解析服装设计的时代理念

内容摘要：服装设计是人类从事创造活动的一个重要环节，服装的演化是与人类历史同步发展的，不同历史时期的社会特征如经济结构、生产方式、劳动力状况和科学技术水平都影响到服装设计的理念，解析时代理念与服装设计之间的内在有机联系，是把握时代脉搏，掌控服装设计主动权的真谛所在。
　　关 键 词：服装 设计 时代 创造 社会
　　
　　服装设计对每一个人来讲都不是陌生的，尤其对女性来讲更是百谈不厌的话题。从色彩、款式、面料、图案以至于服装上的纽扣、拉链都可以做到如数家珍，但是，如果让人们给服装设计下一个科学的定义，从理论上进行系统的诠释，对大多数人来说就比较困难了。特别是随着社会的发展，时代的变迁，对服装设计的理解与诠释也在发生变化，了解服装设计与时代理念之间的相互关系、揭示其中蕴含的规律是从事服装设计工作者，尤其是从事服装教育工作者应尽的责任与义务，解析服装设计中的时代理念是洞悉21世纪服装舞台的窗口，也是开启服装圣殿的金钥匙。
　　
　　一、服装设计的诠释
　　
　　谈服装设计的概念首先要了解设计的概念。一般情况下，很多人认为设计就是色彩、花纹、形状或装饰，而广义上的理解，是指在某种目的的指导下，进行创造性的想象，将头脑设想具体地表现出来的一种活动。川添登在《什么是设计》一文中指出：“所谓设计，是指从选择材料到整个制作过程，以及作品完成和使用之前，根据预先的考虑而进行的表达意图的行为。反过来讲，只有人类心象的物质性或实体性的实现才能称为设计。”
　　服装设计的概念是：“以服装为对象，考虑其各种机能性，选择素材，运用一定的技法来完成一个服装形体，使设想实物化的创造性的行为。”（引自李当歧《服装学概论》）由此可见，服装设计是一种状态的设计，这种状态即是人体着装后的一种状态。服装设计过程中，因其机能性要同时满足人们的生理需要和心理需求，以使这种状态达到完美。所以，能够满足人体生理需要的物质材料就要依靠科学的手段来获取，这就要求设计师有一定的科学素养，这样他的设计成果才具有一定的科学性。同时，为了满足人们心理需求，还需要设计师具备一定的艺术修养，他设计的作品才能够符合人们的审美情趣，体现出丰富的精神与文化内涵。
　　
　　二、从设计看时代的变迁
　　
　　人类在进化的过程中，区别于动物的一个重要标志就是人类不断从事的创造性的活动，这种创造活动主要体现于人类制造物体的历史。人类制造物体的行为，与动物本能地制造巢穴不同，人首先有一个想制造某种物体的要求，根据这个要求在头脑中产生出形象，然后考虑选择材料，研究制造方法进行制造和使用，这一系列的过程，实际上就是设计。人类社会发展进程中，依据社会的经济结构、生产方式、劳动力状况和科学技术发展水平，可以将人类社会的发展进程大体分为原始社会、农业社会、工业社会、信息社会四个主要阶段。原始社会因其社会发展是一个缓慢的过程，社会经济、生产方式、劳动力状况和科技水平都极为落后，对今天的设计理念影响甚微，这里不作论述。
　　
　　1.农业社会——装饰设计阶段
　　农业社会属于自给自足经济的时代，许多产品制造过程都是由同一个人来完成的，后来一些技术高超者则被分化出来，形成一种专门的职业，这就产生了各种工匠。如在这一历史时期从事衣服制作较有成就者被称为裁缝匠，他们的高超技艺和设计能力都是通过世代积累传承下来的，也是以师傅带徒弟的形式来发展的。技艺的积累是缓慢的，这个过程很像人或自然界的动物的进化过程，是经过漫长年月完成的复杂美，不是我们今天一朝一夕所能想象出来的。这个时代是设计意识和被称为设计师的人还没有出现的时代，由于技术进步速度缓慢，各类产品的材料和加工办法也是一定的。农业经济时代的各类产品的制造，形成了从制造方法到使用方法一整套完整的样式，这时的设计，就是对这些样式的选择。在这些样式中，产生了高超技巧的装饰设计，可以说这是人类设计历史上的第一个阶段。
　　
　　2.工业社会——生产设计阶段
　　人类步入工业社会是在18世纪，以英国人约翰·凯发明的飞梭织布机为标志，此后蒸汽机的发明带动了钢铁业、煤炭业的快速发展，随后产品制造业也以大工业的生产方式飞速发展，工业革命逐步向全球扩展。机械生产的设计方法和手工业时代的手法，在思考方式上有着根本的区别，从材料的选择，一直到加工方法、制造方法以及销售、使用、废弃等一切要素，都要进行有计划地考虑，即注重设计的系统性和体系性。这被称为生产设计阶段，是人类设计史上的第二个阶段，在这个阶段中产生了设计师这个职称。
　　
　　3.信息社会——生活设计阶段
　　人类社会发展到20世纪80年代，随着科学技术的飞速发展，计算机的普及，以及数字技术的广泛使用，以西方发达国家为核心的原工业发达国家率先进入信息化时代。随着科学技术的发展，物质生活的提高，人们开始追求生活的多样性，寻找适合自己生活需要的有个性的设计。与第二阶段以生产为主的设计相比，这里进入了以消费者的生活为主的设计阶段。每个设计师、每个企业，都必须站在消费者的立场上来搞设计，设计充分体现在生活的各个方面和角落，生活方式的个性化、自由化带来了设计的多元化。这被称为生活设计阶段，是人类设计史上的第三个阶段。 三、解析服装设计与时代理念

　　
　　服装设计中同样存在着这样三个阶段，所不同的是，因为经济发展的不平衡，在现今许多国家或地区中，三种社会形态同时共存，因而三种设计方式也同时存在。这就要求从事服装设计的人员在选择设计对象，进行新产品的开发定位上要有一定的针对性，同时，还要充分地了解自己所处的社会环境与时代背景。
　　工业化进程比较发达的地区，成衣业也相对发达，制作方式的改变，带来了设计方式的变化，人类设计史进入生产设计阶段。20世纪60年代中期以前，服装流行是以设计师为中心的，即设计师左右流行趋势。其中的一个关键原因是，当时信息的传递还主要依靠报刊、杂志、电报、电话等手段，这些手段受地域、时空的限制和影响较大，服装设计师发布一组流行信息，人们接收到这一信息的时间是不同步的，呈现递减状态，离服装设计师的时空距离越远，接收到这一信息的时间就越长，因此，各个国家或地区的人们追赶时髦的时间和速度也是不一样的。这一时期对服装设计师来讲是幸运的，可可·夏耐尔、伊夫·圣·洛朗、乔治·阿玛尼等诸多国际服装设计大师，在引领世界服装潮流的同时，也为自己在工业化社会进程中创造了辉煌的业绩，他们的名字就是最好的服装品牌，在全世界拥有大批的追随者，这些服装大师的才华为全球所公认。
　　进入信息化时代，互联网把地球上的大多数国家和地区连接起来，变成地球村，通过电脑、电视人们可以同步了解世界各地发生的各类事件，服装信息更是如此。人们只要坐在电视、电脑前就可以同步观看巴黎服装大师的发布会，最新的流行信息、流行款式24小时之内传遍世界各地。如此迅捷的信息充斥着人们的视觉，不断地培养、增进人们对服装的鉴赏能力，人们越来越不喜欢穿着与他人同样款式的服装，人们追求自由，追求个性。生活样式的多样化带来了服装上的多元化，流行不再是由设计师来左右，而是由消费者自己创造，每个设计师都必须站出来让消费者选择，历史进入到了生活设计阶段。
　　信息时代对从事服装设计的人员来讲既是欣慰的也是残酷的。欣慰的是高度发达的信息社会，造就了大批追求个性的消费者，需要有更多的设计师直接为他们服务，因此，社会为有志成为服装设计师的弄潮儿提供了巨大的展示空间；残酷的是每一位服装设计师所服务的对象将会越来越少，因为，信息化时代的传媒技术使工业化时代培养的大批服装追随者解体，人们在着装方面追求的是多样化和个性化，服装设计师引领潮流的时代已经过去，服装设计师必须站在消费者的角度从事设计工作。
　　这个时代的服装设计师一般是以单一对象为设计主体，不考虑大批量生产的问题，但是成衣生产则必须考虑批量生产的问题。因此，在信息化社会，服装设计师如何与服装生产企业融合，如何使自己的设计作品与企业的规模化生产相互适应；企业如何调整自己的生产方式，如何安排适应小批量、多品质的工艺流程，这都需要两方面充分沟通，相互适应，共同努力才能够达到共赢。服装设计师需要经常性走向社会，融入到消费者当中，倾听他们的意见，了解他们的兴趣、爱好，站在消费者的立场和思维方式上，从事自己的设计工作。只有这样，服装设计师才能够在信息时代找到合适的位置，才能够被消费者认同，被企业接纳，才能在T型舞台上再创辉煌。
　　
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