简介：什么样的现象是艺术现象？什么样的评论称得上是艺术评论？具体的艺术现象又是在什么时间产生？这很难回答．因为是后人在研究艺术的发展中给艺术现象下的定义．而在艺术现象产生时．人们并不知道什么是艺术现象。所有对当时发生的事件，作为好事者记录下这事件的发生时间、地点、起因与结果．并对此提出具有主观性质的看法．后人就将此称为是艺术评论。

简介：“男旦”即“男扮女妆”是戏曲表演行当的类型之一。在中国古典演剧史上它却曾是一个重要存在和主流构成。20世纪上半叶，京剧“四大名旦”的出现是男旦艺术最高成就的形象符码。而且其呈现出卓越的技术、技艺，除了给人以美的享受的同时，背后所蕴含深刻的社会文化内涵也同样发人深省。本文从“男旦”艺术现象的形成概况为切入点透视其文化内涵。

简介：<正>展览总监:马一平学术策划:陈默技术支持:贺丹晨张进主办:川音成都美术学院成都画院展出时间:2004年5月28日—6月1日展出地点:成都画院美术馆艺术方式:实验水墨、行为表演、装置、影像出展艺术家:马远婷、张燕、郭强、游晓红、彭秋璐、胡芹、刘杰、卢娟、孟吴旭、于尧、余中华、陈珊、郑勇、李兵、刘世杰、朴兰花、王挺、马骥、陈星、徐化玲、韩继兵、徐

简介：固有色的色彩观正是产生于对自然的永恒和凝固的色彩美的模仿,印象主义认为色即是光,印象主义发现了自然的色彩

简介：对于书法艺术而言,『千人一面』绝非是个好词。所谓『千人一面』,就是指在特定的时间里,一群人对某种书法风格趋同、并造成个性化风格缺失的现象。个性即风格,没有个性,就没有风格,也就没有书法艺术。很显然,『千人一面』现象的普遍存在对书法发展有害。然而,这种『千人一面』的现象却是当今书坛的现实,它尤其在历次的展赛中表现明显,成为当代书法艺术的时代病,对书法艺术的发展产生诸多负面的影响。

简介：摘要科学与艺术一直以来都保持着一种和谐共生的关系，在不同的阶段和时代周期中有完全不同的行为表现。在艺术的长期发展过程中所衍生出来的艺术设计、数字媒体设计、新媒体设计等都是艺术与科学的互动行为。现代艺术设计的表象是科学的介入所引发的艺术潮流的变迁，但其本质却是艺术借助科学作为其表现手段，以呈现出一种更加完整的艺术表达形式。这种完整从一定意义上来说，是艺术领域的创新，同时也是艺术本质的一种抛离与呈现。

简介：一、一个值得思考的故事美籍华人作家兼画家刘墉曾写过一篇关于古董价值的短文：某日，一位古董商到我家里做客，我便尽出所藏，请他鉴赏评价。我拿出的第一件东西是块田黄印石，长约四寸。“这值不了什么钱!”古董商说，“因为上一段有裂纹。下半截有杂质。只有中间一小块完美。”“我当年是以高价买的!”我大吃一惊。”你听我说完哪!”古董商笑着说，“你如果把上下两截锯掉．只留中段，价钱就倍于此了。”

简介：摘要：当代艺术现象存在诸多思考，本文简要探讨当代艺术现象产生的较为突出的问题--艺术大众化与商品化进程中的艺术独立关系。艺术“大众化”的思想源起于后现代主义艺术，具有艺术大众化倾向的艺术 作品致力于表现普通民众的生活，探讨艺术与生活的关系，特别强调观众对艺术作品的参与性。

简介：本文意在研究当代艺术中符号由成功走向泛滥与失语的现象,研究符号运用的利弊,找出合理运用符号语言与图像的方法,寻求艺术创作中的有效表达。

简介：在当代强大的媒体社会的推波助澜之下,眼球经济比以往任何一个时期都要活跃。网络需要眼球,只有点击率才是网站价值的集中体现;电视需要眼球,只有收视率才能保证电视台的经济利益;杂志需要眼球,只有发行量才是杂志社的经济命脉;书法也需要眼球,只有形式出挑才能吸引评委的目光,藏家的腰包与公众的喝彩。

简介：中国现代艺术普遍存在着一种投机现象，就是一味的追逐商业利益。什么样风格的作品有市场，就一窝蜂的去描摹和复制。从而忽略了本应该放在第一位的学术价值，形成了艺术市场的垄断。当代艺术的发展偏离了轨道，这种情况必须及早的加以遏止和改善。

简介：20世纪西方音乐可谓异彩纷呈。各种哲学原理、哲学思潮被广泛运用到音乐哲学的研究中,在学科间的交叉、渗透以及相互支持、相互证实的过程中,音乐艺术哲学的研究范围被前所未有的扩大

简介：胡塞尔作为现象学的集大成者，之所以要提出“先验现象学”的概念，其主要目的是抵制欧洲的科学危机以及先进技术所造成的人类异化。在胡塞尔看来，现象学的任务就是“面向事物本身”，把握其中的本质要素，最终解决“认识如何能够为自然认识提供基础和说明”。

简介：当今的艺术界中，一些有水平的画家，书法家都醉心于艺术的研究和作品的创作中，他们唯恐在有生之年没留下多少有价值的艺术作品，名留美术史或者作品成为经典是他们的毕生最高追求。但也有一些艺术界人士，学未成、艺未精时就想步入江湖．靠一杆笔混迹天下，换得金山享受荣华。这不是一件坏事，正常人在正常的时代都可以理解其想法。

简介：摘要：“意象”在中国的发展历史有着悠久的文化沉淀。中国传统文化中的抽象审美意识在世界上一直有着超前的思想。中国抽象艺术是由民族创造的抽象艺术，包含中国传统元素，意象上的继承。虽然抽象艺术正在引领世界艺术的方向，但20世纪以来的中国抽象艺术还只是处于起步阶段的一门新兴艺术。当代中国的抽象艺术是西方抽象概念所引入的，并受其影响。但其内在的起源是中国文化中意象的继承和发展。本文把抽象艺术与中国文化下的环境设计联系起来，调查分析了国内外抽象艺术的发展状况，展示了抽象艺术在中环境设计领域的跨界现象。总结了如何促进中国抽象艺术的产生，起源与发以及最终形式。通过研究抽象艺术在环境设计中的运用，一方面推动抽象艺术在现代社会的应用，以促进对人们对于抽象艺术的理解，提高人们的艺术欣赏水平，丰富我们的情感；另一方面，期望以此促进我国环境设计的丰富发展，也使我国的跨界设计更进一步。

简介：

简介：   摘要： 幼儿想象力的拓展需要幼儿根据自然中存在物体的形状、颜色、空间等审美要素进行可视化的绘画、雕塑、建构等创作活动。在教室领导的时实践活动中，幼儿将头脑中储存的自然物形状、颜色、空间等经验，进行想象、加工转化成新的形象，这种想象与创作的过程称为自然想象。绘画实践活动的开展有利于激发幼儿对天气自然了解的欲望，使幼儿情感与自然材料之间建立起有机联系。幼儿阶段教育体系中，绘本阅读教学是一种比较常见的教学方法和教学途径。科学的绘本教学方式对幼儿综合学习能力提升有着重要的促进作用。本文通过教学实践与绘本阅读结合，为孩子提供一个多维的教学环境。

简介：网络多媒体艺术中个人叙事现象的一个显著特点是其作品交互过程中的不断完善,网络多媒体艺术中的个人叙事现象的迅速发展,网络多媒体艺术　个人叙事　交互性　传播中的升级　传统艺术　

简介：同样古希腊的一些裸体女性雕刻也被命名为维纳斯,　　第二类以维纳斯命名的作品并不专指维纳斯女神,　　在艺术史中被冠以维纳斯名称的作品

简介：“返祖现象”是艺术创作常用的手法之一。这种艺术创作手法的主要特点，就是无论在艺术观念的形成，还是在艺术表现手段的选择上都带有明显的用早期人类或儿童的眼光看世界和表现世界的特性。它特别强调艺术创作体现作者“童心”的重要性，因为早期人类和儿童眼中的世界比起“现代”或“成年”人眼中的世界更接近艺术世界的本质。