简介：舞蹈基本能力的转移可以划分为四种类型，从能力转移产生的效果上，可分为良性转移和不良转移；从能力转移的类属上，可分为同类转移和异类转移；从能力转移的方式上，可分为直接转移和间接转移；从能力转移的指向上，可分为可双向转移和单向转移。

简介：虽然舞蹈是一门长于抒情，拙于叙事的艺术，但是不能否认的是，在多数舞蹈作品中，必须要通过叙述才能推动舞蹈情节的发展，塑造人物形象，使作品的内涵得到充分的展现．所以叙事在舞蹈中的功能、作用和价值是无可替代的。鉴于此，本文以多部当代舞蹈作品为例，就叙事的类型和手法进行总结，以期获得更加深刻的认识.

简介：岭南民间舞蹈丰富多样，充分体现了岭南文化及其区域文化的特点。笔者以区域文化为参考，把岭南民间舞蹈划分为少数民族民间舞蹈文化区、客家民间舞蹈文化区、广府民间舞蹈文化区等八个民间舞蹈区域，尝试为岭南民间舞蹈文化研究提供一些理论参考。

简介：

简介：任何一门学科都有它的研究范围、研究对象以及适于本学科的理论建构与研究的方法。其中，文化类型的划分是其基础理论的首要部分，有了类型划分就可以确定层次，列出纲目，纲举目张，便于系统地、深入地进行研究。因此，采用什么方法、怎样进行文化类型的具体划分，是一门学科或一项课题研究的开端，是一个学科建设的根本问题。本文旨在介绍民间舞蹈的类型划分，论述划分方法的比较及中国民间舞蹈的文化类型。

简介：是的,一座大山从来攫不走我血液里的自由。在风声出没的荒野,我有青春的呼吸和一支箭飞翔的执着。从今天开始,我要聚集全部地心的力量,去冲击一块巨石内核。千帆竞发如浮尘滚动,渔歌与黄金的粼光一起欢悦。从今天开始,我要带走所有城堡的荣光和帝国的财富。飞天不只在浩渺的宇宙。

简介：作为文化的舞蹈艺术的出现,舞蹈艺术作为一种文化也是许多原始民族的,舞蹈动作作为人体的艺术表现

简介：摘要舞蹈艺术的发展是一个逐渐由身体舞蹈向影像舞蹈演变的过程，近几年，舞蹈艺术又经历了向模拟的影像转变的一个过程。信息技术在促进舞蹈艺术发展的同时，也对舞蹈艺术提出了更高的要求。数字媒体的出现,对舞蹈观赏、舞蹈创作和舞蹈艺术观念等的发展具有较为深刻的意义。

简介：　　舞蹈和杂技都是以人的形体运动作为表现媒质的艺术,舞蹈和杂技的动作都具有远离生活动作的超常性,其中杂技的超常幅度大于舞蹈.但既然是两种不同的艺术门类,它们就以各自的内涵和特点而相互区别.那么,舞蹈的特点究竟是什么呢?用通俗一点的话来说,舞蹈就是用动作来表情达意.既然要表情达意,就必须练就一付富有表现力的身体,使身体各部位能伴随着音乐节奏完成各种富于韵律感的和谐动作.……

简介：摘要：本文深入探讨了舞蹈训练与表演之间的紧密关系，以及舞蹈训练的要点和舞蹈表演的要素。首先，我们强调了训练与表演的相互关联，阐述了训练对于表演的重要性以及表演对训练的影响。然后，关注舞蹈训练的关键要点，包括基础技巧的培养、体能与柔韧性的训练以及舞蹈历史与理论的学习。最后，探讨了舞蹈表演的要素，包括情感表达与表演技巧、舞台表现力的提升以及团队协作与舞蹈表演。这些要点共同构成了舞者成功的基石，强调了训练与表演的密切关系。

简介：摘要：舞蹈作为重要的艺术展现形式之一，其有着多元化的美学元素。其不仅需要舞者有极为扎实的基本功，还需要其拥有丰富的想象力与创造力。优秀的舞蹈表演离不开多个方面的舞蹈训练，只有采用科学、合理的舞蹈训练方案，才能使舞者呈现出优质的舞蹈表演。本文将依据相关实践经验以及研究成果，从多个角度分别研究舞蹈训练与舞蹈表演之间的联系性。最终希望通过本文的分析与探讨，可以使更多的舞者以专业的训练方案提升自身，以此促进自身的全面发展。

简介：摘要：舞蹈作为重要的艺术展现形式之一，其有着多元化的美学元素。其不仅需要舞者有极为扎实的基本功，还需要其拥有丰富的想象力与创造力。优秀的舞蹈表演离不开多个方面的舞蹈训练，只有采用科学、合理的舞蹈训练方案，才能使舞者呈现出优质的舞蹈表演。本文将依据相关实践经验以及研究成果，从多个角度分别研究舞蹈训练与舞蹈表演之间的联系性。最终希望通过本文的分析与探讨，可以使更多的舞者以专业的训练方案提升自身，以此促进自身的全面发展。

简介：

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简介：舞蹈文化包括舞蹈审美的发展,　　[1]于平.舞蹈文化与审美[M].中国人民大学出版社,在其传承中也一定给舞蹈艺术带来综合性的审美特征

简介：可见舞蹈艺术是情感表达的极致,舞蹈动作作为人体的艺术表现,舞蹈艺术作为一种文化也是许多原始民族的

简介：

简介：舞蹈服饰萌芽于原始宗教舞蹈而不是原始自娱舞蹈，是因为原始自娱舞蹈没有像原始宗教舞蹈那样出现了舞蹈服饰得以成立的首要前提——舞蹈角色。因为有了舞蹈角色，才有了给舞蹈角色外部造型的服饰要求。审视原始宗教舞蹈角色装扮造型的基本特征，大致主要有单纯装扮造型、复合装扮造型、变异装扮造型、原装装扮造型和盛装装扮造型几种类型。

简介：　　摘要：如何提升舞蹈作品的表现力是舞蹈表演要考虑的重点内容。而舞蹈技巧是保证舞蹈作品艺术感染力的关键。舞蹈表演者具备了一定的舞蹈技巧，可以提升舞蹈作品的艺术效果，可以体现出舞蹈作品的内涵。因此有必要结合舞蹈作品本身的特点分析研究舞蹈技巧的应用，以充分展示舞蹈作品的效果。

简介：为迎接北京舞蹈学院建院60周年，舞蹈学系借助“教育部国家级特色专业建设点项目”和“北京市教委特色专业建设点项目”的支持，在学科建设的原有基础上，又继续推出了新的研究成果——2012年9月推出了“舞蹈学学科建设丛书”十本理论专著的出版：吕艺生教授的《舞蹈批评学研究》（上、下册）、《舞蹈学导论》；杨鸥教授的《舞蹈力量训练原理与方法》；贾安林教授的《中国少数民族舞蹈的舞风文韵》；刘建教授的《舞蹈调度的形式陈说》；平心教授的《舞蹈表演心理学》；慕羽副教授的《音乐剧与舞蹈》、《音乐剧艺术与产业》；李北达副教授的《舞武基础理论与训练》以及仝妍副教授的《舞蹈艺术价值论》。