简介:“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”——也许,用这句古诗来形容八十年代中期西藏新小说的非凡热闹,是最恰当不过的了,它在发韧之后,便拉开了架式,蓄足了劲头,如狂飙骤雨,席卷了几乎整个西藏文坛。然而,西藏新小说如今已不复昔日的灿烂与辉煌,也不再有多年前的爆炸与轰动,它在尽领数年风骚之后,终于风流散尽,无论作家们怎样绞尽脑汁惨淡经营,都如杯水车薪,再也无力回天了。现在,无论它的璀璨还是黯然,喧嚣还是沉寂,都尽然裸露于我们面前。我们有必要面对给了我们许多体味的新小说,进行一番勘探。一、新小说地貌的形成1、新小说的滥觞西藏新小说的初涌,应当是金志国的《梦遗落在草原上》和扎西达娃的《白杨树·花环·梦》。正是这两个“梦”,为西藏当时的文坛打开了一扇窗口,给沉寂的小说创作放进了几多明媚的阳光,输入了几
简介:俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期,即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应,20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳(VictorTurner)、理查·谢克纳(RichardSchechner)、理查德·桑内特(Rich-ardSennett)及迈克尔·弗雷德(MichaelFried)等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究,进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。
简介:清代山水画为何衰落及怎样衰落的问题,可以概括为两个观点:其一,就中国艺术史而言,由于山水画在明末失去了主流地位,于是清初山水画对传统的承续便出现分流的情况;其二,就山水蕴意而言,中国山水画的寻道之旅自清初逐渐停步,山水之道开始失落。这一讨论的逻辑起点,是将清初众多而复杂的山水画群体归为四者:模仿前人的正统派山水、东山再起的僧人山水、个人主义的创新山水、向世俗妥协的文人山水。清代山水画衰落的实质可以借鉴格雷玛斯的符号矩阵,描述文人山水作为主流的衰落路径,描述艺术元语言的失落,以及清代绘画分流的生态,还有雅各布逊的传播模式和克里斯蒂娃的后结构主义理论的支撑。