简介：在文艺复兴时期,赞助人在艺术创作中扮演了举足轻重的角色。他们不但为艺术家提供创作所需的经济来源,同时还将赞助人个人意志灌注到艺术作品中去。在西方学界,以赞助人角度来研究文艺复兴时期的艺术已经取得较为丰硕的成果,尤其是对美蒂奇家族的研究最具代表性。相比之下,对罗维雷家族的艺术赞助研究还不够充分,目前国内的研究更是相对阙如。

简介：剧情简介清朝康熙二十六年,政稳经荣,初现盛世,但是官吏舞弊,贪风日炽。时任帝师、户部尚书陈廷敬协助康熙皇帝肃贪倡廉,其儿女亲家、湖北巡抚张淠贪渎案发,震动朝野。押解张汧进京再审,陈廷敬恪守清廉,拒不说情。深涉此案的首辅大臣明珠屡施阴谋加害陈廷敬以掩盖卖官罪责,陈廷敬不避凶险,力参权相,反遭诬陷。在朝臣、亲家、父女、夫妻之间的重重矛盾中,陈廷敬经历了人生中

简介：为厘清“新古典主义音乐”中“新”与“古”的具体内容，对普朗克的钢琴曲《急板》进行了音乐分析。“新”的方面主要包括不协和程度增加、平行和弦与和弦对置的使用、远关系的调性对比以及自由度更高的主题发展手段，使之带有了20世纪音乐的创作特征。作品通过清晰、均衡的曲式结构、明确的调性、功能和声为主的进行、节奏与节拍领域的常规性来体现“古典主义音乐”的特点，另外在演奏法、速度和演奏表情上，作品也力求“古典主义”风格。

简介：音乐剧《巴黎圣母院》改编自法国19世纪浪漫主义代表作家雨果的同名巨著,是当代音乐剧名作。作为一门综合艺术,音乐剧用如泣如诉的歌声、极富张力的舞蹈和眼花缭乱的舞美设计将人物性格和艺术冲突展现得淋漓尽致。本文从善与恶的冲突、忠贞与背叛的冲突、奇美与奇丑的冲突三个角度阐释音乐剧在戏剧性的冲突中赋予了作品更强烈的生命力与感染力,最纯粹的爱与人性在这出伟大的悲剧中一次次升华,令人感受到温暖和力量。

简介：晚明徽商多与文人结交,题咏山水,参玄论道,塑造文化形象,致力于提升徽商的社会地位和文化品位。其中,汪廷讷的文化提升活动角度新颖,手段丰富,内涵明确,颇具代表性。这种文化形塑的具体表现为：一、绘制《环翠堂园景图》,在园林风貌中定位官员身份。二、借《人镜阳秋》点评道德故事,塑造具有德行的道德高人。

简介：生命中的绝大部分风景都是在途中,无论它是平凡、琐碎或是漫长,我们总要学会安于途中。旅行亦如此,真正的意义不在于目的地,而在于整个过程。有人说过＂如果你不出去走走,你会以为,这就是整个世界＂。还有人说＂要么读书,要么旅行,灵魂和身体一定要有一个在路上＂。

简介：马歇尔·莫伊斯是20世纪最伟大的长笛家之一,他的一生充满着传奇色彩。他不仅是法国长笛学派杰出的代表人物之一,更重要的是他将法国长笛学派推向了世界,并对世界长笛艺术的发展做出了独特和不可磨灭的贡献。本文从马歇尔·莫伊斯的艺术生平开始,研究、分析、阐释了莫伊斯在长笛演奏、教学、人才培养方面所取得的成就,特别是对其教学理念、教学方法等方面进行了深入的研究与探索,并对莫伊斯在法国长笛学派以及整个长笛艺术发展进程中的的历史地位及贡献进行了客观的评价。

简介：古希腊雕塑家波利克里托斯论著《法则》阐述了数理基础上人体比例的和谐美。《法则》中的理论在其《持矛者》等作品均有体现,凸显了视觉的真实与理想的完美统一。

简介："斯氏体系"是我国影视与话剧表演的主流。本文从"斯氏体系"的纵向研究(历史回顾)、"斯氏体系"的横向研究(艺术要素)、"斯氏体系"的立向研究(表演神髓)三个理论层面,对"斯氏体系"进行了系统化研究。

简介：1953年：大学毕业之后的尼科尔斯到纽约学习表演，但一直没有寻找到合适的机会。恰巧芝加哥有个喜剧表演团体邀请他加盟，尼科尔斯就这样走上了喜剧演员的道路。他和红颜知己伊莲·梅组成了“尼科尔斯与梅”组合，两人大受欢迎。

简介：干板秧歌是山西长治县地区保存完好的地方小戏,因起源于该县西火一带,故又称“西火干板秧歌”。西火干板秧歌既自成一体,又兼收并蓄,“干打干唱”、独具风格。本文主要通过对干板秧歌的起源传播、发展变化、题材内容、语言特色、唱腔板式及音乐特点等方面的梳理与总结,力图将干板秧歌的艺术风貌进行深入且全面的研究。

简介：D·斯卡拉蒂是欧洲音乐史上公认的天才音乐家之一,他一生共创作出了五百多首钢琴奏鸣曲,每一首都蕴含着精湛的作曲技法和丰富的民间音乐素材,无论是在旋律构成、节奏类型还是和弦结构方面,都形成了自己独树一帜的风格特征。本文就重点从旋律、节奏、和弦这三个方面出发,对其创作特征进行详细论述,以期能够为作曲家更好地进行音乐创作提供一些有益的参考。

简介：鲍利斯·贝尔曼,耶鲁大学音乐系教授,国际知名的俄罗斯钢琴学派出身的演奏家兼德高望重的钢琴教育家。在《钢琴大师教学笔记》一书中,贝尔曼以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题,还在音乐表演和音乐教学的心理学方面提出了许多深刻的见解。本刊将陆续节选该书部分内容供读者阅读。

简介：鲍利斯·贝尔曼，耶鲁大学音乐系教授，国际知名的俄罗斯钢琴学派出身的演奏家兼德高望重的钢琴教育家。在《钢琴大师教学笔记》一书中，贝尔曼以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题，

简介：德国作曲家格鲁克（1714-1787）与意大利剧本作家卡尔扎比吉（1714-1795）合作创作了在西方音乐史上具有里程碑意义的一部歌剧《奥菲欧与尤丽迪西》（OrfeoedEuridice）。该剧1762年10月5日首演于维也纳霍夫堡宫廷剧院,在当时乃至整个西方音乐史上都产生了深远的影响。本文期望从音乐美学视角,分析题材内容、音乐语言、音乐风格、

简介：我第一次听到玛利亚·卡拉斯这个名字是在1950年,与其相伴的是她难以置信的音域范围以及扮演角色多样性的传说。当时,我还没有遇到罗伯特·鲍尔,所有的意大利熟人都无法信任;迪亚兹远在伦敦,对于意大利歌手的看法并不靠谱。1950年11月,我写信给维也纳国家歌剧院的埃里克·恩格尔（ErichEngel,1891-1966,德国导演）：你知道玛利亚·卡拉斯吗？据我所知她在布宜诺斯艾利斯演唱过。她被当作现如今最好的＂阿依达＂推荐给我,甚至有人建议由她扮演夜后（《魔笛》中的角色）。你能否私下里给我一些建议：在你看来,卡拉斯的嗓音是不是真的像传说中的那样出众。她的声音素质与柳芭、韦里奇相比到底如何？我听说她不是很漂亮。

简介：马格斯·雷格尔是晚期浪漫乐派至20世纪初著名的德国作曲家,他的和声艺术极具特色,影响深远。比如在他的《五首艺术歌曲》（op.37）中,就出现了极具个性的变格终止、教会调式交替、多重调式交替以及线性思维等和声手法,既有承袭,又有衍变,较好地向世人展现那个时代丰富多彩的和声语汇和作曲家特定的音乐风格。

简介：通过对巴托克《小宇宙》中第79首《献给约翰·塞巴斯蒂安·巴赫》的分析,我们可以看到作曲家对精密逻辑的把握、对传统的关注和独具特色的音乐语言。笔者通过布鲁姆的＂诗歌理论＂、申克分析、莱尔达尔和杰肯多夫的＂树形标记＂、音乐符号学分割方法对作品进行了一番新的解读,认为音乐的意义来自文本自身和它音乐文本。

简介：本案位于北京朝阳区蓝色港湾餐饮街,分为一层和负一层,单层面积比较小,因此在空间布局上多采用灵动的布局手法,用卡包、散座、组合包间等多种布置方式来体现空间灵动感。配合私房菜的理念及本案Ⅵ的阐述理念设计风格,定位为老上海与现代相结合的设计风格,利用深色材质和点光源的设计配合充分扩展餐厅的空间感与层次感。

简介：皮博迪埃塞克斯博物馆（PeabodyEssexMuseum,后文简称PEM）源于皮博迪博物馆,成立于1799年,是美国最古老的博物馆。博物馆的建立者是美国最早的一批企业家,他们从国际贸易中积累财富,并开始了美国本土对于亚洲、非洲和大洋洲艺术的收藏。1799年,刚刚独立16年的美国依旧面临着各种生存的挑战,在文化事业方面更加没有经验。但是这群企业家却将自己见过的世界通过藏品展现在了其他美国人面前,当人们以好奇的眼光打量这些异域珍奇之时,也逐渐以开放的心态接纳这个世界。