简介：“以学带学”学生DIY微视频在小学美术“设计·应用”领域教学中．通过一部分学生的学习经验及研究性成果的学习展示．激发并带动全体学生的学习兴趣．从而实现以部分学生带动全体学生学习，实现同伴之间的互学互教。改变以往由教师教学生学的单一学习方式，实现多角度展开学习，促进同伴互助学习的最大化．激发学生的学习兴趣．充分发挥学生的积极作用．并通过以学带学．培养学生自主发展、创新实践、合作参与、交流表达等一系列核心素养能力。

简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：电影《刺客聂隐娘》秉持侯孝贤导演视听美学风格,追求历史时空的底色还原和镜像人生的互文映照。影片以＂隐而不见＂的叙事语言、低调含蓄的场景设置探寻极致幽微的＂节制艺术＂。为了在电影世界里重现唐风,举凡服饰、配饰、田园景观、山水白描等造型元素;行礼、谈话、宴饮、沐浴净身等生活举止,到因不同阶级门第、宅邸、御苑等建筑样貌都力求还原历史质感,呈现出高超的美术设计技巧。

简介：中国的平面设计与桃花坞年画、月份牌有着不解之缘．桃花坞年画作为民间通俗艺术是月份牌的前身，而月份牌本身又是中国最早的一种平面广告设计形式。研究年画与月份牌对当代平面设计有着重要的启示意义。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张,总结、分析了夏皮罗的艺术史观点,并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因,以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张．总结、分析了夏皮罗的艺术史观点，并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因，以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：舞台实践课是舞蹈专业人才培养过程中的关键,院团合作模式开展舞台实践是探索舞台艺术实践与课堂教学并轨对接不可缺少的重要环节。本文以海口经济学院舞蹈专业参演舞剧《天堂鸟》为例,探讨项目带动下舞台实践课对舞蹈专业在教学方法、教学内容上的一些改变。

简介：每年两次的巴黎家饰展,是居家设计界的盛事,不仅带领新风潮,更让许多设计师扬名国际。今年主题为＂WILD（狂野）＂,想要解放人类的基因,让城市注入野地氛围。由IIDA（国际室内内设计协会）主办的全球杰出大奖（GlobalExcellenceAwards）就选在巴黎家饰展上颁奖。

简介：吕越是一位具有国际视野的艺术家和时装设计师,同时也是一位极具行动力的艺术教育家,2002年调入中央美术学院筹办时装设计专业,2007年将时装艺术概念引入中国,当年发起并举办了北京时装艺术国际展览（BeijingInternationalFashionArtExhibition）,成为国内首次举办的时装艺术展览。吕越现任中央美术学院教授,时装设计专业创建人和学科主任,

简介：现代城市生活中，景观总是发挥着对城市结构和空间的优化作用。景观在城市空间中是最小单位，景观精彩便使空间的感染力倍增，成为城市大环境中的点睛之笔。挪威建筑历史和理论学家诺伯格·舒尔茨提出，空间不仅以物质结构为本体，同样存在精神和意象的构成。对于城市景观来说，也同样兼具自然和人文两方面属性。目前我国在进行乡村改造过程中，景观建设已变得不可或缺。

简介：作为2016乌镇国际当代艺术邀请展主展场的北栅丝厂,修建于1970年,于90年代没落闲置,这一见证了古镇工业发展的老厂房曾一度被遗忘在历史的角落,如今完美蜕变成了一个艺术展馆。DCA上海道辰建筑师事务所对这里进行了大规模的重新改造和翻修,

简介：大学校园作为传播专业知识、培养高等人才、从事学术研究和交流的特殊场所，环境景观中的照明方式也越来越形式多样。从最初简单的功能性照明，到现在的照明艺术化，使校园夜景环境显得丰富多彩。夜景照明的光影强度发生变化，夜景空间给人的印象也有微妙变化。因此，对于光影设计，得到设计师特别青睐。基于大学校园环境的人文特点。

简介：新形式下如何构建大学生创新实践能力培养体系，将各相关专业学科课程跨界、融合，提高大学生综合素质及创新创业中所体现出来的动手能力、工作能力及思维能力是当下我们学校所要研究的重要课题。面对科技飞速发展和就业竞争日益激烈的今天，社会对毕业生的需求发生变化，作为组织教学的具体单位，也要审时度势，应该站在学校整体办学的平台上，将学科建设与专业建设统筹考虑。

简介：高职院校的室内设计专业课程离不开标准的规范化。本文从阐述高职院校室内设计专业课程标准制订的原则入手,对于高职院校室内设计专业课程标准制订的实施进行了分析。

简介：随着中国高等教育的普及以及高校实施扩招政策以来,艺术设计教育也迎来了快速发展的有利时期,与此同时,艺术设计教育暴露的问题也越来越多,对艺术设计当前的教育抱有质疑态度的文章比比皆是,都非常犀利地指出艺术设计专业的毕业生专业素质不够高,实践能力欠缺,无法满足市场的高要求和高需求。诚然,当前的高等院校艺术设计专业数量激增,但它们之间并没能很好地交流沟通,在课程安排上往往闭门造车、回避市场。所以,为了提升高等院校艺术设计专业的教学质量、为了培养创新精神的应用型设计人才,一场教育教学改革势在必行,本文将以服装设计教学改革为例进行相关的思考。

简介：随着经济与文化的蓬勃兴盛,中国的设计行业在经历了三十多年的发展之后,脚步日趋成熟,因应整个社会生活状态的改变及民众审美素养的日益提高,设计行业的发展模式与架构也在悄然发生着变化。据相关调查了解,在多年来行业细分的前提下,目前有越来越多的设计公司不再仅仅单一从事室内设计,

简介：影视作品中的服装色彩复杂多样，给观众带来震撼的视觉盛宴的同时，更为影视作品讲述时代背景、塑造人物个性、渲染作品基调起到了重要作用。本文以电视剧《平凡的世界》为例，通过阐述服装色彩对观众的视觉引导作用，提出影视作品中服装色彩基调选择的依据与原则，进而分析如何在影视作品中灵活运用服装色彩去渲染背景、铺垫剧情、烘托人物。

简介：本文通过笔者在第13届布拉格国际演出设计与空间四年展上的亲历亲见，记录了各国策展演出的细节，并历时性联系历届布拉格四年展，从舞台美术装置、展览作为舞台、从制作舞美到发现“舞美”、共享空间四个方面对于布拉格四年展做了详细的述评。本届展览内容呈现出这样一个事实：舞台美术不再只是传统的戏剧形式达到演出目的的手段，而是目的本身；不再只是记录舞台演出的文献式展陈，而是一种思维方式。它使得舞台美术成为走向自身更完整的艺术学科。本届展览标志着四年展发生了逐步从针对戏剧专业人员到以开放姿态面向公众，从记录演出到立足展览现场的重大转变。

简介：本文以《中國書法史繹》的寫作模式爲切入點,從書史研究的歷史背景、研究方法、觀念演變等方面闡述書法史的寫作模式應該突破以史料考據爲中心的學術路徑,突出追求史料背後所凸顯的觀念史意義,從而形成藝術史寫作的新模式,進而對藝術史的視覺含義和風格形態做出闡釋與歸類,使書法史成爲一門開放多元的現代人文學科。

简介：一缘起在全球化趋势下，对各国文化趋同而导致各民族文化特征消失的焦虑，经过文化学者的警惕慢慢有所缓解。在高速发展的今天，东方设计语言如何去展示其民族、地域文化，无非是其民族、地域文化与其他民族有何不同之处或其民族、地域文化优势是什么。这是当下在文创研究语境下的设计师们应该思考的问题，也是东方智慧的当代显现——如何让世界，更确切地说让西方重新认识来自东方、来自中国的设计，感受这些设计作品的魅力，这提出了一个新的命题——“全球境遇与本土意识”。