简介：2017年5月6日至17日，由中共山东省委宣传部、中国美术家协会、中国国家画院主办，山东省文化厅、山东省文联、大众报业集团、山东工艺美术学院承办的“南风北韵——郭志光艺术作品展”在中国国家博物馆南一厅隆重开展，共展出郭志光先生近几年来精心创作的60余件大写意花鸟画巨幅作品，充分展现了郭志光在积极探讨花鸟画书写与表现的新形式和新方法方面取得的丰硕成果，受到了首都美术界专家学者及广大观众的热烈欢迎。

简介：透过热闹喧嚣的中国画现状，我们看到，全球化的文化格局以及西方艺术观念，不仅对中国画带来了巨大的冲击，而中国画因自身悠久的历史传承、严谨的法度规矩、系统的理论体系，也使后人的突破与创新变得举步维艰，更不消说历史上的一个个艺术巨匠犹如矗立在我们面前的一座座丰碑使我们难望其向背。因而，中国画何去何从，从来没有像近三十多年来这样波澜起伏。如何解答和应对这些问题既是理论家绞尽脑汁的课题，更是画家孜孜探求的实践目标。

简介：萧兵对张光直的学术批评以“泛萨满论”为核心,表现在对虎食人卣、良渚玉琮、濮阳西水坡墓葬及三蹻的阐释,以及对中国与中美洲文明的比较等方面。从二人论述时间看,张光直未曾回应过这些批评,但对类似质疑有过预设和解释,本文称之为“潜在的对话”。二人的研究都围绕“物”展开,萧兵把“物”作为史料,旨在还原古史;张光直把“物”及物与人的关系视为理解中国文明起源发展的关键线索,希望建构新的文明起源观和古史研究范式。然而,张氏在反西方史学理论的霸权叙事的同时,所凭借的资源仍是西学话语中的萨满理论,故受多方争议。当下中国文学人类学学界的前沿发展呈现出将这两种“物”观念进行整合的趋势。

简介：

简介：上世纪60年代末,列斐伏尔以战后法国社会剧烈变革为蓝本.预见到我们即将进入一个智能化的都市社会。继列斐伏尔之后,在新世纪之交,包括贝尔纳·斯蒂格勒以及奈格里在内的一系列西方著名学者指岀,马克思当年在《大纲》中预言的工业生产力的“普遍智力化”之可能性在今天已经发展为“完全自动化的资本主义”[FullAutomatizationCapitalism].

简介：今天我将要谈亨利·列斐伏尔的《走向一种享乐建筑》[TowardanArcbitectureofEnjoyment].它于2014年首次出版,我编辑并校对了译自法文的文稿。手稿的发现本身就是一个故事。我在2008年9月来到西班牙萨拉戈萨城[Zaragoza],采访了著名的西班牙社会学家、规划师和生态行动者马里奥·加维里亚[MarioGaviria].

简介：生命对每个人来说都是弥足珍贵的,但在现实生活中一些学生并没能找到自己生命的价值.也更体会不到其他生命的存在意义。在日益紧张的学习压力中,在家长的焦虑中,有些学生已经感受不到生命中的快乐与美好,所以出现了一些在求学之路中经受不住挫折与打击的崩溃与决堤。因此作为一名美术教师有责任在日常的美术教学中.在寻美之路中,慢慢引导学生们去树立对生命正确的态度,对自身价值的肯定,对世间万物的慈悲……以美化人,以美育人,用美来呵护他们的生命阳光。

简介：提起作曲家曹光平，熟悉他的人都知道，这是一位真诚坦荡、儒雅随和的人。他梳着一头灰白的中长发，总是西装革履，手提公文包，踱着小步，有着作曲家的气质，却没有作曲家的架子。也正由此，我有幸与他有了越来越多的接触。

简介：湖北省黄梅戏剧院创作的大型现代戏《李四光》在湖北省第七届黄梅戏艺术节上独领风骚，在中国安庆黄梅戏艺术节上表现不凡，更为可喜的是，拿到了参加在广州举办的中国第九届艺术节的入场券。《李四光》取得的成绩是正在形成的鄂派黄梅戏风格的再一次集中呈现，也是湖北黄梅戏二十年来综合探索、执着追求的结果。本文就《李四光》剧中一些可以继承与发扬的长处，及一些值得探索与商讨的地方，谈一谈自己的粗浅之见，以期达到抛砖引玉之功效。

简介：自然的声音（2006年创作的《天籁》、（（痕迹》系列作品），“卜”（易经）和人复合交融而形成了自由排列的形式。

简介：在风景油画艺术创作中有诸多元素可以运用与表现．而光作为其中的一员，并且是不可或缺的一分子．其重要地位与价值意义是毋庸置疑的。对光的运用体现着一定时期创作者的审美理想与对客体的心灵感应也是增强艺术感染力的重要表现方式。

简介：电子音乐作为时代的音乐符号和标志，代表着一种集艺术与技术相结合的新的音乐发展形式。在兼顾声音创新的同时，如何形成独特的电子音乐“语言”已经成为创作一首优秀作品的重要因素。选择意大利作曲家亚历桑德罗·契普里亚尼（AlessandroCipriani）创作的电子音乐作品《光》进行分析恰恰是因为这部电子音乐作品是一首将音乐艺术、电子技术和文化深度高度融合的经典之作。

简介：身体作为建构空间的重要维度之一,在20世纪以来的建筑学中呈现出众多的差异性视角,进而形成了对建筑本体的多重解读。这个现象不仅源于20世纪建筑学内部历史理论的繁荣,更呈现岀20世纪哲学、批判理论、文化研究等思想领域对建筑学的影响。以身体作为平面,我们可以切割出建筑学与20世纪众多思想观念之间活跃交织的截面。

简介：X希区柯克的《晕眩》摄制于1948年,当将它与2000年的美国大片《危机四伏》相提并立时,我们不难感受到50年的时间对两者造成的沿袭与分离。这不仅仅是题材样式上的同源与交叉,更体现了电影话语的创造与发展。同为悬念片,两片都力图塑造神秘、恐慌、紧张

简介：架上绘画已经在国际上式微几十年了;但是由于经济的原因,架上绘画在中国却一直十分活跃、没有受到西方的架上绘画式微思潮的影响。严格的说来,即便是在欧美文化环境里,架上绘画也从未真的如同耸人听闻的说法那样＂死去＂,而只不过没在视觉艺术范畴内扮演领军角色而已。

简介：我是1970年入伍的,从知青到部队大学校中成为一个"自学成材"的服装设计师,在沈阳军区前进歌舞团从事了十三年化妆专业设计和二十年的服装设计。30多年来,我接触的大多是歌舞专场晚会的服装设计。90年代后,我相继为沈阳市歌舞团舞剧《月牙五

简介：Q在中韩梦享微电影展上跟韩国同行碰撞您觉得最大的收获是什么？他们有什么显著特点吗？我们中方这边参展的大部分是以北京电影学院毕业作品为主。韩国并没有依托大型的电影学院，他们是从社会上收集参展作品；另外—个从水准上说中方这边因为有电影学院作为背景，制作影片的类型比较接近，比较统一（相对来讲）。韩国那边涉及到影片的题材和类型也非常多元化。

简介：本文记述日本千叶大学、芝蒲工业大学教授釜池光夫先生在云南大学艺术与设计学院进行的为期一周的“刮意设计WORKSHOP”教学活动。釜池光夫教授将感性工学的基本分析法介入动漫角色设计创作的思路，展示了他对设计程序、设计慨念的深划理解以及对创意设计教学新的探索。

简介：8月23日，由激光放映技术旗舰品牌中影光峰举办的“CITEDAY洞见未来2017CINEAPPO影院创新技术体验会”在皇城根脚下的中法艺术馆拉开序幕。

简介：<正>器材编辑刘东:"光场优点多,拍摄时可以专心构图,不用考虑对焦问题。虽然目前手机软件模拟光场拍照的效果还很初级,但对于普及光场概念是个好事。"对于几年前炒得火热的光场相机,想必大家已经不陌生了。近期,魅族Flyme3.3forMX3正式版固件也新增了先拍照再对焦的光场拍照功能,它的原理是什么?能否颠覆目前手机拍照方式,引领手机拍照革命?