简介：中国面塑发源于北方，真正始于何时已经很难考证，距今至少已有一千三百四十多年了。南宋《东京梦华录》中对捏面人也有记载：“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人都是能吃的，谓之为“果食”、“状元糕”。面塑最初是用于祭祀祈祷和节日贡品，后来逐渐演变成可供陈设收藏的艺术品。

简介：2006年6月3日至5日，广东省文化厅召开全省艺术创作工作会议。文化部艺术司司长于平、省文化厅厅长曹淳亮、副厅长余其铿、广东省委宣传部文艺处处长周建平等领导出席，并作了专题讲话。厅直属艺术单位的负责人和主要编创人员，各地市文化（广播电视新闻出版）局分管艺术的副局长及其艺术处（科）长和艺术创作研究室负责人共70多人参加了会议。

简介：成功的原因,简单地说,就一个"新"字,这种"新"不完全是艺术上的创新,更多的是给人一种与其他电影不一样的观后感,对大众审美疲劳的一种冲击.也就是说它完全超出了你看之前的预想.

简介：随着社会的不断发展与进步,我国影视行业也蓬勃发展起来,从社会整体的发展以及人们实际日常生活的角度来看,影视行业的发展非常重要。影视编导是影视作品的创作者,这就对影视编导提出了更高的要求,影视编导需要在影视作品创作的过程中不断地激发创新思维。激发创新思维影视编导的创新思维主要反映在影视作品的每个环节中。

简介：通过对目前高等师范院校钢琴教育中存在问题的分析,表明高师钢琴教育创新势在必行,进而就高师钢琴教育如何进行教育观念、教育目标、教学内容、教学方法等方面创新进行了论述.

简介：近二十年来，我们国内的经济环境发生了前所未有的变化，物质环境发展到一定程度必然会激发文化精神领域的活跃，小剧场就是文化领域活跃的标志性产物。当前的小剧场话剧，已经从少数戏剧先锋的实验田发展到当代话剧艺术一种重要的生存方式，逐渐成为一种文化现象，越来越受到人们的关注。

简介：本文拟从高校声乐课程教学体系的改革入手，基于教育转型背景下的声乐课程教学体系的改革创新提出了几点思考和建议，以期为更多音乐学习者和艺术教育者进一步深入此领域研究提供些许有价值的参考。

简介：<正>民族题材的电影需要创新,这是毋庸置疑的。对于艺术上的创新,人们曾经提出过许多独特的、新颖的、别具一格的见解,仁者见仁,智者见智,好象再也没有什么好谈的了。可是尽管对于电影艺术上的创新千呼万唤,真正具有新意的民族题材的电影作品,仍然显得不那么景气,似乎还有再呼唤的必要。

简介：舞台艺术创新不能停留在一般号召和理论探讨，而应该认真研究中外一切艺术创新的成功经验和美学策略，包括后现代主义的美学策略。文章列举了门类杂交、颠覆经典、张冠李戴、另辟空间、胡撇子化、中西合璧、人偶同台等几种创新策略，指出一切舞台艺术创新最核心的是塑造新人的问题。在这个根本问题上，首先应该借重的是传统的现实主义，而不是后现代主义。

简介：绒绣在17至19世纪盛行于德国、英国和法国。19世纪初,编织传入我国沿海一带。绒绣作为传统手工艺,经历了漫长岁月能生存下来,可见它本身具有独特的艺术语言和不可代替的表现力。同时,也沐浴着新时代的阳光,渗透着一代代艺术家创新的血液。正如一位工艺美术家所言:手工艺是传统的,也是现代的,不同的时代,怀育着不同时代的手工艺。今天的现代

简介：古筝演奏技法训练的创新，是古筝演奏与古筝教学中的一个十分重要的命题，既是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程，又要以古筝演奏技法的创新为基础，必须以内容的创新为出发点与落脚点。

简介：但它也是设计能够发挥效能的地方——好的产品、产品与用户的交互方式、用户每一次和产品及企业接触的体验,　　　　二、交互设计的原则及实质意义　　　　交互设计主要的目标是优化人与产品之间的交互关系,　　设计提供给用户一个体验平台

简介：从我国音乐教育的现状看，总体发展是好的、是健康的，特别是随着我国市场经济的发展，生产力水平的提高，人们物质文化生活水平的提高，有力促进教育的发展，促进音乐教育的普及和教育质量的提高。但是，我们也应该看到，由于教育体制、社会及人们的思想观念等方面的原因。当前我国的音乐教育还比较薄弱，国民、尤其是学生的音乐素质普遍较低。

简介：南宋官窑是我国宋代五大名窑（官、哥、汝、定、钧）之一，在我国陶瓷史上有着很重要的地位。其制作工艺，烧成技术要求相当严格。南宋顾文荐的《负暄杂录》中描述：“宣政间，京师自置烧造，名日官窑。中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭徽宗遗制置窑于修内司，造青器，名内窑，澄泥为范，极其精制，釉色莹沏，为世所珍。后郊（坛）下别立新窑，亦日官窑，

简介：黄草编织作为徐行最著名的一种文化艺术特产,历经千年,延续至今,并于2008年选入《第二批国家级非物质文化遗产保护名录》。虽然目前政府及大众都对其展开了比较完整、系统、科学的保护,但从发展现状来看还是不容乐观。故本文试图从传承及创新两方面,探讨使黄草编织重新恢复活力的方法,以期能让我们的本土文化得到更深的巩固及发展。

简介：创造是艺术发展的动力,在发挥学生想象力和思维潜能的学习领域里,它是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程与手段.音乐来源于生活,它又高于生活,音乐教学中的创新教育,就是引导学生通过音乐表现生活,再从生活中提炼素材.让每个学生主动参与到音乐创作实践活动中,使他们展开想象的翅膀,开启想象的闸门,在没有束缚的情况下进行再创造,激活学生的表现欲望和创作冲动.

简介：艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物，艺术家的作品留下了各自所处时代特征的烙印。但是，各个时代的艺术不是孤立存在、互不相干的，它们之间有着千丝万缕的联系。前代的艺术总是给后代的艺术以巨大的影响，后代的艺术又总是要继承前代艺术的成果。所以，艺术的发展存在着历史继承性，这种继承性表现在艺术发展的各个方面：从内容到形式，从创作方法到艺术技巧，无一不是在继承了前人成果的基础上逐渐发展起来的。

简介：安徽音乐文化既具有多元一体的特征,又有安徽地方特征.其中尤以民歌为最,其曲调往往是其他乐种吸取的对象,不少文人曾借助安徽民歌创造出多种形式的音乐作品.本文基于此,对安徽民歌做了简要的概述,从历史发展的角度,对安徽民歌的发展历程做了梳理,探讨了其起源与发展,并从艺术价值、社会价值、文化价值三个角度出发,分析了安徽民歌的价值内涵,探讨了安徽民歌的艺术特征等.

简介：2018年度罗中立奖学金经过中国8所艺术院校,11名专业教师的初评筛选,最终来自全国的26名申报者入围。而后,由丁乙、马唯中、李振华、张培力、焦兴涛共同组成的终评评委组,对入围的作品进行最终评定。评委们秉持鼓励创新的原则,以“奖励为艺术事业执着追求并富有创造精神的优秀青年学子”为标准,着重考察入围者艺术技巧运用、原创性的艺术表达能力和潜力。经过匿名投票,最终评选出了2018年度“罗中立奖学金”的5名获奖者。

简介：创新是社会发展的驱动。高校承担着源源不断地向社会输送创新人才的重任,培养学生的创新实践能力是高校最根本的教学任务。要改变传统的理论教学模式,高校就需要构建新型的创新实践教育体系,这样才能在指导学生的过程中发挥更大的启发作用。高校可以通过一系列竞赛、制度、奖惩政策等手段,激发师生的创新实践能力。同时,要完成一整套从课堂教学、校内创新实践基地及校外平台拓展体系的融合,就必须打破理论教学与实践教学之间的天然隔阂,实现体系化的创新实践教学。