简介：中国的民族声乐发展源远流长,是我们中国土生土长的劳动成果。《吴越春秋》中记载的黄帝时期的“弹歌”和《淮南子》中记载的“劳动号子”,是中国民族声乐的基本雏形,演唱形式多以吆喝、呐喊为主。可以说远古时期是没有唱法的,全靠自身的嗓音条件来歌唱。进入奴隶制社会后,歌曲的表演形式和题材变得丰富多样,出现了“风雅颂”。中国民族声乐真正发展时期是“五四”运动以后,通过作词家作曲家创作的抗日歌曲,兴起了歌唱民族声乐的浪潮,演唱方法是用自己的本嗓歌唱。新中国成立后,中国民歌更是得到了空前的发展,创作的声乐作品也更具有艺术性,歌唱的方法借鉴了西方的发声方法。改革开放后,歌唱家们把中西结合的唱法运用得淋漓尽致,又出现民美、民通等演唱作品,民族歌曲不再仅限于本民族的歌曲,而是走向世界。本文从抗日战争时期开始论述民族声乐道路直至今日,具体研究三个时期的民族声乐道路的探索。

简介：在去年寒假将至的时候．为了丰富中小学生的假期生活、喜迎新春佳节．”走百校、上百课“活动走进天津市河西区青少年宫。为此，笔者与区青少年宫主任共同策划了首届“天津市河西区青少年首届娃娃庙会”．魏瑞江名师工作室及其下设的7个美术特色工作室的全体成员承担了庙会任务，

简介：一、课前创意2013年1月14日上午，魏瑞江回报社会“走百校、上百课”活动，走进天津市河西区第一幼儿园，与从事幼儿园工作的园长和教师共同研究儿童美术学习规律，探讨学前儿童美术教育教学方式、方法。活动流程为课堂教学、讲座、互动答疑。

简介：2013年9月26日．回报社会“走百校、上百课“活动走进天津市北辰区刘安庄小学。这次活动源自该校美术教师马凤利．马老师作为天津市农村”265”骨干学员到我领衔的名师工作室进行基地研修实践活动．我作为实践导师与“265”骨干学员们一同深入学校上课．并进行教学研究。

简介：同为草书入画,将草书笔意融入写意花卉中而开创了大写意花卉画之历史新风貌的＂白阳山人＂陈淳,在中国美术史上与徐渭并称＂青藤白阳＂,地位超然,但＂青藤＂徐渭而今在艺术市场上早已风生水起,真迹精品一旦出世必然是一场＂腥风血雨＂,而白阳山人相比之下就显得有些＂温文尔雅＂了。不过在当下这场2009年底伊始至今的中国艺术市场史上最大的一次高潮中,白阳山人似乎不意再沉默了,上升势头也明朗化起来,究竟是水涨船高的大众式上升,还是终于开始显露其天价潜质呢？