简介：冬季的北京话剧舞台，其演出主要集中于国家艺术院团和民间艺术团体。

简介：(一)近年来,对于戏剧内容的深刻性、时代感、现代意识,我们是分外注重的。这方面的理论文章也很多。这对于我们冲破那种取材上的非艺术思维模式,显然起了相当大的作用。而对于戏剧形式,我们却较少光顾。所以许多剧作者,包括本人在内,写着写着就会莫明其妙地问自己:什么是戏剧?我写的东西是不是戏?不知道。有的话剧作者,从他开始写戏时就是借剧中人之口说道理、说故事、说主题,十几年过去了,所说的内容随着时代在不断地变化,而戏的写法却始终没变。有的戏曲作者,从开始写戏就是话剧加唱,至今还在

简介：如同蒙太奇是电影的语言，和声、旋律、节奏、复调、织体是音乐的语言，戏剧舞台上在时间和空间中展开的彼此连贯的场面调度，则是戏剧导演艺术的主要语言。舞台场面调度的艺术，在于导演的一种特殊能力能够用造型的形象求思考，表达对剧本所反映的生活的理解和认识。以独具特色的舞台场面调度为主体，综合与其相适应的其它为演出服务的诸种因素，

简介：历经22天的第三届北京国际戏剧演出季4月30日晚在交响乐京剧《杨门女将》和新编历史剧《袁崇焕》悠扬的唱腔声中落下帷幕。这两部充满新意的作品也昭示着本届戏剧季体现的特色：“追求新意、面向大众”，同时也预示着北京戏剧舞台未来的多元化走向。在21台作品中，8部戏曲演出成为本届演出季最大的亮点。这8部作品代表着当今戏曲表演的最高水平，它们或有借古寓今的思想内容，或有中西合璧的表现形式，或是精致唯美的现代包装。

简介：参照──舞台设计与戏剧的纽带孙大庆参照对于舞台设计的意义物理学上为确定特体的位置和描述其运动而选为标准的另一物体或物体系称之为参照系。本文所说的“参照”，是以戏剧为参照系而对舞台设计这一戏剧综合元素之一在戏剧中的定位和存在状态的考察，主要探讨舞台设计...

简介：戏剧舞台上的“破台”，始于宋代，戏曲班社术语，也称“打台”或“斩台”。破台是旧时戏班的习俗，据悉初建的戏台，开锣第一日前夕，须先跳神跳鬼，然后才可演戏。其实“破台”也就是演一折戏，听说初建的舞台上演了“破台”这折戏，演职人员在舞台上不出事故，此地五谷丰登，家业兴旺，一句话，这折戏主要是图吉利。

简介：

简介：艺术与科学的结合是我们的时代基本的和不可或缺的需要。它给艺术提供了理性的基础,并且有助于我们认识和解决问题。灯光就像是一只富有灵性的画笔,它通过自身独有的光线色彩,不仅能在对人物的刻画中赋予他(她)灵魂,还能在对景物质感的描

简介：本文从舞台服饰艺术作为戏剧艺术整体的一个构成部分着眼,分析了舞台服饰艺术与戏剧艺术各个元素之间紧密的关系,并剖析了舞台服饰艺术的表现性、象征性及超现实意义等,指出其限制和整合的特点对发展、创新舞台服饰艺术的重要性.

简介：在戏剧舞台上，光与色是不可分离的——有光才有色。光是舞台上的灵魂，离开了光、色彩也就不存在了。

简介：

简介：已故哈佛大学教授波乔利在他那本始开记录、对先锋文学艺术进行理论总结的学术专著《先锋理论》中,第一句话就说:“开宗明义,很少有思想家、历史家、批评家垂顾现代文化中最典型、最重要的现象,即所谓先锋艺术。”①也许因为遭遇相同,当代中国舞台上80年代出现、今天已成气候、有声有色

简介：长期以来，人们对所谓＂京剧危机＂的成因众说纷纭，但大都集中在对京剧自身不足的批评上，而忽略其外在因素。本文指出京剧＂危机＂只是舞台戏剧总体衰落的一部分。电视的冲击和京剧等舞台戏剧与屏幕艺术不相适应是京剧等舞台戏剧衰落的最主要的原因。作为我国民族艺术瑰宝之一的京剧，必须继承、创新和发展。在当今电视时代，京剧与其他舞台戏剧面临着既要与电视争观众，又要与电视相结合，运用电视手段发展自己并达到群众喜闻乐见的双重课题，这是一个长期艰苦探索、研究、实践的过程。

简介：“戏剧小品”这株戏剧艺苑中绽开的新花，在这次中央电视台举办的《戏剧小品电视比赛》中显示了艺术魅力，收视率之高是始料未及的。电视比赛之后，观众纷纷议论，互相研讨、辩论，有的观众给创作人员来电祝贺、来信切磋，表达了观众对这朵鲜花的欢迎、关心和赞赏。

简介：共和国50华诞的时节,恰逢世纪之交,在中央直属文艺院团的戏剧舞台上,率先亮相,拉开优秀剧目献礼演出序幕的有:话剧《生死场》、《居里夫妇》,歌剧《原野》,京剧《弹剑记》,儿童剧《马兰花》、《月光摇篮曲》及音乐舞蹈晚会等十余台剧(节)目。一出出,一台台,勾勒出当代舞台上的一道亮

简介：舞台设计因素的运动变化与戏剧演出的有机融合可以形成特殊表现语汇、不同程度地强化戏剧演出整体的感染力。

简介：话剧舞台的变异并不是急风暴雨式的,而是渐进的、螺旋般的,当它越过了阵痛中的徘徊之后,我们发现,舞台上已经竖起了崭新的戏剧品格,它不仅标示了文艺新潮向话剧的渗透,重要的是,话剧舞台以其特有的时空载体参与了人的深层次的审美活动。在这中间,话剧编导的主体性得到了空前的张扬。封闭意识曾经在我们的话剧舞台上主宰了多时,以外部冲突为最高任务、以典型性格为主要脉络,以说明性的舞台设计和烘托性的音响设计为辅助工具的话剧舞台组合,形成过自己辉煌的王国,它确实具备了自身的完整性和圆型轨迹,与其说编导在创作话剧,还不如说话剧在规范和匡正着编导,因为在冥冥之中某种既成元素的笼罩使话剧难以想入非非。而当代文化背景下的话剧前行,使我们渐渐发现原先意义上的话剧氛围消失了,一切似乎变得难以理解和不可琢磨,但是透过纷繁和无序的表象,我们捕捉到的则是编导的心象,编导创造的不再仅仅是发

简介：

简介：做为一个戏剧评论家，亨里克·西格门自一九五0年前后始终注视着瑞典戏剧的发展。从一九六四年到，一九七二年他是瑞典国家戏剧与音乐协会的会员。他写了两本关于英格玛·伯格曼戏剧工作的专著。

简介：佐临先生是一位具有独特艺术见解的戏剧大师。他的戏剧观视野广阔。他精通世界戏剧演出历史，对古今中外各个戏剧流派及其舞台美术方面的特点，有着广博的知识和深入的研究。几十年来他孜孜不倦地探索着建立我们中华民族的、为人民群众喜闻乐见的一种新的戏剧体系——写意戏剧观。