简介:花与鸟是大自然的生态,又是诗人画家笔下被赋予人的精神与情感的天赐之物。因此,无论在东方还是在西方,花与鸟都超出了自然美的属性而具有了文化意义上的内蕴。由于东西方文化结构和文化心理的异质,而产生了对于花与鸟审美视角的不同。譬如,西画静物中虽也不乏大量的花卉之作,但花中绝无鸟蝶蝉虫,它的审美价值固然有鲜花缤纷的色彩和娇妖的倩姿,但更多的还是画家这个艺术主体对于色彩的敏感发挥及这敏感发
简介:当代书法主要以"展厅文化"的形态出现,"展厅文化"和过去的"书斋文化"有什么关系呢?笔者认为,就书法文化而言,"展厅文化"与"书斋文化"在精神实质上一脉相承。为什么这么说呢?这要从"文化"的概念和文化传统的特性说起。
简介:十几年前我就注意到,版画家高振恒教授,在的"星期专页"上,不断刊登他的木刻花卉作品,此栏有如他的专刊一样,造成很大影响.
简介:作为与西方绘画相对应的另一种绘画,中国画的审美法则、创作方法和艺术语言自成体系,同西方绘画有着很大的差异,这是大家都认同的事实.随着东西方文化艺术的发展,相互间交流日益广泛,虽然以文化背景为支柱的审美法则,创作方法依然不同,但艺术语言的差异却变得越来越小,尤其是现代绘画,无论是中国
简介:本文以创新性的视角,从本体语言的角度考察了当代工笔人物画的发展现状。通过对当代工笔人物画线条语言的形成及拓展过程的考查研究,笔者认为线条语言的创新,在当代工笔人物画的传承和发展过程中具有内在的、直接的、先导的本体作用。当代工笔人物画中的线条语言的创新,为中国工笔人物画的发展和革新注入了新的活力,使工笔人物画更具有时代特征。
简介:张洪亮教授一直在积极努力地为水彩画艺术的发展做出自己的贡献,也在水彩画坛上充分施展自己的艺术才华,他立足于本土文化,深入生活、体察生活中的风土人情,从生活中发现美并激发创作灵感和热情。他的水彩作品,总能给人以美的享受,给人以视觉的震撼,给人以精神的启发。本文以张洪亮的水彩风景新作《西双版纳组画》来分析其艺术表现语言,并由此指出水彩画应当通过观察生活、表现生活中美的因素,表现其所蕴含的思想内涵。
简介:最初的绘画,仅仅是一条线,圈住阳光照在地面上的人影。靳尚谊先生在近年的油画创造中对于线的把握,仿佛是在经历了半个多世纪的油画探索之后,又回到绘画最初的状态。1912年,法国著名诗人、艺术评论家阿波利奈尔在短文《现实·纯绘画》中,谈到了艺术的永恒性问题,在他看来,绘画上的和谐就是主题,"主题是‘永恒的',而且在行家看来,必须贯穿作品的始终及其全部技巧"。如同阿波利奈尔所言,绘画的永恒,依赖于画面的和谐,和谐在绘画中是纯粹的造型和视觉的弹性。
简介:本文通过对多元化的维度空间的研究,阐述平面设计语言与动态设计的互相包容关系,打破了传统意义上动态设计与平面设计语言的理解。进而从动态设计中的平面设计语言、动态设计中的维度互联关系等方面,详细地论证了如何突破传统的技术和艺术语言的限制,如何在跨维度空间里释放创作激情,从而总结出在动态艺术创作中,如何将平面设计语言融合到最极致的审美状态。
简介:当代书法评论看似无所不在,专业的报刊、网络充斥着众多关于书法家与作品的评论,看似热闹的书法评论场面,给人繁荣和发展的假象。评论常常被当作一种场面的修饰,比如当下众多的书法展,开幕式后都有一个研讨会,常常场面浩大,由一批书法名家与书法理论家组成。但这样的研讨会不禁让人感慨,书法评论与创作之间,如同隔着一道不可逾越的坎。书法评论者既没有解读传统书法的专业视角,也没有深入阐释当代书法作品的能力。
简介:美术与政治虽然属于不同的社会意识形态,但两者互为影响。美术史研究若过分强调美术对于政治的隶属性,以政治评判先入为主,或是忽略政治因素对美术创作的制约影响,都难以客观公正评价两者的密切关系。南京国民政府统治时期,政治上民族危机与国共斗争交织,在此特殊历史背景下成长起来的新兴木刻版画艺术,在中国现代美术史上占有独特地位,在艺术角度深入分析其特点、影响基础上,还可以从思想内涵及与政治文化的结缘角度重新认识。
简介:当代意义上的时尚,涉及衣、食、住、行、娱。中国经由30年的发展,已成为全球纺织、服装等时尚产品的第一生产大国,取得了辉煌成就。但是,在过去的30年,中国时尚产业的发展是将西方的现实作为我们的理想,并不断模仿、拷贝的历史。中国时尚产业经济增长的主要方式是出卖自然资源和人力资源,中国在国际时尚领域没有话语权。
简介:水陆画是依附于水陆法会而产生并发展起来的宗教文化遗产,它的图像内容主要是根据水陆仪轨及民俗信仰的需求而进行绘制。在水陆画图像中既反映了三教合一的思想内容,又包含着大量民间信仰的祈愿需求。因此,研究水陆画的图像构成,既能了解宗教教义发展的状况,还可以对当时的绘画技艺与民俗信仰进行深入的认识。
简介:本文通过分析传统文化在高校美术教育中的现状,以及其在高校美术教育中的现实意义,来探讨高校美术教育改革的方向。
简介:在中国的传统史观中,中国古代的女性普遍是受压迫的、受遮蔽的形象,在历史的天空下是“沉默”的一族。
简介: 随着现代化的进程,中国的设计业正进入前所未有的加速期.我们的设计师在不断取得进步的同时,也遇到了一个又一个新的课题,以及各种困惑. 从20世纪中期开始,设计的含义有了根本性的改变.它已经不局限于实用价值的合理性,也不再是一种孤立的活动,其设计的对象从物到事再到人,已成为一门涉及自然科学、人文和社会等众多领域的交叉学科.……
简介:黄宾虹生于清末。这是一个中华民族风雨多故、新旧蜕变的时期。十九世纪末二十世纪初,在一片民族自卑自贬的气氛中,虚无主义弥漫,致使整个民族缺少自信心。这位亲自参加过辛亥革命的进步艺术家,面对西画的冲击、文人画的式微、中国传统价值观的困顿,他不仅坚守本土文化立场,试图从传统内部寻找超越动力,以文艺来改变国民性,倡导艺术救国。所有这些,表现在其书画学上,即是铺陈之广、钻研之深、方法之一贯以及始终与艺术实践相映照和进取的学术品格。
简介:橱窗作为一种商业文化形式从形成伊始不断地完善发展,并随商业发展而传播于世界各国,是一种典型的现代大众商业文化形式。其依托商业发展的本质决定它的世界商业文化形式的同一性,然而观现代各国橱窗可发现日本橱窗除表现出商业特性之外,另有一份独特精神在其中,传递出日本传统文化之神韵。本文主要透过日本传统文化角度谈谈日本橱窗表现形式生成的思想根源。
简介:楚文化特色纹样既有实用性又有装饰性,同时还有较高的美学价值。从内容与形式对其进行探析,会提供给设计师源源不绝的创作灵感,针对现有楚文化工艺品纹样的分析、借鉴,使设计师能创作出更精彩的图形。
简介:培养幼儿的自主性、主动性、创造性和实践能力作为当今幼教改革的重要目标,所以在目前探讨幼儿创新能力的发展具有重要的现实意义。那么怎样培养幼儿的创造性思维较行之有效呢?笔者作为一线的幼儿教师,认为应该选择一个与幼儿学习生活密切相关的方面作为突破口。比如在语言活动中培养幼儿创造性思维就具有相当的重要性和一定的可能性。
简介:中国油画在百余年发展中,经历了从模仿、借鉴到重构、创新的发展历程。油画这一外来画种,在中国的发展注定要经历无数艰辛坎坷.几代油嘲家努力探索,目的是使油画能植根于民族的土壤,生长出有本土特质的油画之树并能结出有中国味道的油厕果实。
东方文化中的花与鸟——我眼里的宋华作品
从“书斋文化”到“博物馆文化”——以“展厅书法”为例
高振恒先生的第三艺术语言——彩墨画
中国人物画艺术语言转化的问题
浅析当代工笔人物画线条语言的创新藴
浅析张洪亮水彩新作《西双版纳组画》的艺术语言
自在途程——靳尚谊油画语言探索的历程
平面设计语言在动态设计中的维度互联研究
书法评论在新形势下的追求——用书法语言的表达理解书法的审美与精神
美术与政治文化关系刍议——以新兴木刻运动(1929-1949)为中心
“二手”现实的实现——论国际时尚体系与西方文化传播
宗教图像的精神世界——水陆画的文化内涵与学术价值
传统文化在高校美术教育改革中的思考与探讨
唐宋女性书法文化
设计中的文化回归
论黄宾虹的文化自信
日本橱窗文化之魅力
楚文化特色纹样浅析
在语言活动中培养幼儿创造性思维的探讨
中国油画写意性演绎——后抽象时期的绘画语言走向