简介：竖琴作为具有悠久历史的一种拨弦类乐器,从古代的竖琴到现代的竖琴,经历了漫长的演变和改进,在众多西洋弹拨乐器中,竖琴具有高贵的艺术气质,能够演奏出最为精彩和华美的弦音。竖琴不仅在乐队中担任色彩性伴奏乐器的角色,而且在独奏的舞台上用其天籁之声展示着独特魅力。文章以竖琴为研究对象,探究竖琴的演奏技巧。

简介：广东音乐作曲家除了写出有“广味”的旋律外，更是由于广东音乐演奏家，以他们的“广味”演奏技法奏出“广味”的旋律。本文的出发点，就是探索“广东音乐”演奏技法的“秘奥”。

简介：钢琴作为＂乐器之王＂,演奏者需要拥有娴熟的演奏技巧和良好的心理素质,才能演奏出悦耳动听的作品,才能成为一名优秀的演奏者。因此,为了实现这样的目的,本文就钢琴演奏的心理训练为入口,在分析心理训练的重要性的基础上,简要分析了演奏者的心理问题及其原因,然后详细地提出了加强钢琴演奏心理训练的若干策略。

简介：唢呐的发展历史博大精深,渊源流长,风格迥异,形成了鲜明的地方文化特色。唢呐是在我国各地广泛流传的民间乐器。是重要的非物质文化遗产,给人以喜闻乐见的文化享受。随着唢呐演奏技术的不断发展,传统的口传心授、活态传承的方式已不能满足现今社会唢呐教学的需要,我们需要思考、发展更加完善的唢呐教学方式。

简介：音色是小提琴演奏中最为关键的因素之一，本文对音色具有模仿的作用，演奏与音色之间的作用关系，演奏与音色之间的作用关系，小提琴演奏中音色起到的作用进行分析，从中说明小提琴演奏中音色的作用及重要性。

简介：二胡在中国音乐历史的长河中，经历了漫长的岁月，从最初的奚琴不断演变、发展，并逐渐成为深受人们喜爱的音乐艺术，本文从二胡演奏艺术的发展历程出发，对其未来发展进行了总结反思。

简介：我国的传统艺术博大精深,不仅表现类型形式多样,而且成就较高。其中山东筝曲作为我国古筝流派中比较独特的艺术风格,具有非常高的研究价值。本文通过对筝曲《四段锦》的演奏艺术进行深入讨论,积极探索《四段锦》在自身的独特艺术魅力和现实意义,并且进一步研究传统筝曲与当代艺术发展的适应能力。

简介：莫扎特是一位古典主义大师,1791年创作了这首经典的具有里程碑意义的《A大调单簧管协奏曲》。本文分四个部分,第一部分写莫扎特的生平;第二部分介绍了单簧管的发展;第三部分是曲式分析;第四部分是对全文的一个总结。

简介：钢琴艺术在现代音乐艺术体系中占据着重要位置,一直以来都深受人们喜欢与欢迎。钢琴历史悠久,声音悦耳动听,其演奏技巧丰富,表现力强,既可以成为主奏乐器,也可以担任伴奏乐器,被誉为＂乐器之王＂。钢琴演奏中,演奏者通过调控音色,表现多姿多彩的情感,利用触键发出美妙的音色。在钢琴演奏中,不同的触键方式和手法,发出的音色不同。通过对一些经典曲目的赏析不难发现,音色的情感表现与触键有直接关系,触键的力度、速度、角度不同,所展现出的艺术风格也有较大差异。曾有很多学者与音乐家从演奏心理学与音乐美学对触键进行研究,触键与音色的关系研究,能更容易理解钢琴的艺术表现。本文将针对钢琴演奏中触键与音色的关系展开研究和分析。

简介：二胡作为中国民族音乐的瑰宝，以其丰富的表现力和接近人声的音色，深受国人喜爱。而二胡曲又以《二泉映月》最为出名，《二泉映月》以逻辑严谨的结构以及对人生的深切感受，展现了古老民族的东方神韵。应该说，阿炳是一位在中国音乐史上罕见的民族音乐家。今天我们对其特点及演奏风格进行研究，不仅可提高二胡的演奏和教学水平，而且对传承和弘扬我们优秀的民族音乐都有现实的指导意义。

简介：舞美设计为舞台艺术服务，在各种艺术形式中都占有重要地位。交响乐演奏作为一种重要的艺术形式，对于舞台美术设计有较高的要求。舞美设计成功与否在一定程度上影响交响乐演奏的效果。本文将以舞美设计在交响乐演奏厅的运用为根据，展开舞美设计所具有的独特魅力的论述。

简介：如今,人们对于钢琴演奏与教学的关注程度不断提高。敏锐的听觉是一位优秀的音乐家必须具备的能力和条件,敏锐的听觉不仅可以指导钢琴演奏,还可以提高钢琴教学的质量和效率。对此,在钢琴演奏与教学的过程中,教师必须认识到培养学生音乐听觉感知的重要性,让学生感受到音乐的美好,超越自我。

简介：弦乐四重奏是室内乐中最经典的体裁形式.本文着重对四重奏的特点、中提琴在弦乐四重奏中的地位、排练前的训练以及运弓与力度、音准与音量、弦律与节奏等技巧问题进行了探讨.