简介：《中国画画刊》第三期要介绍现当代中国花鸟画,像前两期介绍中国人物画、中国山水画那样,要有一个特刊的导言,发刊前,嘱我作文。宏观、理性的思想和历史性的梳理原本是属于美术史专家、艺术批评家的工作,但因为《中国画画刊》是浙江画院主办的刊物,身为画院一员,也就没有理由推辞了。

简介：在当下论及水墨画的文章中．往往出现“中国画(水墨画)”或“水墨画(中国画)”这样的词语，这是一种十分奇怪的现象。水墨画家不认为自己画的是中国画，据说“中国画”这个名称“明显缺乏现代意义上的科学性”，因而自己命名为水墨画。可是又要往中国画靠，不厌其烦地加上括号注释。明明是“革命”，但又要拖着辫子，心态十分矛盾。

简介：连枷是一种在中国有着久远与深厚使用传统的击打型手工脱粒农具,它通常以竹木为材,造型简单,操作方便,适应性强,在古代中国十分普及.连枷还可延伸用作武器,其原理类似双截棍.连枷设计凸显了对功能性的强调,并在一定程度上契合了中国道家的精神因素.

简介：刘海粟先生是中国的国画大师,其作品种类很多,但他十分注重画的整体感和画面的布局,一丝不苟,对自己的要求十分严格。他谈到:现在有些新派的中国画,创造性较强,也有功底,特别是画面上比较热闹。用染纸的方法,用飞白的方法,用暗烘托。“屋漏痕”,“折股钗”,也都有新意。但是我总觉得画面上太“满”,挤得密不通风。中国画贵在意境,一定要在豪放空疏处显出它的厚重和洗炼的好处。因此对“满”和“挤”是犯忌的。

简介：人类完全从动物界脱离出来，是因为懂得了工具的制造和使用，与之相伴的是在制造的工具中潜伏着的人类原始的审美动机和可能性。原始人是在完全无意识的状态下，创造了人类色彩史上最单纯的形式。我国黄河中游发现的石器时代半地穴村落，用黄、褐、红色的泥土建造，表明我们的祖先对不同颜色的泥土应用，已有了初步的认识。至春秋战国时期，古典美学思想开始启蒙，以儒道两家为代表的中国古典美学思想已基本形成。至此，儒、道两家的色彩观就始终贯穿在中华民族的色彩审美意识之中。

简介：

简介：当代艺术已超越本体,走向多元,对艺术中的越界以及继承与创新等问题,是2009年中国国际雕塑年鉴展讨论的专题,在座谈中专家们从社会学、文化学、艺术学等方面进行了深入的探讨。本期《艺术无疆》《雕塑界继承传统的陈疴新疾》《从哲学层面看当代艺术》等文章,分别从不同角度阐发了各自的观点,这些文章观点不同、各有见地。下期将继续发表,以呈现学界批评与争鸣的状态。

简介：五年一度的全国美术作品展览,是属于国家级中规模最大、最有权威性的学术性的展览,历来是画坛的一大盛事。而今年的第九届全国美展由于恰逢国庆五十周年,喜迎澳门回归,且立身于世纪的交点而倍受瞩目。国庆期间,在全国七个展区八个城市举办了八个展览,其中,中国画展区设在广州和汕头,共展出全国各地选送的优秀作品614件。展示了中国画近年创作的硕果。

简介：传统中国绘画追求意境与中国传统哲学相互生发，禅宗和儒道思想相互渗透，相互影响，并存于画家的修养与创作之中，促成了中国绘画特殊美学观点的形成。因此研究中国绘画不能忽视儒家，道家，禅宗这三大思想支柱对中国绘画的深远影响。

简介：中国画作为中国特有的艺术门类，在几千年发展历史中承载了中华民族独特的审美意识和精神价值。历数中国画的发展史，历朝历代名家云集，大师辈出。绵延于当下，盛况不衰。特别是新中国成立以后，在党和国家领导人的大力支持下，中国美术事业的发展又迎来一个高峰，诞生了一批重要的传世作品。在新中国走过60年发展历史的今天，中国国家画院举办以“新中国美术家”为主题的系列展览，对全国范围内1949年以后出生的中国画名家进行梳理、展示和推出，研究他们的艺术成就，肯定他们的宝术价值，

简介：该文对构成＂中国美术史＂词汇的若干基本概念：中国、美术、美术史、作品等进行了回顾与梳理,并进而指出：由于这些概念在形成、发展的历史过程中比较复杂,在指代意义上也多有变化。所以就不能用铁板一块的既有认知观念去加以理解,而必须以历史发展的动态眼光与原境视角去观察思考;并进而从美术史学科建构的角度去重新考量在新的学术发展背景与格局下,中国美术史的基本概念、叙述体例、研究视角与分析方法该如何进行必要的改革与调整。

简介：中国艺术研究院是文化部直属的综合性、多学科的国家级最高艺术研究和艺术教育机构，其下属的中国美术创作院是一所多专业的美术创作单位，这里汇集了各专业卓有建树的画家和学者，并特聘了一批有丰富创作经验和学术成就的著名画家。

简介：[热点述评]中国美术事业作为整体文化建设的一个有机组成部分,其发展成果不仅是涌现出更多优秀的美术作品,也表现在美术的价值观念和实践观念的塑造中。在＂美术＂的文化意义和表现形态不断丰富而复杂起来以致难以归总的情况下,＂中国美术观＂作为观念建构,其在中国美术事业中的重要意义和地位不容忽视。这一概念提醒我们立足于中国社会现实和文化观念传统,追问＂美术＂有何意义？中国美术的本体应是什么？除了推出佳作这一方式外,＂美术＂作为一种文化实践形态还能以怎样的方式对中国的文化建设作出贡献？这一系列追问的根本出发点是中国文化建设的现实要求,而不仅仅是学科化、专业化、机制化的＂美术＂。

简介：2010年12月7日,由中国艺术研究院中国油画院、中国文学艺术界联合会、中国文学艺术基金会、中国美术家协会联合主办的＂回到写生＂、＂面对原典＂系列展览,

简介：一湖北美术学院位于人杰地灵的武昌昙华林,自其前身——创办于1920年的武昌艺术专科学校开始就有了中国画学科,是学院的传统优势学科。在跨越世纪的发展历程中,中国画系一直秉承＂兼收并蓄＂的学术精神,传承优秀的民族艺术精髓。

简介：在习近平总书记文艺工作座谈会上的'讲话'发表两周年之际,在文艺界深入学习习总书记系列讲话,特别是在第十次文代会、第九次作代会上的重要讲话精神,为繁荣发展社会主义文化而努力奋斗的今天,由中国文学艺术界联合会、中共广西壮族自治区委员会宣传部、中国美术家协会、中国美术馆、广西壮族自治区文学艺术界联合会

简介：1939年，出生于湖南醴陵，景德镇陶瓷学院青花专业毕业，后分配到湖南省陶瓷研究所工作。1960年，参与国家三馆用瓷（人民大会堂，民族文化宫，中国博物馆）青花海棠纹样餐具的制作。1966年，设计并制作了外交部礼品瓷罗汉茶具。

简介：学习中国画．入手不外乎临摹。因为传统的法则，积累了多少人的智慧和实践。从大自然中来，加以剪裁和提炼，然后有此成就。如果没有这个借鉴，到大自然中去．看到万汇纷纶、丰富多样的景物，那么就不知如何着手。我的经验和看法是，自唐以来．各时代各名家

简介：林木在《大国崛起与中国国家形象的重塑——从中国当代艺术趋向谈起》中谈到，我们艺术的创作，绝非为了“走向世界”而重塑中国形象，甚至，也并非为了重塑中国形象的政治性目的而作为中国形象的刻意塑造。作为一个真正的艺术家，我们应该真诚地观察生活体验现实，我们的艺术当然应该与这个生气勃勃的正在巍然崛起的大国形象相联系。我们的表现手法和风格，也当然应该从自己的民族传统中发展演变而来，

简介：为庆祝‘97香港回归祖国’,“中国艺术大展·中国当代雕塑艺术展”将于1997年7月1日-7日在中国美术馆举行。为此,文化部于1996年11月5日在北京饭店贵宾楼召开了新闻发布会。由于“中国当代雕塑艺术展”是国内首次全国性的雕塑艺术主题展,将于‘97香港回归祖国’这个具有重大意义的历史时刻推出更具特珠意义。大展组委会副主任、文化部副部长李源潮同志对此十分关注,并对雕塑展执委会有关同志讲:“‘97香港回归祖国’是个大题目,希望这次展览要像以往的全国体育美展一样,要出精品,要出几件好的作品留下来。你们执委会不仅要广泛宣传,还要重点抓一下创作,我们也要帮助你们宣传,让我们共同努力,推动我国雕塑艺术的发展。”