简介：如果母牛听了音乐能多产奶，那么在平凡琐碎中的我，一切都可以轻舞飞扬，对生活还有什么抱怨的呢？

简介：<正>标题音乐与非标题音乐的由来关于标题音乐,多少年来有一种说法是颇为流行的,即十九世纪中叶浪漫主义作曲家柏辽兹和李斯特创造(或发明)了标题音乐,因为前者创作了标题音乐《幻想交响乐》,后者创作了十三首标题交响诗。这种说法既然承认柏辽兹和李斯特首创标题音乐,也就有意无意

简介：由文字或题目来说明作品思想内容的器乐曲称之为标题音乐。标题音乐的名称由匈牙利作曲家、钢琴家李斯特提出,但实际上标题音乐的历史早已存在于十

简介：　　　　这个主题在变奏六（V6）和变奏七（V7）中由独奏单簧管和第一小提琴作八度齐奏,奏鸣曲式的各部分主题都是歌颂塔索的贡杜拉船歌旋律的音调派生,　　变奏十（V10）和变奏十一（V11）被认为是副部主题的再现

简介：标题音乐强调标题性，即强调对作品内容的预设，并通过合适的结构与音乐语言将文学、戏剧、诗歌等内容提前呈现出来。《邀舞》虽是一部产生在标题音乐之前的钢琴曲，但其标题形象在音乐中的表现却非常鲜明。其音乐结构、音乐语言都和音乐标题高度统一，达到了作曲家预设的创作情境。

简介：近年来，我国的期刊事业取得了长足的发展。美术类期刊虽然只占期刊类中很小的一部分，但其发展态势亦令人瞩目。仅就美术学报而言（虽然纵向上看它被归入学报类，但横向上看亦应属于美术类），全国几所重点美术学院现在都有了自己的学报，而且各具特色，有的仍坚守理论研究前沿的定位，有的反映本院办学的地域特色，有的则紧跟时代的前卫性潮流。

简介：“标题音乐”是欧洲浪漫主义时期众多音乐家创作的器乐曲形式,最早赋予标题以确切性或象征性含义,并以各种浪漫主义创作手法加以刻画的,首推法国作曲家柏辽兹和首创“标题音乐”这一词汇的匈牙利作曲家李斯特。标题音乐的创立距今不到200年历史,而我国的标题音乐古已有之。纵观古今中外音乐家们创作的标题音乐,其手法大致可分为四种：即直接模仿手法、近似模仿手法、暗示和象征手法、抽象描写手法。

简介：19世纪,是各种文化和学派繁荣发展的文艺时期。西方音乐界涌现了众多大师级人物,同时也产生了以柏辽兹和李斯特为代表的标题音乐的创作大师。本文旨在通过对柏辽兹一生的简单回顾,介绍标题音乐的发展历程。同时,通过讲述柏辽兹在音乐上的创新与不懈追求,重点阐述柏辽兹的音乐之旅对于整个欧洲的音乐发展产生的深远影响。

简介：随着新课程的推行，将课文分为精读和略读两种类型，且随年级的升高，逐步增大略读的份量，略读课文所占的比重与精读课文已是平分秋色了。在平时的阅读教学中我们发现对略读课文的教学似乎是走进了误区：要么轻描淡写、放手自读．课堂上，让学生随随便便读几次，任由他们天花乱坠地交流，而自己却退让一边。

简介：本文对标题音乐的兴起、发展历程、主要类型等进行了分析,综述了标题音乐的表现形式和艺术表现力.

简介：标题音乐是浪漫主义时期音乐宝库中的一支奇葩。在这种音乐形式出现之初,曾经引发了很大的争论,不同的音乐家对此有着完全不同的认识。柏辽兹和李斯特,作为浪漫主义时期的两位大师,在标题音乐的观念上既有相同之处,又有诸多不同之处。本文结合两人的具体作品,对其标题音乐观的异同进行了比较分析。

简介：印象主义和浪漫主义是西方音乐史上两个风格迥异的流派,对于标题性,它们有着各自不同的理解和诠释方法,从它们最本质的音乐思想观念和表现手段的指向性两大方面入手分析其中差异.

简介：

简介：音乐艺术美与诗歌艺术美的共通性是指各自艺术形式所表达的意境之美,两者有充分的借鉴,但文字更明确的示意性常常会对音乐意义的解读具有强烈的导向作用。本文从邱大成先生改编的《春江花月夜》来反思乐与诗两种艺术形式的理解与互参。

简介：作为器乐音乐中与纯音乐相对的体裁之一——标题音乐(programmusic),从其诞生以来就极为引人关注同时又引起很大争议(主要体现为情感论美学与自律论美学之间的争辩)。虽然都是各持一家之言,但如果不能将其概念、内涵与表现特征廓清,则不但会对专业音乐创作与音乐表演与音乐评论,即便是对于一般的音乐欣赏也会产生相当大的误导。因此,本文试图通过对标题音乐的发展沿革、创作过程特点、表现特征以及欣赏过程中音乐美学、心理学等方面的一般规律做以简要的梳理,同时辅以接受美学的相关原理与音乐实践过程的对比,希望能够借以得出音乐欣赏过程中标题音乐在接受美学条件下的解读方式。