简介：<正>从《十月围城》开始,李宇春似乎就和"打女"这个角色纠缠不清了,以前还只是个街头花拳绣腿的酱油型打女,如今可以左暗器右大刀,与武林前辈砍作一团,李宇春演打女可以获得一百分了。

简介：“摸不着门——李立新画展”于2014年9月19日至29日在南京艺术学院工业设计学院设计馆举行.展览由南京艺术学院研究院主办,展出李立新教授近年创作的18幅绘画作品,当天下午3时,在设计馆召开了李立新绘画作品研讨会,参加研讨的有杨志麟、顾承峰、李亦文、钱大经、何晓佑、林逸鹏、张新权、于友善、夏燕靖、倪建林、张正民、靳宝霖、吕少卿、董波、郭峰、徐博文等,研讨会由杨志麟教授主持.

简介：

简介：李叔同先生,即弘一法师,是中国近代影响最为深远的僧人,他在文学艺术方面的造诣很深,乃后世可表之＂大器＂。李叔同先生的一生被后人分为前后各半段,前半段他在中国文学与艺术教学的发展上作出贡献,常为后人乐道。后半段剃度出家,从此息心念佛,执于弘法,不为人表。出家前的李叔同是一个诗词书画、印文碑帖、古玩戏曲样样精通的风雅才子。他从小接受严格的蒙学教育，读过的古书很多，如《百孝图》、《孟子》、《古文观止》、《说文解字》

简介：李会山，1946年生，自幼喜爱京剧，1964年入伍从事美术工作，20世纪70年代转业到地方工作。

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简介：李公麟（1049—1106），字伯时，号龙眠居士，舒州（今安徽桐城）人。宋神宗熙宁三年（1070）进士，历泗州录事参军，以陆佃荐，为中书门下后省删定官、御史检法等职，官至朝奉郎，自幼好学，知识渊博，擅长诗歌，精于鉴别古器物，尤以绘画著名、、凡人物、史实、释道、士女、鞍马、山水、走兽、花鸟无所不精，时推为宋画中第一人元符三年（1100）因风痹告老致仕，归居龙眠山庄（位于桐城龙眠山），自作《山庄图》，为世所宝。

简介：李贵阳祖籍河南省西平县,中国书法家协会会员、江西省书协理事、江西省书协刻字专业委员会主任、抚州市书协副主席、中国书协"翰墨薪传"辅导教师、江西书协培训中心教师、东乡县舒同书法院专职书法家。作品获奖、入展:第三届中国书法兰亭奖三等奖;全国第九届刻字展优秀奖;入展第一、二届草书展;入展第六、七、九届刻字展;入展第九届全国书法篆刻展;入展全国第二届隶书展;入展全国第六、七、八届楹联展;入展全国第三届扇面展;入展“邓石如奖”全国书法展;入展全国第三届青年展;首届“西狭颂”全国书法大展;2014年参加第15回国际刻字艺术大展,赴新加坡、马来西亚交流。

简介：二0一五年四月二十四日,“笔墨随心——林阳诗书作品展”在恭王府安善堂开幕,百余位艺术家与千余观众参观了展览。此次展览展出林阳书法作品近四十幅,均是从其创作的格律诗中精选出来的佳作,尺幅虽小,但颇有精致奇巧和耐人寻味之感。林阳的书法传承家学,在家学基础上又深入领悟书法用笔,研习文学诗歌,并融入新时代特点。书法作为一门中国传统艺术,在继承的同时还需要与时代精神相结合,赋予书法艺术新的时代内涵。林阳作为书法家,自觉承担起了推动书法发展的责任,并提出“书法审美,当随时代”“以画入书”和“尚碑为线”等书法观点。在此次展览上举办的“笔墨随心——林阳诗书作品研讨会”上,与会专家、学者针对林阳提出的书法观点进行了讨论,大家不仅对他的书法理论和实践给予了高度评价,而且对书法艺术未来的发展方向进行了深入探讨。

简介：在2007年中国第八届艺术节中，经过专家和评委们的精心评选，我省有位优秀的中青年演员，凭借大型古装剧《画龙点睛》中饰演的皇帝李世民和大型音乐儿童剧《二小放牛郎》中饰演的抗日英雄货郎爷爷，一举荣获两个文华表演单项奖，这是我国十二届文华奖评选以来第一个获此双奖殊荣的演员，也是中国艺术节首次一人同时荣获两个单项表演奖的演员，极为罕见。他就是龚鲁阳。

简介：拿铁咖啡透出浓浓的古典香味,飘散在空气中。在上海交响乐团新音乐厅一隅的咖啡厅里,大师优雅地靠在沙发椅上,手中慢慢转动着小勺,小口品尝着咖啡。陈燮阳在回味着什么？清苦咖啡中淡淡的甘甜？不!他在回味半个世纪以来的音乐人生。因为这五十年来,他本身就是一部作品,一部需要认真研读的作品。我的脑中,浮现出一段二十世纪八十年代初的记忆。那是一个炎热午后,正在上海植物园赏花的我,遇见陈燮阳。在茶室僻静的一角,他独自坐在藤条椅上,面前一杯清茶,心无旁骛地研读总谱。

简介：李铁夫作为最早赴欧美学习油画并获得成就的中国人,其在中国近代油画史上的地位可想而知。但由于直接资料匮乏,就其出生年份问题而言,至今也没有统一的说法。文章从现有的几个版本的＂李铁夫年谱（表）＂出发,根据现有的图文资料,推测其出生年为1863年,较接近于＂迟轲版年谱＂;并结合近几年所做的调查,提出其他若干问题并进行分析。

简介：艺术史观念与方法的更新推动着艺术史研究不断以新鲜的面貌向前演进，方法论对于艺术史研究的意义逐渐被人们所理解、接受与自觉追求。方法论的自觉体现了艺术史发展对思维观念和方法的积极思考与关注，彰显出艺术史在构建独立学科时的自我身份意识。上个世纪八十年代以来，有关西方艺术史研究方法的论著被大量译介到中国来，西方艺术史研究观念与方法多少也影响了像李凇这一代从上世纪八十年代成长起来的艺术史家。

简介：古人云：“以文载道.”又言：“画者,文之极也.”画虽小技,岂可须臾离道也哉!五千年文明,铸锦绣中华.同窗圣峰,邀赏作品十余幅.嘱余为文,略述之.

简介：吴门书派是明代以苏州为中心的最大的文人书法流派,陈淳则是该书派最具代表性的书家之一,他在吴门书派的发展过程中具有重要的意义.作为吴门书派的重要一支,其师文徵明在吴门书派的巨大影响,一定程度上掩盖了陈淳的书法地位以及他在开启明末清初草书繁荣方面的巨大贡献.

简介：作者中央音乐学院教授分寸感上,要追求的是“竹瘦蕉肥总相宜”的艺术境界。在语气感方面,刚、柔、抑、扬等各种语气都要用分寸感来控制它适当的“度”,“刚”过份了就是生硬;“柔”过份了就是软弱;“抑”过份了就使人感到憋气;“扬”过份了会显得趾高气扬,给人一种骄狂的感觉,等等。因此,恰当的语气分寸是取得动人演奏效果的重要因素之一。在线性形象感方面,线条怎样运动,怎样拐弯,怎样转角、呈什么形象等等,都有一个分寸掌握得是否恰当的问题。如:一个滑音,乐曲要求线条柔美,但如果滑音过重、过慢,或过轻、过快,形成的线条在听觉效果上就会与原要求不符。而只有将分寸奏得恰到好处,线条的形象才能准确,它所对应的音乐才能动听。从以上略举的几项中,我们就可以清楚地看到分寸感在乐感的各个方面所起的重要作用了。“乐感”是一个无限宽阔、无限丰富的海洋,值得我们去探索的内容还很多。对于一个二胡学习者来说,只有进入了乐感的世界,演奏才有意义,才有乐趣;否则,学习二胡将是一件枯燥无味的苦差事。一般来说,二胡演奏家都要经历“技”、“艺”、“道”这三个不同的层次。本文的上篇主要论述的是“技”;下篇主要论述的是“艺”。至于“道”,是不可学,也不可教的,唯有靠演...

简介：阿炳的二胡曲是集我国民间音乐之精华，融汇贯通后自然流露的绝唱。我在演奏时，特别感觉到它“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特点。阿炳所用定弦G、D的胡琴在过去民间称为托音胡琴，这种胡琴本不作演奏主调而用，也没有(或很少)换把，只是在一个把位内上下八

简介：

简介：李准同志的电影剧作,在人物语言上是很见功力的,它准确、鲜明、生动,具有一种特殊的魅力。他在谈到自己写电影剧本的体会时曾说:“有人说,对话是电影的敌人,这是把动作和对话完全对立起来了。语言也是电影刻划人物、揭示主题的重要手段,是一种不可忽视的手段,它的功能也不是动作所能代替的。”正由于李准十分注意发挥语言的独特功能,因而使他的电影剧作饶有自

简介：通过分析李成若干具有代表性的作品，可以发现李成在他的山水画中使用了焦点透视的方法。这种方法虽然在当时并没有大行其道，但也产生了一定的影响。这种透视方法对中国传统绘画的创新具有积极的意义。