简介：摘要大管是西洋乐器中比较有代表的木管乐器，掌握好大管的吹奏技巧对于提升音乐的表现力非常有意义。全文首先介绍了大管的组成，以及其演奏技巧的重要性。随后从四个方面对大管演奏技巧进行了阐述气息，运指，节奏，口型等。

简介：摘要怎样演奏好一首笛子名曲是长期困扰众多笛子演奏者的问题，本文结合了专业教学和演出实践的有益经验，提出了了解作者、分析作品、苦练内功三位一体的学习方法，为演奏者通向成功之门指明了方向，铺平了道路。

简介：全球化经济的蓬勃发展带来了高校单一型向复合型人才培养模式的渐变调整,随着各地院团体制改革与社会人才需求的转变,管弦演奏复合型人才培养模式获得了越来越多的关注。乐队片段演奏课程以乐队作品中的困难片段为教学内容,以提高学生的乐队演奏技术与综合音乐能力为教学目的,成为联结传统演奏理论与现代乐队实践的应用实践课程。乐队片段演奏课程将管弦演奏复合型人才培养模式逐步引入传统的高等院校专业教学中,为传统教育模式的提升及发展注入崭新活力的同时,更为学生综合能力强化和音乐素质拓展提供了崭新的平台及广阔的空间。

简介：《秋》是扬琴组曲《四季》之一，这首作品其创作不但重视手法的创新而且结构多元化，并且富于哲学情意。本文拟从乐曲的曲式结构，节奏形态，演奏技法，力度等方面展开探讨，意在通过对该作品的分析和研究，使学习者准确的把握作品，理解作品，以及透析对扬琴音乐创作的推动性。

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简介：<正>半个多世纪以来,二胡演奏的理论和实践都有了很大的发展。演奏技术、表现手段不断创新。那么,作为一个演奏者,怎样把一首乐曲演奏好呢?笔者认为有三个主要环节。技术方面的要求演奏任何一首乐曲的演奏者,首先要具有踏实的基本功。这包括对音准、节奏、速度、力度的正确地掌握,能够熟练地运用各种弓法、指法。为了准确地理解作品与表现作品,必须对作品的整体结构进行认真的分析与研究。每一部作品,都由作曲者依各自的意图和要表达的内容来进行创作的。演奏者通过分析

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简介：萨佩是东南亚大量具有共同语源的乐器中的一种。这个乐器的语言和乐器族属分布有一个从东南亚大陆,通过印度尼西亚群岛直到菲律宾这样扩展的幅射区域。这些使用共同派生词命名的乐器结构未必是相同的,但负有相同的音乐功能和社会功能。萨佩可被看作东南亚音乐文化的发源因子,阐明它与大陆、岛屿传统间在语言学方面的许多姻亲关系,对了解相关的传统是很重要的。萨佩音乐的传统承袭方式体现了萨佩的社会地位和该族群的音乐审美观念。(译者)

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简介：唢呐演奏技巧风格流派　　　　唢呐,　　　　二、山东派、东北派的风格特点　　　　山东常用的唢呐有大、中、小三种,形成了东北唢呐独具特色的演奏特点

简介：库普兰是巴洛克后期十分重要的作曲家和钢琴家，以他为代表的法国洛可可时期的钢琴作品不仅对巴赫、亨德尔的作品产生了一定的影响，其风格、题材、曲式、旋律等方面具有十分精湛的技巧，特别是在斯卡拉蒂多部钢琴奏鸣曲中十分华丽的装饰音也经常能看到法国音乐风格的影响。

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简介：摘要评剧武场是评剧乐队的半壁江山，对评剧的乐队伴奏，具有重要的地位与作用。本文以评剧武场的构成、评剧武场的作用、评剧武场的演奏为三大主要内容，对评剧武场的演奏艺术进行了比较全面系统且深入细致的论述。对于评剧武场的演奏艺术，具有重要的启示作用与参照价值。

简介：演奏任何一种乐器,都需要面临＂音色＂的问题。在钢琴演奏中,我们通过准确的音色表达来传递意境、情绪、作品风格等种种信息。在音色处理的这个问题上,演奏者不但需要借助具体的触键技术,更需要将相对抽象的演奏思维模式,以及外部环境的对音色的影响纳入到思考中来。本文从钢琴及钢琴音色的发展出发,通过分析在演奏过程中处理音色的若干事宜,并结合多年演奏及教学经验,尝试从多个角度解析如何处理演奏音色这个最基础也是最高阶段的实际问题。

简介：钢琴表演专业的专业课程主要分为独奏钢琴和协作钢琴，而协作钢琴课程主要由声乐伴奏、器乐伴奏和钢琴室内乐三个板块组成。其中，学习和演奏钢琴缩编谱就是声乐伴奏和器乐伴奏教学中的一项重要内容。但与钢琴室内乐相比，这类作品的研究和实践目前还没有受到国内钢琴专业学者和师生们的重视。本文从演奏钢琴缩编谱的必要性出发，阐述钢琴缩编谱的定义及演奏基本原则。并通过实例分析，论述演奏钢琴缩编谱的具体手段。

简介：摘要：月琴是我国传统戏曲主要伴奏乐器之一，拥有重要的音乐地位。尤其是在京剧表演中，月琴的作用举足轻重。但受社会环境制约，月琴演奏长期以来都是依靠民间艺人言传身教来进行传承，其发展一直难以得到壮大。随着时代变迁，京剧艺术逐渐没落，月琴演奏的市场进一步缩减，月琴发展陷入更狭隘的瓶颈。当前京剧艺术正处于不断探索的阶段，月琴也势必要寻找新的发展途径。文章因此梳理了京剧月琴的发展脉络，探讨其演奏技巧，分析其功能与价值，以便探索其现代化发展之道。

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简介：摘要：古筝演奏技巧教学难度相对较大，也是学生普遍反映学习难度较大的部分。因为教师不能够准确掌握教学方法，一味逼迫学生反复训练，往往很难形成理想教学效果，教育教学方法的创新研究极为必要。文章重点围绕着古筝演奏技巧教学，首先分析了教学特点，然后具体论述了如何进行教学创新，希望相关策略具备参考借鉴作用。

简介：摘要：在中华民族悠久的历史文化中，民族乐器是其重要的组成部分，作为弓弦乐器类的板胡更是艺术文化领域中不可或缺的的重要内容，对传承我国传统艺术以及推动我国现代音乐领域的发展具有重要作用。板胡是在梆子戏发展之下而产生出来的一种乐器，因从戏曲而生，故而常用作戏曲伴奏，现阶段随着时代的发展和文化的交融，板胡从形制和演奏上也在不断的改革，它以个性鲜明的地域性、民俗性成为了我国民族音乐文化的重要组成部分，也成为各地域民俗文化中的主要艺术器具。文章以梆子腔为素材分析探究了板胡的演奏技法、演奏艺术特征以及提升演奏者水平的方法等，以其为板胡的传承发展提供参考。