简介：

简介：<正>把音乐当作一个音的建筑,于是便有了结构的概念。对结构这一概念可以从两方面理解,一是从宏观角度,考察音乐的各部分之间的关系;一是从微观的角度,考察这样一个建筑是怎样由有限的音材料组织而成的。前者就是一般的曲式研究,它更注重于音乐结构的外部形态及各部分之间的联系;即更注重于告诉我们音乐的结构是什么样的。这种研究有一种乐于

简介：生理学是以人类生物机体功能所表现的各种生命现象（呼吸频率、血压循环、肌肉运动等）为研究对象，其任务是研究这些生理功能在不同环境和条件影响下所引起的各种生理变化的规律。生理学与音乐治疗的临床实践有着密切的联系，在音乐治疗实践中，许多临床问题都要通过对人体各种生理功能的指标变化来进行研究与分析，许多音乐治疗效果也要运用生理学的研究方法来进行测定和检验，因此，生理学也是音乐治疗临床研究的基础。

简介：　　在音乐中,节奏可以称得上是"无冕之王",它在音乐中的地位是独一无二、不可或缺的.但令人遗憾的是,节奏自诞生以来就没有独立的名字,这种无名给音乐的诸多方面造成了无序和混乱.许多音乐同行都心急如焚、跃跃欲试,试图为节奏命名,以结束一场马拉松式的"无名之战".……

简介：本文从形制和音乐性能两个方面对山西出土的石磬进行了考察和研究，初步总结了山西石磬在上述两方面的时代特征和发展规律。

简介：雪窦寺瑜伽焰口仪式音乐属于典型的"南方焰口"体系.本文第一节是对雪窦寺仪式及其音乐的实况记录.包括:时间、场域、参与者和仅式实况.第二节从梵呗、吟诵、直讽以及仪式其他音响几部分对其音乐进行研究,并探讨瑜伽焰口仪式音乐讽诵与语言的关系以及各音乐形式在仪式中的功能.

简介：当今社会发展对声乐人才提出了更高的标准,传统高职声乐教学方法所培养的音乐人才已经不能满足用人单位的需求,所以高职声乐教学必须走改革之路。本文分析了高职声乐教学中存在的问题,提出了教学改革的几个策略。

简介：<正>日本狂言是一种短小精悍,以科白为主的喜剧,大体形成于室町时代(1392—1573),其艺术的源头可以追溯到日本奈良时代(710—794)引进的唐朝散乐。散乐百戏被日本本土化后成为"猿乐",包含了歌舞杂耍、滑稽模仿的内容。"猿乐"发展过程中

简介：新疆有两个生活在马背上的民族,分别是哈萨克族和柯尔克孜族,哈萨克族的代表性乐器是冬不拉,柯尔克孜族的代表性乐器是库姆孜。冬不拉和库姆孜在两个民族中都是极为重要的乐器,有着极为显著的民族艺术特色。这两件乐器流传久远,共同见证了哈萨克族和柯尔克孜族世世代代的游牧生活,承载着两个民族的音乐文化记忆。在我国很多人对民族乐器进行了专题性研究,其中就有对冬不拉与库姆孜的介绍与研究,笔者对这些文章进行梳理与总结,能使我们更全面的认清民族音乐的文化价值,从而对两个民族的音乐文化有更深刻、更全面的认识。

简介：歌唱发声是人的一种高级神经活动，声乐技术的教学，就是启发学生通过思维活动去把握发声机能，完成正确的歌唱发声所必须具备的基本能力。声乐技术教学应重视学生歌唱心理的调动，有目标地引导，使学生明确学习目的，增强意志力，调动一切积极的因素，激发学生的热情，有激情地去完成教学；同时教师还要合理运用心理暗示教学，将歌唱中的各种运动分清主次，有机地结合起来。

简介：

简介：本文主要以四个层次讨论了音乐话语体系的转型：工业文明时代音乐话语体系的构成（本质主义的音乐话语体系；有技术的贡献；但也有对生活世界的殖民）；跨语际实践的音乐话语体系与后殖民批评（通过音乐话语的后殖民批评，超越工业文明时代音乐话语的局限性，以期产生平等话语权的多元文化音乐话语对话的秩序）；后现代生态文明时代音乐话语体系转型的哲思（建构世界生态多样性和文化多样性的音乐话语）；中国音乐学界如何面对音乐话语体系转型。

简介：本文对秦腔20世纪30年代早期录音,50年代传统戏录音,60、70年代的现代戏录音进行精选,在确定"典型音列"的基础上进行测音.对大量数据整理分析后,提出秦腔音乐的纯四、五、八度律制构架,进一步肯定了中立音"苦音si"提出清角音在不同八度上为不同律位、秦腔音乐的律制假设,并涉及现代戏中音律演变问题.

简介：二胡发展有众多流派,蒋派胡琴是蒋风之先生创建的胡琴学派,本文从运弓、揉弦等方面研究蒋派胡琴的技术特点。

简介：作为演奏理论基础的教材研究．是帮助演奏家实现作曲家意图的有效途径。该文是作者继对科勒《长笛练习曲OP．33》理论研究之后．从力度、速度、表情记号、技巧安排等方面对科勒《长笛练习曲OP．33》所作的演奏研究。

简介：六十年前的1954年3月27日，中国艺术研究院音乐研究所前身“中央音乐学院民族音乐研究所”在原“中央音乐学院研究部”基础上正式成立。我国民族音乐研究作为一门独立学科，第一次拥有了国家级专业科研机构，民族音乐研究事业从此迈入崭新的历史时期。

简介：一、征文对象：在中国艺术研究院音乐研究所工作过的学者，音乐研究所培养的历届硕士、博士、访问学者、课程班学员等，参与过以音乐研究所为首的各项研究与田野考察的学者，以及在学术生涯中与音乐研究所有过交集的学者，等等。

简介：文章通过“前言”，一、“中国史学史研究的状况”；二、“中国音乐史学史研究所涉及的几个问题”：1．属性，2．观念（包括音乐、音乐历史、音乐史学与音乐史学史），3．范畴和范式，以及“结语”进行论述。最后总结：历史材料固然重要，但是史学观念更重要，没有特定的史学观念，所发现和整理的文献依然是素材，而历史研究的重点永远是书写。有什么样的书写范式，就会有什么样的历史呈现和理解。因此，音乐史学史研究和探讨的意义不仅是加深对于历史中的音乐的理解，而且更是对于中国音乐学术的历史性思考的历史梳理，以期促进和提升中国音乐史研究的学术品质。

简介：枣梆和上党梆子都是全国具有较大影响力的梆子剧种，二者有着深厚的渊源关系。枣梆源于上党梆子，系上党梆子流入山东菏泽后受当地方言及音乐影响发展演变而成。由于各自成长环境的不同，枣梆和上党梆子虽然在某些方面还保留有相同的特质，但已差别较大。本文从音乐特征、唱腔板式、演出剧目、行当分工与乐队配置等几大方面对二者进行音乐本体的当代发展之分析比较，探寻其各自的发展特点，以期对剧种的发展及相关课题的研究提供一些启示和参考。

简介：以鲍元恺《太行春秋》的钢琴改版（改编者：未培宾，鲍元恺修订）为论述对象，以其民间音乐的运用和音乐风格特征，及其改编手法和特点的分析为切入点，重在剖析鲍元恺对山西民间音乐如《走西口》《看秧歌》等5首民歌素材的创作思路及朱培宾的钢琴改编套路。从中，既可以看到中国管弦乐发展中民族化的缩影，也可看到钢琴中国民族化的点滴经验。