就可以了。这样简单粗鲁的方法，不但没有引发学生的学习兴趣，反而妨碍了学生创新能力的培养。所以，在授课变革中，就必须在教学活动中把生硬的理性知识点经过了情感化的处理过程，从而实现既能够激发学生的自主学习意识，又能更有效实现教学目标的课堂教学目的。为达到这样的教育效果，老师们应该利用多媒体的教学软件作用，按照点、线、面的结构特点，做成形象生动的教案，从选定的动、植物和建筑物的简笔画形式的生动教学中，引导学生们区分出点、线、面的基本结构和形式。为更好地调动学生的学习兴趣，还可通过学校公众网站下载动画的美术课程，培养学生对学习方向的深入了解。以便提高学生运用视觉元素时，对商业作品的分析能力和自主创作。

2.美的课堂活动

教学过程是美术教学的重要环节，也是学生根据理论知识作出初步实践的重要环节。美术课堂教学内涵如何引发了学生对内涵的探索热情，也直接关系着上课的效果。所以对课堂内容的多维展示，是提高学生的认知目标的最有效途径。例子：以平面结构之拓印法的讲授。师资们因为建立多维的课堂学习行为，就可能把传统美术的课堂学习内容在新讲授以前，就完成了思维传播。如引导学生研究文化中什么东西是源自于拓印；课前导入环节中，呈现了教师们的拓印作品；在多媒体教学上，呈现了不同形式的拓印作品；运用拓印教育的微课等形式，引发学生的学习兴趣，从而深化学生对拓印这门工艺的理解，并借助对欣赏过程和操作流程的掌握，逐步减少学生对美术知识的畏难心理，为学生的课堂演练营造出较好的氛围。学生们在学习组织里面积极开展拓印的尝试，在以观赏和玩乐为主要方式的学习中，大大提高了学生运用科技创新的能力。

结束语：

美术是一种教育，它也必须在持续反思和探求中获得发展。这个过程中，我们必须充分运用一切教育资源，充分运用有效教育方法与课堂思想，在课堂实践中不断总结和提高。争取在限定的课堂教学时间与课程里取得最高的效果，进而实现美术课程学习的教育目的。

参考文献：

[1]简萍.关于中职专业美术中学生创新思维的培养探讨[J].中西部农村美育，2018(15)：69-70.

[2]李丹.中国基于学生核心素养培养的美术教育之研究报告[J].教师博览(科研版)，2018(2)：91-92.