简介：摘要大水井古建筑群是湖北省恩施市白杨镇的明清古建筑群，现存有李氏宗祠，李氏庄园和高阳台李盖五庄园宅三个部分。始建于明末清初，从黄氏土司家宅到最后形成，跨越了300多年历史，历经李氏家族几代人的修建，扩展和演变才形成了这座融合中西特色又具备土家吊脚楼风采的建筑群。大水井古建筑群，是目前我国长江中下游地区保存最完整、规模最大的鄂西传统古民居筑群，2001年被国务院列为全国重点文物保护单位。文革期间，在“破四旧”的活动中，受到了严重破坏，建筑的呈设，家具，书画，牌匾等被抢劫一空，后该建筑由政府接手，追回群众从该建筑中拿走的物品，并对建筑做了复原。现大水井古建筑群成为了该地的一张旅游名片，为政府带来了收入，也为当地人民创造了一些就业机会。

简介：摘要吉祥图案作为一种设计元素，被广泛应用于室内设计中，有着鲜明的民族特征，从传统氛围中凸显出来的吉祥图案，不仅表现出传统文化的承传性，而且充分展现出吉祥图案在现代室内设计中持久的生命力，由于传统吉祥图案所蕴涵的特殊价值，因此在现在室内设计中如果能够加以适当应用，可以为当代的室内设计增加新的手段和表现方法，本文将结和本次毕业设计课题对中国传统吉祥图案与现代室内设计怎样完美结合进行深入探讨。

简介：摘要：近些年来，人们越来越重视传统文化的发展，而传统的图案艺术作为我国传统文化的重要组成部分，也逐渐被人们所重视。在当代艺术设计中，传统的图案元素有着十分普遍的应用，传统的图案元素在当代艺术设计中的应用有着十分巨大的意义，不仅可以在一定程度上丰富当代艺术设计形式，使其能够更好地满足消费者的要求，也可以通过当代艺术设计这个载体更好地得到传承和发展。本文在对传统图案元素进行减压分析的基础上，对其在当代艺术设计中的应用展开相关探究。

简介：摘要：

简介：摘要：剪纸作为中国传统手工艺的一颗璀璨明珠，承载了深厚的文化内涵与独特的审美价值。它不仅是匠人们手中灵巧的创造，更是中华民族千百年来的智慧结晶。每一剪、每一纸，都蕴藏着丰富的历史信息与文化寓意，是我们探索古老文化的重要途径。从繁华的宫廷到朴素的农家，从喜庆的节日到日常的装饰，剪纸都以其独特的方式，诠释着中国人的生活理想与审美追求。

简介：摘要：近年来，随着经济的不断发展，服装设计的本质是从艺术设计角度出发，设计出满足人类实用需求服装的一项工作。在服装设计中，艺术元素的应用能给服装成品带来较为突出的视觉效果，突出服装的个性化和艺术化。传统民间美术记录和呈现了中国美术发展历程中积累的各类美学元素和风格，不仅具有历史价值，还具有一定的应用价值。为应对日益多元化和市场化的服装产业发展需求，分析传统民间美术在服装设计领域的实际应用具有必要性。文章结合《服饰美学与搭配艺术》一书，梳理了服装艺术中搭配艺术设计的各项内容，通过通俗化、精炼化的语言完整剖析了服装美术设计相关要素和对学生的训练要求。

简介：摘要：本文基于“国潮风”流行趋势上，中国民俗民间传统文化以更为独特的表现形式重归大众视线的背景下，基于满族服饰丰富的图案作为引入点，顺应时代发展潮流趋势所需和弘扬中华民族优秀传统文化为指引,探析如何将满族服饰图案活性化，在“国潮风”服饰中的创新表达形式。

简介：摘要：传统图案艺术是我国的宝贵文化财富，蕴含着深厚的人文精神。在艺术设计专业教学中，传统图案艺术教学有助于学生掌握丰富的传统文化知识，提高学生的审美能力和创作能力。通过传统图案艺术教学，使学生了解不同民族的文化特色，丰富自身的人文素养和艺术修养。

简介：摘要：中国花卉图案体现了深厚的装饰美学风格和中华民族深厚的历史文化内涵。在服装设计中应用色彩图案有助于提高服装的艺术价值，走差异化竞争的道路，满足对美的各种追求，有助于传统文化的传承和发展。以民族和基本设计理念探索更多花卉图案与现代服装设计的结合，在服装设计作品中体现更多的文化内涵和人文价值，服装的时尚和美感只有这样才能在世界竞争舞台上占据一席之地。

简介：摘要：中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就。它种类繁多，内容丰富，应用广泛，它既代表着我们中华民族悠久的历史，社会的发展进步，也是世界文明艺术宝库中的瑰宝。从那些生机勃勃、淳朴浑厚的传统图案中，我们可以领略到各个时代的工艺水平和中华民族源远流长的文化传统，许多传统图案经久不衰，至今仍被沿用借鉴，体现出我国传统图案的无穷魅力。纺织品图案设计对传统图案的传承、融合与创新是必要的。传承就需要我们对传统图案文化进行深入研究，理解其内在的寓意，不断提高设计者的内在修养，使传统图案文化的寓意在纺织品图案设计中自然地流露。

简介：摘要：中国传统图案在社会发展进步过程中被应用到瓷器、装饰、服装等多领域，对中国乃至国际社会都产生了巨大的影响。新时期，随着精神文明的上升和审美要求的进一步提高，人们对中国传统图案在现代服装设计中的应用有了更深的理解和更高的要求。分析中国传统图案在现代服装设计中的应用的形式和理念，不仅能帮助服装设计者牢牢把握“中国时尚”的发展趋势，推动我国现代服饰创新发展，还能进一步通过中国传统图案在服装设计上的应

简介：摘要：山东的非物质文化遗产蓝印花布，有着悠久的发展历史，但在全域旅游飞速发展背景下，由于山东传统蓝印花布的制作工艺较为简单，织物色种类单一，这也就导致了其在文创市场的发展空间，被工艺更复杂，图形更时尚精美的现代织物所压制。本论文的研究主要立足于山东时代发展的现实背景下，对传统蓝印花布的传承现状进行调查，对山东地区蓝印花布中民族文化符号的传承现状及目前的变迁情况进行考察，旨在探索出一条与现代艺术、市场、生活结合的适应性发展道路，推动山东非遗蓝印花布文创产品的创新传承与发展。

简介：摘要建筑设计在材料、颜色、样式的不断创新，越来越多的新奇、充满科技感的建筑落地而成，这些新奇的东西也在不断地充斥着人们的眼球，精神方面的需求成为了人们的重视。中国传统文化与现代设计之间是底蕴和延伸的关系,就像是一切艺术的升华都来自于生活和实际一样.而设计的过程就是把生活中的文化底蕴和生活中的实际进行再加工提炼,达到自我表现的过程.本文即以中国的传统图案为例，浅谈下现代室内设计的新生活力。

简介：摘要：工艺美术师在服装设计中的颜色搭配与图案设计，是一门关于视觉艺术与创意表达的重要学科。对于任何一件服装来说，颜色搭配和图案设计都扮演着至关重要的角色，它们能够在不经意间传递出无穷的情感和风格。在这个快节奏和多元化的时尚时代，工艺美术师的独特眼光和创造力变得尤为突出。他们不仅仅是色彩的选择者和图案的设计者，更是通过色彩和图案来诉说故事、打造品牌形象的策划者。本文将从工艺美术师在服装设计中的重要性入手，探讨颜色搭配和图案设计在服装设计中的作用和影响。首先，我们将介绍工艺美术师的角色和职责，并解释他们在服装设计中的影响力

简介：摘要：本文旨在探讨工艺美术师在服装设计领域中颜色搭配与图案设计的应用与创新。通过分析不同文化背景下的色彩象征意义和图案传统，本文揭示了工艺美术师如何融合现代审美与传统技艺，创造出既符合当代潮流又蕴含深厚文化内涵的服装作品。研究采用了案例分析、对比研究和实证研究等方法，旨在为工艺美术师提供颜色搭配与图案设计的理论指导和实践参考。

简介：摘要：目的：基于设计符号学探讨非遗蓝印花布文化衍生产品的设计要素，并构建非遗文化衍生品创新设计方法，实现非遗蓝印花布文化衍生产品的设计开发。方法：以非遗蓝印花布为主体；以文化衍生产品为媒介，从设计符号学切入。构建设计方法，提取非遗文化元素进行符号转化并融合构造产品，并进行产品设计实践。结论：通过非遗文化衍生产品的设计实践，以及对设计要素和设计方法的构建，在设计领域为非物质文化遗产的活化，提出了行之有效的方法和路径，推进了非遗蓝印花布在现代设计应用中的发展，促进非遗蓝印花布文化的保护和传承。