简介：莳绘工艺是具有日本特色的工艺样式。它是由唐代的末金镂工艺发展而来的,进而发展成为平尘莳绘工艺,再发展为研出莳绘工艺。日本改造工艺技术,又制作出平莳绘工艺和高莳绘工艺。之后,又将研出莳绘工艺和高莳绘工艺结合发展出＂肉合莳绘工艺＂。通过莳绘工艺的形成可以探寻日本如何将外来文化吸收形成自己的风格。

简介：

简介：摘要：艺术与设计是一个国家的经济和民主晴雨表,工艺美术的传承发展是文化与经济相融合的使命。新中国建立初期，毛泽东主席就发表了《加快手工业的社会主义改造》，为传统手工艺的发展设计制定了大政方向。在国家政策的指导扶持下，对落后困惑的传统手工艺进行了改造，并蓬勃发展，为新中国早期经济建设和出口创汇作出了卓越贡献。为了改变旧貌，工艺美术不仅培养手工艺人，还成立工艺美术院校培养一大批专业设计人员，充实工艺美术产业，改变从业人员的知识结构，大大地推进了工艺美术的发展。

简介：摘要：民族民间工艺美术既是中华文化的缩影，同时也是我国民间艺人将艺术与智慧的有效结合，其具有较为强烈的民族特色，是中国悠久历史下世界积累起来的文化财富。近年来经济呈现出世界一体化发展态势，我国与外国的交流日益频繁，在这一过程中很好外来艺术形式不断涌入，对我国的传统文化造成了较大的冲击，民族民间工艺美术作为我国非常重要的非物质文化遗产其发展也进入了低谷期，在这样的情况下更好实现民族民间工艺美术非物质文化遗产保护获得了一定的重视，需要全体华夏儿女贡献自己的力量。

简介：摘要：我国社会经济发展水平的不断提升，有效带动了工艺美术产业发展。但在新时代下，也让传统工艺美术品在生产制作等方面暴露出较多不足。对此，传统工艺美术品需实施创新设计，调查掌握社会市场的多样化需求，创新应用新技术及新材料等，将传统工艺美术的民族特色及地域文化等优势保存下来，同时融合现代化美术元素，促进传统工艺美术品欣赏价值及社会接受度提升，为我国传统民族文化发展提供助力。

简介：摘要：传统工艺美术是人类历史中形成的物质文明和精神文明的结合体，具有多元化的现代艺术风格，同时积淀着丰富的人文思想和传统文化精华，不仅是我国漫长发展历史中的重要艺术表现形式，同时也是现代艺术设计中的重要设计依据和理念。传统工艺美术目前面临缺乏创新、缺少传承人和保护形式单一等方面的问题，研究艺术空间的整体性、活态性和传统性的特点，并将其运用到传统工艺美术的保护中，通过对旅游、文创设计和互联网等途径的探讨，试图找到一条可持续保护传统工艺美术之路。

简介：摘要：此研究探讨了工艺美术在民族文化保护与传承中的重要作用和面临的挑战。工艺美术不仅包含了特定的技艺知识和技巧，更承载了丰富的地域民族文化信息，是民族文化的重要组成部分。研究发现，有效利用工艺美术，能够对民族文化进行直观的表达，增强民族文化的认同感和传承效率；同时，通过工艺美术也能形成对传统文化的有机融合，构建具有鲜明民族特色的文化符号。然而，伴随着技术进步和社会发展脚步，工艺美术在传承过程中也正面临着一系列的挑战：首先，很多传统工艺制作过程需要大量人力和时间投入，无法适应现代社会的快节奏；其次，工艺美术中的一些传统技艺正面临失传的危机。本研究表明，妥善应对这些挑战，结合现代科技手段，对产业发展、人才培养等方面进行改革和创新，将为更有效地保护和传承民族文化开启新的可能性。

简介：摘要：手工艺美术创作作为一种文化传承与个性表达的载体，融汇了历史积淀与当代创新。本文探讨了个性化表达在手工艺美术创作中的重要性，并深入分析了其与文化传承之间的关系。通过研究各地不同文化背景下的手工艺美术创作者，发现他们在作品中融入了独特的文化符号和情感体验，从而实现了对传统技艺的传承与发展。个性化的创作表达不仅为艺术家赋予了独特的风格，也为文化的传承注入了新的活力与内涵。

简介：本文针对近年来数字媒体技术在传统民居营建工艺展示中的应用与发展，借由对川渝地区传统村落民居的实地考察，在保护和延续传统村落民居营建工艺文化的基础上，进一步探索符合数字化时代特征的展示设计方法，旨在通过现代数字化展示技术提高人们对传统民居营建工艺文化的认知度与关注度。

简介：中国人历来是把吃看得很重要的民族,所以有“民以食为天”之说。在吃文化上,一则讲究食品的丰富性,二则要保障其美感性,同时,还有对健康的要求。正是在这样的追求当中,作为审美的需要,面花这种工艺美术品诞生了。虽然它后来成为人们走亲访友、祭祀神灵祖先的礼品,但仅从审美这一点来谈,它是以食物为原出发点的。

简介：摘要： 广州花都作为洪秀全起源之地，留下了洪秀全纪念馆，洪秀全水库等历史名胜古迹，在今天成为广东省爱国主义教育基地。运用陶瓷创新工艺结合洪秀全历史文化。利用学校在花都当地的地理优势，深入调查了解了洪秀全这个历史名人的文化、生平。对洪秀全进行系列研究。制作出带有洪秀全历史文化底蕴、历史精神的陶瓷工艺品。

简介：摘要： 本文将深入探讨中国传统文化下的玉石雕刻工艺，旨在揭示其传承与创新之间的紧密联系。通过对历史发展、技术特点和现代实践的分析，我们可以更好地理解这一艺术形式的价值，以及如何在保持传统的同时，推动其向前发展。

简介：摘要：工艺美术作品既具有市场化推广的潜力，又蕴含着丰富的文化价值。本文围绕这一主题展开，旨在探讨如何有效地将工艺美术作品在市场上推广，同时保护和传承其文化价值。文章分析了工艺美术作品的市场化趋势，强调了创作者需要适应市场需求的重要性。然后，文章探讨了工艺美术作品的文化背景和传统，强调了它们作为文化遗产的重要性。接着，文章介绍了如何在市场推广中巧妙地融入文化元素，以增加作品的吸引力和独特性。最后，文章呼吁社会各界加强对工艺美术作品的保护和推广，以促进文化传承和经济发展的良性循环。

简介：摘要：工艺美术是非物质文化遗产的重要组成部分，我国在2011年公布并实施了《中华人民共和国非物质文化遗产法》，以保护和发扬我国的非物质文化遗产。我国工艺美术的传承方式主要是师徒、家族传承和企业、社会传承等，这些传承方式虽然在一定程度上传承与发展了我国的工艺美术，但是也存在一些弊端，即工艺美术传承人有限。由于国情和经济发展阶段的差异，不同国家对文化创意产业的定义不同，本文将利于国情，分析当前工艺美术的缺失问题，并探讨创意经济下工艺美术产业的创新发展，以期更好的为后续工艺美术产业的发展，提供参考性的意见。

简介：摘要：本研究旨在探讨莞香文化在幼儿园工艺劳动教育中的应用。通过文献综述和实地观察，我们发现莞香文化中包含很多传统手工艺技艺，将其运用在幼儿园工艺劳动教育中具有重要意义。本研究提出了莞香文化在幼儿园工艺劳动教育中的应用策略，并呼吁教育者重视和推广莞香文化的教育价值。

简介：对于四川文化人来说,《全蜀艺文志》的作者是明代杨慎,好像是理所当然的。可是翻开文渊阁四库全书本《全蜀艺文志》,赫然题明周复俊撰,还有嘉靖二十一年周复俊专门写的《全蜀艺文志》序。再查《四库全书总目提要》称;“臣等谨案:《全蜀艺文志》六十四卷,明周复俊撰。复俊,昆山人,嘉靖庚戌进士……是编乃其为四川按察使司副使时,博采汉魏以降诗文之有关于蜀者类为一书,包括纲罗极称赅备……”

简介：手工艺种类繁多,因材料、工艺、造型而各不相同,有的甚至区别很大。一些主要的工艺可以按工艺特点归类：如木雕、竹雕、石雕属雕刻类;玉雕、玻璃套料属琢磨类;陶瓷、彩塑、面塑属塑造类;金银錾刻、铜雕属锻打类;青铜、失蜡浇铸属铸造类;刺绣、绒绣、地毯、缂丝、草编属编织类等。各类工艺中能归纳出一些基本相同的工艺要素,这些要素如同细胞生物体中支配生命信息的DNA基因片段那样。

简介：摘要：传统缠花现如今处在传统文化和汉文化复兴的重要道路上，传统文化和汉文化的兴起为传统缠花带来了复兴与发展的可能。传统缠花的工艺手法很简单，主要是由彩色丝线或是金线，运用渐变，过渡，双线缠绕等手法作为基础。还需要准备好已经打好底的人造或者是实物的胚架，将丝线缠绕在这些胚架上面，缠花工艺品就制作好了。根据基础构架和构思，试分析如何通过紧握时代机遇对传统缠花进行创新改造。经过实证检验，实际探查，目前调研结果显示传统缠花的历史遗留问题比较明显的是传统缠花的样式不够丰富，样式较为古板，缺乏较为现代化的样式。传统缠花的材料比较单一，现代化科技成果可以辅助传统缠花这一美丽的工艺品更加的持久的留在世界上。传统缠花的配色较为古典，大红大紫，较为喜庆的色彩已经不是当前最受青睐的搭配了。调查显示马卡龙色系，莫兰迪色系等偏高级灰的颜色更容易被消费者接受，所以现代市场，国人需求等条件下所创新的方向应该深思熟。也应该从缠花非遗传承人和新兴设计师的角度来探寻非遗缠花的出路，主要是用非遗缠花的工艺手法来制作和创新。将其各个领域的用途一起综合起来，取其精华，去其糟粕，为非遗文化的传承与发展奉献一丝自己的力量。

简介：河北文化的三个来源是战乱文化、农耕文化、官场文化,文化·燕赵文化·向海文化,这些地方的经济文化隆起带在沿海

简介：河北文化的三个来源是战乱文化、农耕文化、官场文化,这些地方的经济文化隆起带在沿海,　　(三)沿海开发与向海文化