简介:笔者曾梳理清代笔记中散见戏曲史料九百余则,其中涉剧笔记就内容而论,主要表现在如下几个方面:一是有关戏曲史的考辨,如本事考证、戏曲源流等,力求穷搜博证,为研究者提供可堪依据的文献资料;二是所载述的文人士大夫观剧、评剧内容,可为深入考察清代戏曲观念的变迁演进提供可靠的依据;三是对各类艺人的生平事迹及伎艺专长的记述,可为清代戏曲演出情状的考察提供文献支撑;四是从大量不同剧种在清代消长、更替的记述,可窥得清代戏曲活动的发展轨迹;五是一些不甚知名的作品,在当时演出却相当火爆,可以借此考察戏曲传播、演进的状况;六是涉及大量不同地域、场所的戏曲活动,对考察地方戏曲(包括少数民族戏剧)及特殊场所(如禅堂)演剧均有帮助;七是对历来不为正统文人所重视的民间流行的各类表演伎艺(如幻术、杂耍、口技、烟戏、马戏等)多有述及,可补一般戏曲史之未逮。兹取其中有关戏班、戏园的描述以及戏曲演出群体的发展走向与情趣追求等,加以梳理。
简介:《未完成音乐美学》是我国第一部在系统化、体系化方面卓有创建的音乐美学著作。其主要学术思想是:事实先于逻辑,强调历史、逻辑、工艺学三者的有机统一。既有宏观的高度抽象,又有微观的具体分析,把高度的理论抽象建立在具体实践现象分析的基础之上,给出了逻辑之所以存在的事实依据。在历史与逻辑之间,找到了将两者联系在一起的中介途径——即解读音乐语言的技术分析能力,也即工艺学的技术手段。该著作必将对我国音乐美学研究向纵深发展,特别是在汲取现代西方哲学美学研究的理论成果,甄别其局限和不足方面,在建立具有我国特色的音乐美学理论方面,将起到理论的奠基和现实的引领作用。
简介:摘要:现阶段,社会进步迅速,我国的各行各业建设的发展也有了提高,中国古典舞历史悠久,源远流长,其起始可以追溯到我国古代皇室宫廷里的舞蹈或者是更为早期的人类活动。古典舞除了能反映历史变迁,还继承了中国的传统文化思想,这也决定了古典舞是极具历史底蕴和审美艺术价值的舞蹈类型。随着历史的不断发展,古典舞的舞蹈动作和技术都已经逐步走向成熟,但很多人都忽视了古典舞中蕴含的传统文化思想。而在时代发展的过程中,古典舞创作者发现了传统文化思想在古典舞当中的重要性。为了古典舞的持续发展,古典舞创作者不仅仅要重视传统文化思想的传达,而且还要注重古典舞的创新性,从而创作出符合人民群众审美要求的古典舞。