简介：

简介：1987年,陈亚先的《曹操与杨修》在《剧本》杂志刊登,并荣获第四届＂全国剧本优秀奖＂。次年,上海京剧院将此剧本创排为京剧;同年12月,京剧《曹操与杨修》参加由文化部在天津举办的＂京剧新剧目汇演＂,并以全票获得首奖;1989年,此剧又获得中国戏曲学会奖。《曹操与杨修》之所以能受到大众的喜爱,在于它在戏剧冲突中完成对人物的塑造,巧妙地处理了历史与现实的关系。

简介：继男版《天鹅湖》、《睡美人》之后,英国编舞大师马修·伯恩又带着《灰姑娘》,再次回到上汽·上海文化广场的舞台。1997年男版《天鹅湖》大获成功之后,马修·伯恩紧接着创作了《灰姑娘》也获得了成功。这次演出是该剧的20周年纪念作品,20年之后的此次复排版本更紧凑也更感人。

简介：北宋郭若虚《图画见闻志》卷一中《论曹吴体法》《论黄徐体异》《论三家山水》三章按绘画门类可分为人物门、花鸟门、山水门,郭若虚将同一门类中有特色的画家进行分类比较,并概括出每个画家的具体风格,为探讨师资传授源流提供参考。与《历代名画记》《后画录》等唐代画史中对画家的评论和记载相比较,郭若虚按绘画风格分类评论画家是对画史写作的巨大创新,也是画史观念的进步。

简介：2017年5月6日至17日，由中共山东省委宣传部、中国美术家协会、中国国家画院主办的“南风北韵——郭志光艺术作品展”在国家博物馆举行，共展出郭志光精以阳作的60余件大写意花乌巨幅作品，充分展现了郭志光在积极探讨花鸟画书写与表现的新形式和新方法，受到首都美术界专家学者及广大观众的好评。

简介：在中国传统文化中,禅宗思想之＂禅修＂、＂悟性＂、＂明心见性＂等具有哲理化、深沉化的意味,启发画家在写生中缘墨寄情,借物抒性,借助笔墨以掏咏乎天地万物,展现出创作主体的哲学思想、人生修养和境界追求。禅宗善于从日常生活、自然景致中观照自我,感悟平凡事物中所蕴含的智慧与能量,打破僵化的思维模式,启发画家在写生中不断超越具体的物象与感性,达到修炼内心、掌握真理、通晓自我的艺术主旨,从而摆脱形象羁绊,从更高的精神层面进入无比广阔的艺术化境。由此,我们探究禅宗心性思想对中国画家的影响与启示,探讨中国画写生创作所承载的禅宗思想和文化精神,以期对当下国画写生与创作有所裨益。

简介：影像民族志,或称为民族志的影像叙述,因其自身能够更加客观真实地反映、展示现实特质与场景,而被人类学/民族学领域借鉴为民族志在当下社会的最新表述手段。民族音乐学历来重视吸收、借鉴人类学/民族学的理论与方法进而发展本学科的理论与实践,但与影像音乐民族志相关的讨论与具体实践却一直处于起步阶段,尚未建立起专业的学科规范和标准体系。整理＂藏彝走廊民族音乐的影像叙述与跨界研究学术研讨会＂中与会专家的探讨要点,以期在学理及技术层面扩大学界对影像音乐民族志的认识,推动学科进步。

简介：以往的鄂温克族敖包祭祀仪式音乐研究,以无声的影像资料为研究起点,引起对于视觉人类学信息残缺的质疑,加之田野调查过程中“身体凝视”与互动仪式的切身体验,引发音乐人类学与人类学的对话与反思,因而有必要提出书写“全息式”仪式音乐民族志的构想,以及关注看、听、嗅、尝、触多种感官经验与个体体验的研究模式。“全息式”仪式音乐民族志需要音乐文化认知过程的“三层次”:底层立足于对表象的“全息式”感知,着眼于近景;中间层次关注情感体验与“互主体”间的情感互动,着眼于中景,强调在仪式中音乐和情感对于建构身份认同的重要作用;第三层次是对于概念、信仰、思想等意识形态方面的认知。理想的“全息式”仪式音乐民族志应追求全息式的生理感知、全身心的情感体验、全方位的心理认知。

简介：刘蓝先生辑著的《二十五史音乐志》（四卷）在历经十余年的沉淀中先后出版,这是一部全面叙述中国古代音乐理论和音乐美学思想的专题性音乐史学著作。作者通过对古籍文献的研究,将留存下来的中国古代历朝的＂音乐志＂汇集整理,并加以适当的注释、译文、补遗、解读、评说,做出了重要贡献,可谓＂功在当代、历在千秋＂!

简介：10月29日,沈阳音乐学院副院长冯志莲为中国非遗·皮影戏传承人群研修研习培训班作了题为《高校研培对非遗传承的意义》的专题讲座。本次讲座是研修研习培训的开班第一课,培训班的全体学员、音乐学系师生80余人到场聆听。讲座由音乐学系副主任董蓉主持。