简介:口头语言的特点是,语出于口即抵达信息输出的终端,一次成型,不便更改,容易出现“口误”。它是语境意识麻痹和表达心理出现问题造成的,目下大有密集发作、茫然无奈之势,已成为公共话题。比如:
简介:早在1936年,曹禺先生在《日出》的跋中就指出:“一个看戏的人,无论是演员导演,或者写戏的,必须立即获有观众,而且是普通的观众。只有他们,才是剧场的生命”。这一观点至今仍有十分重要的指导意义。
简介:
简介:摄影的魅力往往在于它的视觉表现力上。对于那些在题材、内容或形式上千差万别的摄影作品,人们看待它们的直观感受便会有所不同。那么,哪些照片适合结合文字理解,哪些又可以独立存在?本期圆桌讨论将针对“摄影与文字”这一话题展开。
简介:无论是从数量还是意义上来说,现实题材都是我国戏剧创作最重要的部分,但不可否认,现实题材还缺乏优秀的、能够成为经典的作品。展望今后的现实题材戏剧创作,创作者的心态、视野和格调在很大程度上决定了作品的立意、容量和韵味,而这些正是观众期望看到的现实题材作品应该具备的。现实题材戏剧直面现实、直面社会、直面人生,与现实生活紧密相连,与人民群众息息相关。它对于戏剧的存在价值、存在意义至关重要,可以说,没有现实题材戏剧创作的繁荣就不会有戏剧的繁荣,没有现实题材戏剧创作的突破就不会有戏剧的突破。
简介:一种观察我不止一次听到过这样的声音:文学是无用的,文学是无能的。在我看来,这样的声音已经形成了当前文学研究的基本氛围。在历史考察、文本细读和各种理论对文学的透视中,有一种根本性的情绪是萦绕其中的:那就是对文学本身的垂头丧气。
简介:无论是否有自己的摄影棚,商业摄影师们总会觉得需要更大的工作空间、更全的摄影器材,或者是一个离客户更近的地理位置。但你是否能够找到你能得到的最佳摄影棚体验?不同的摄影棚有不一样的空间布局和专业服务,你应该懂得如何使它们满足你的拍摄需求。
简介:勤奋对所有琴童都是必要的。如果说勤奋不一定使人成功,但凡成功的人没有不勤奋的。尤其对于那些有志于走专业道路的琴童来说,还得需要点偷学精神。
简介:艺术歌曲是音乐艺术的一个品种,也称室内声乐。一般说末,它属于严肃音乐的范畴。艺术歌曲与民间歌曲相对而言,指出专业作曲家创作的声乐作品。它要求的歌词,多是名家的诗篇,由作曲家依据诗所提供的意境、情感、风格、形象,精心谱制出带钢琴伴奏的、浑然一体的艺术作品。艺术歌曲源于19世纪的德国,是在摆脱了封建桎梏和神权统治后,市民为歌唱人、人生、自由和爱情,吸收市俗歌谣和歌调,而发展起来的。很多著名作曲家如贝多芬、舒伯特、舒
简介:随着经济的不断发展,人们物质生活提高了,同时对精神生活的要求和品位也更高了。对声乐艺术追求的人也越来越多,很多学生和家长毅然投身于学习声乐的大军中来。
简介:随着音乐新课程的实施和综合理念的贯彻,当前音乐教学中出现了一些前所未有的新气象,各具特色的教学课例层出不穷。但是,与此同时出现的另一番音乐课堂景象,却值得我们关注和研究:为了凸现综合理念,在音乐课中进行脱离音乐艺术属性和音乐文化内涵的教学活动,比如去探讨、了解、评价社会发展以及经济建设、环境保护、精神文明、历史、地理、数学、美术、舞蹈等领域的问题,这是对音乐课综合理念认识的偏颇和误解。
简介:知识经济时代,人们越来越认识到知识资本是一种资产,是一种需要管理的资产。于是,企业界就兴起了知识管理。企业实行知识管理的目的,就是要把企业里的知识资本提供给企业里的知识工作者,用于日常工作的参考和决策,从而进一步改善企业产品的设计,提高产品的质量和服务质量,增强企业的整体竞争能力和持续发展能力。
简介:在第七届全国电视相声大赛中崭露头角的李寅飞、叶蓬,董建春、李丁,回想、路遥,陈印泉、侯振鹏,吉祥、如意,闫佳宝、张骥六对青年相声演员,都是"80后"、"90后",虽然年龄不大,但都在京城的小剧场里摸爬滚打多年,有的是清华大学研究生,有的是律师,有的是燃气公司工人,有的曾是老舍茶馆的服务员。
简介:任何评论都应该做到“客观公正”,失去了“客观公正”的评论不仅无益,而且有害,书法批评也不例外。当今书坛书法批评的缺失或日混乱主要的表现就是罔顾客观事实,或无限拔高、或无限贬损,很少能做到“客观公正”。以笔者浅见,书法批评难以做到“客观公正”的主要原因有两个:一是我们缺乏一个能够自由批评的大环境;二是我们存在某些思维误区。
简介:雕塑,这一古老而又年轻的主题,其内涵和外延在当今得到了无限的拓展:雕塑可以是文学,雕塑可以是建筑,雕塑还可以是音乐;雕塑不仅有形象、颜色可看,雕塑还有声音、旋律可听,可感。雕塑,无所不包的非凡,无所不能的神奇。自此,中国雕塑艺术真正呈现出了一个热力四射、激情碰撞的鼎盛状态。传统雕塑艺术借用了新的表现语言,重新展现出其精深博大的人文内涵;现代雕塑(包含前卫艺术)在进行对于艺术本身上的哲学意义上的问寻
简介:中国杂技由地摊技艺迈入文艺舞台经历了划时代的蜕变,令人振奋。新世纪以来,声光电在舞台上的广泛运用、杂技舞蹈化思维的发展、文艺晚会对杂技节目大型化和众人化的要求等,都极大推动着杂技创作的创新。但是,杂技艺术以前那种百花齐放的局面是不是即将完全被现代化的舞台手段所颠覆?
简介:建筑设计应同时代相呼应。今天,我们所需要的设计已发生了相当大的变化,"能否打动人心的建筑设计"不再单纯旨在艺术形式上,而在于是否在低耗能的基础上使人、建筑、环境达到和谐。21世纪,我们在建筑方面需要的是可持续的设计。
简介:21世纪是一个创新的时代,有许多领域需要去拓展,有许多形式需要去更新。而艺术的生命力,尤其是地方传统艺术要始终保持旺盛的生命力和强大的吸引力,就必须要不断地进行艺术创新,进行多种艺术元素的交流融合,才能随着时代的发展而进步,才能跟上国际戏剧表演的发展趋势。文章以本人编创的第二届国际潮团联谊年会主题节目——潮州锣鼓方言歌舞《狮城盛会》为切入点,从整体构思、道具运用、创新编排三个方面进。行理论层面上的思考。
简介:而设计素描是从设计所需的造型基础来制定教学内容,作为设计的基础造型训练, 一、绘画素描与设计素描 造型艺术通常被划分为纯艺术和实用艺术两大体系
面对“口误”需要“坦诚的智慧”
话剧艺术需要面向大众
我们需要认识收视率
你的照片需要文字吗?
书写现实需要什么?
今天我们需要怎样的文学
租棚需要考虑哪些因素
中国纪录片需要张扬个性
专业琴童需要点偷学精神
我们需要更多的艺术歌曲
如何成为社会需要的声乐人才
综合与拓展,需要价值引领
电视台同样需要知识管理
真正的艺术家需要锤炼
我们需要“客观公正”的书法批评
新时代雕塑,雕塑新时代
中国杂技需要创设艺术评论的氛围
我们需要什么样的设计
发展传统艺术需要不断创新
设计基础要跟着设计的需要走