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  • 简介:《飘》是作曲家张大龙为笛子演奏家戴亚实施"教育部新世纪优秀人才支持计划"而创作的一首竹笛协奏曲,2009年5月30日晚首演于北京音乐厅"戴亚笛子协奏曲音乐会",并于创作当年荣获北京市庆祝新中国成立60周年文艺作品征集评奖"佳作奖"。本文主要围绕作品的题材线索、音乐文本的艺术分析、赏听作品的几点体会等方面阐述。在立足作曲家审美风格和艺术语言分析的同时,关注蕴藉于文本之中的社会文化和思想、情感内涵。

  • 标签: 张大龙 竹笛协奏曲《飘》 艺术特色
  • 简介:中国传统音乐教育的主体性重建迫在眉睫,相当一个时期以来,我国高等音乐教育中的部分理念与模式在与西方音乐交流的文化选择中,既不追问"我是谁",也不追问"我不是谁",一定程度造成了在当今音乐院校专业教育教学中我国传统音乐的"主体性缺位"和以西方音乐为标杆的"依附性发展"。在人类社会开始从工业文明转向生态文明,从集中、标准化生产转向分散、多元化生产的当口,一方面增强中国传统音乐的主体性认同和主体性自觉,一方面重拾起中国传统音乐的历史积淀,建构起自成体系的中国传统音乐的观念体系、乐学体系、乐律体系以及表演体系,已然成为当下中国传统音乐教育教学实践所面临的现实课题。

  • 标签: 全球化 中国传统音乐 教育 主体性
  • 简介:文化全球让文化冲突和文化融合在历时和共时两个层面上显示出了更多的不可预料性,这一过程催生了很多别样的文化新形式。文化的冲突和融合过程是异质文化的缱绻与决绝的过程——感性和理性的杂糅。中国民族戏剧和外来音乐的百年对话过程,更明显的体现出中西文化当代交流进程:从排斥,到认识,到认同;从全盘西化到放出眼光,选择"拿来";从冲动的模仿,到理性的借鉴。中国当代民族戏剧在与外来音乐的冲击过程中彰显出文化的多元魅力。

  • 标签: 民族戏剧 外来音乐 模仿 借鉴 民族性
  • 简介:随着我国经济与文化的大发展、大融合,文化产业发展也成为经济发展的新型方式,成为国家和政府产业发展的重点,其中文化创意产业又是文化产业发展的核心。在文化创意产业的大背景下,高校艺术设计教育面临新的机遇和挑战.本文将从“高校艺术设计教育发展现状”出发分析问题,结合“文化创意产业对艺术设计的促进作用”,总结高校艺术设计教育的发展方向。

  • 标签: 文化创意 艺术设计 产业化 教育 人才培养
  • 简介:摘要:吉他演奏家殷飙取材于民族音乐,嫁接琵琶演奏技法于古典吉他演奏,创作出古典吉他曲《十面埋伏》,演奏家兼任作曲家的重任,交融西洋艺术形式与中国传统文化,进而实现古典吉他的本土。彰显本土音乐语言的创作语汇、模仿和借鉴琵琶乐器的演奏技法、深入诠释传统琵琶武曲的美学诉求、多元创作结合本土文化的创作态势等民族特征,可谓开拓了“中国风”器乐民族的音乐创作之新路。

  • 标签: 《十面埋伏》 民族化创作 古典吉他 中国传统文化 吉他演奏家 演奏技法
  • 简介:中国民族民间舞作为中国传统文化的重要组成部分,在历经了半个多世纪的艰难探索后,在教学上取得了巨大成就,但是仍存在诸多问题,尤其是教学内容比较单薄,没有体现出民间舞蹈的多元特征。

  • 标签: 民族民间舞 教学内容 多元化
  • 简介:古话说:不以规矩,不能成方圆.校对作为编辑工作的重要组成部分,也需要自身规范的完善与落实.音乐类期刊以其鲜明的专业性、技术性给校对工作规范提出了更高的要求和标准.完善、落实音乐类期刊校对工作的规范,是本文谈论的问题.

  • 标签: 期刊校对 音乐类期刊 规范 规范化 责任感 程序
  • 简介:用管弦乐队伴奏的戏剧艺术歌曲是马勒的独创,《青年流浪者之歌》作为他的第一部具有自传性质的艺术套曲,一方面继承了以舒伯特为典范的浪漫主义利德歌曲的传统,另一方面开创了乐队艺术歌曲的崭新形式。本文在《青年流浪者之歌》的文本分析基础上,重点将此曲与舒伯特的《冬之旅》进行了比较研究,并进一步探讨了艺术歌曲乐队之后的本质变化,以及这种变化给创作和表演带来的影响。

  • 标签: 马勒 艺术歌曲 乐队化 《青年流浪者之歌》
  • 简介:音乐剧是集音乐、舞蹈、戏剧表演于一身的现代舞台剧。从它的产生至今已有一百多年的历史。而现代意义上的音乐剧在中国出现得较晚。由甘肃省歌剧院创作排演的中国西部音乐剧《花儿与少年》成功在北京演出。由此引发了笔者的思考。在结合现代音乐元素和现代艺术的基础上,结合民族是我们现代音乐剧要走的方向和道路。一个成功的音乐剧,它所具备的要素是多重的。剧本、音乐创作、演员这些都是硬性的,同时也绝对不能忽视了音乐剧中灯光、舞美等这些从视觉与听觉中给人以冲击的效果。使它最终做到艺术享受与商业价值双赢的结果。

  • 标签: 音乐剧 民族化 花儿与少年
  • 简介:以城镇对广西少数民族音乐的深刻影响为研究背景,在分析广西少数民族音乐传承与创新现状及问题的基础上,探讨广西少数民族音乐传承与创新的机遇与挑战,其具有少数民族音乐资源、传统文化、区位、政策机遇和市场机遇方面的优势,但同时遭遇资金短缺、基础服务设施不足的劣势,面临人才短缺、城镇质量不高的挑战。

  • 标签: 城镇化 广西少数民族音乐 传承与创新 机遇与挑战
  • 简介:传统文化在现代社会中意义的重现与开掘,是海峡两岸长期以来共同关注的议题,其中传统戏曲的现代,两岸也都各自努力摸索实践了好一阵子。身为戏曲爱好者,笔者对于这个问题始终保持高度的关切,期间也曾尝试习作编过一些创新京剧,本文即以个人观察的心得及习作的体验为基础,通过实际剧作的分析,对于多年来的发展做一综述,同时更愿在戏曲现代已蔚为风气之后,从中提出一些反省检讨与逆向思考。

  • 标签: 戏曲现代化 逆向思考 中国传统戏曲 京剧 女主角 创新
  • 简介:本文试图以声乐作品的创作及演唱现状为切入点,从以下三个部分:语言因素在歌曲创作及演唱中的逐渐淡化;口语歌唱——人类共有的音乐叙述法则;“非结构因素”——音乐创作中不可缺少的技术手段等,并结合个例分析,论证了当前创作与演唱实践中的弊端及其根由。提出了“口语歌唱”和创作中要重视“非结构因素”作用的新观点。

  • 标签: 歌唱性口语 口语化歌唱 语言因素 语言特征 音乐叙述法则 非结构因素
  • 简介:胡琴与交响乐队是杨立青先生热衰于创作实践的体裁形式,本文选择作曲家公开出版的三部同类作品为研究对象,总结分析其管弦乐语言变迁的过程与创作经验,探讨作品渗透出的"现代中国之声"的手法与技术。

  • 标签: 体裁 胡琴 管弦语言 不协和节奏 织体肌理
  • 简介:近几年来,手风琴在国内的发展日新月异,尤其在高校中更是发展势头迅猛。本文通过多元、多角度地分析,阐述了手风琴在高校普及的积极意义与影响。

  • 标签: 手风琴 多元化 多角度 意义
  • 简介:8月12日-20日,由中国音协数字音乐教育学会、西北师范大学敦煌艺术学院和中音公司共同主办的第三届STN中国数字音乐教育大会在兰州西北师大敦煌艺术学院召开,来自全国110所学校的与会代表近200人。中国音协党组书记吴雁泽、中国音协副主席、中国音协数字音乐教育学会长、中央音乐学院院长王次教授出席大会开幕式并做重要发言。

  • 标签: 南京艺术学院 第三届STN中国数字化音乐教育大会 音乐课件 兰州西北师范大学
  • 简介:<正>戏曲艺术曾经是广大群众的主要娱乐形式之一,但近几十年来,随着城市的扩张与农村城镇建设所引起的社会转型,人们在价值观念、生活方式、风俗习惯等方面都在发生深刻的变化,特别是城市进程较快的郊区农村,传统生活方式与风俗习惯在某种程度上发生了变异,有的正在慢慢消逝。特别是伴随着新文化

  • 标签: 建新镇 娱乐形式 生活变迁 演剧活动 戏剧演出 农村城镇化建设
  • 简介:本文力图从音乐传播学角度来探讨现代社会中的一种视听结合的传播方式。通过对迪斯尼动画电影音乐《幻想曲2000》之《蓝色狂想曲》的个案分析,力图展现音乐其视觉传播的主要途径。

  • 标签: 音乐传播 音画关系 幻想曲2000 蓝色狂想曲
  • 简介:20世纪50年代后期和60年代初期,是我国交响乐发展史上尤为特殊的一个时期,大多数作曲家以“革命历史题材”为创作对象,反其道而行之的作曲家王西麟却在此时创作出了一部具有风俗性与色彩性的交响组曲《云南音诗》。试以王西麟的交响组曲《云南音诗》为切入点,从音乐的本体分析简要概括作曲家民族音乐元素在交响音乐创作中个性的运用,并进行历史的审视及解读。

  • 标签: 《云南音诗》 民族音乐元素 王西麟 音乐创作
  • 简介:拉魂腔也称“自由调”,是流布于苏鲁豫皖交界区域的地方戏曲样式。20世纪中叶以前,拉魂腔的表演中存在着诸多自由性艺术特征,以1953年拉魂腔定名柳琴戏为标志,随着整个戏曲界改革的全面推开,拉魂腔的自由性艺术特征在柳琴戏中逐渐消失。本文便是以拉魂腔中具有的自由性艺术特征为着眼点,分析拉魂腔自由性艺术特征的构成要素及其在柳琴戏中的固定转型。

  • 标签: 拉魂腔 柳琴戏 自由性 固定化 转型