简介：中国的动画创作曾经在上个世纪五六十年代焕发出欣欣向荣的光彩,被誉为＂中国学派＂而闻名海内外。改革开放以来,中国动画业在汹涌澎湃的发展大潮中仿佛迷失了自己,与世界优秀动画相比,差距很大。因此,研究分析并学习借鉴当今世界的顶级动画——比如皮克斯动画,对于促进中国动画业的发展应该很有意义,也非常必要。

简介：影视评论界有一种有趣的说法：观影过程中只有两种状态,一种是被动沉浸状态,被动画作品所征服;而一另种则是无法被动沉浸,转而不得不切换为主动吐嘈状态。由此可见,观众最初都是处于一种满怀期待的被动沉浸状态,只不过是动画作品本身的优劣决定了能否令观众保持这种期待沉浸状态为可持续沉浸状态而已。

简介：<正>随着中国梦的提出,实现伟大复兴成为近代中华民族以来最伟大的梦想。要实现中华民族的伟大复兴,中华民族的文化复兴是必经之路。提到中国文化就不得不提中国传统的水墨画了,由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化,表现出一种独特的韵味。而水墨动画这一创举又是把中国传统的水墨画推向世界、实现文化复兴的一种重要方式。中国传统的水墨画在实现动画后,其潜在的价值也得以开发,中国早期水墨动画就有很多优秀的

简介：<正>艺术创作,本身就是一出戏。紧锣密鼓之后,总该有个尾声。这就是创作者的艺术总结。《攻克植物癌症》动画样片审查通过后,曾有不少朋友提醒我:“值得认真总结一下。”基点动画在科教片中的具体任务是要表现清晰、明了、准确的科学内容。这是动画创作的基点。在动画创作中,脱离基点之作不乏其例。有的尽管在艺术上下了很大功夫,但由于科学原理的差错或科学内容的偏离,而不得不推翻重来。

简介：

简介：从泛研究的形态来看，动画研究可以溯源到20世纪初期动画艺术的发轫阶段。由于动画艺术本身发育的不完善，早期的大部分研究不是停留在对单一动画文本、动画现象进行赏析或介绍性的点评上，就是直接显现为动画制作者的创作笔记与心得，稍微有价值的探讨只是对动画制作中的一些核心技术，比如对画面运动时间的掌控、人物动作与场景的设计、镜头画面之间的组接等基础性的制作技术的阐述。真正从学理上对于动画作出关注的却是20世纪60年代以后的事情，许多学者开始关注迪斯尼的动画创作并较系统地进行历史研究。此后，研究的话题也逐渐涉及到了整个动画的历史、理论、美学等方面，并且研究的自觉性得以加强，研究的方法和视角也朝着多样化与合理化方向发展。

简介：类型化是商业产业化的基础。动画作为电影也具有类型化特征，随着中国动画产业化的蓬勃发展，动画产品针对目标观众群创作的要求愈加迫切。但在动画创作过程中，一直没有明确的类型化分类体系，以致中国动画创作者长期以来习惯于艺术性思考，忽视了观众的商品消费需求。因此，我们迫切需要对它的价值（艺术性）与使用价值（商品性）进行深入研究，特别是两者的有机结合，这是动画创作的必然要求，更是动画产业成熟发展的大趋势。

简介：一．导言：动画与现实有关动画的所有研究领域中，最有趣的一个是动画与“现实”（real）和“现实主义”（realism）的关系。莫林·弗尼斯①在《活动的艺术：动画美学》中提到，对活动影像分类最有效的一种方式，是考察不同表达方式所传递的“现实主义”的程度。轴线两端是截然相反的两种表达趋向：模拟——抽象；

简介：和真人扮演角色的影视剧相比，动画的技术特点使之获得了空前的表达自由，动画酬而成为连接现实与幻想的桥梁，使观众实现了对理想角色的模仿和对非现实情境的体验，并在夸张的动作中极大地释放了原始冲动，同时也使成年人集体地进入长期以来被遮蔽的某种心理意义上的“童年期”。

简介：

简介：从武侠动画的历史、现状以及存在的问题入手,分析武侠动画面临的机遇、挑战与未来发展,提出武侠动画对于发扬民族动画的可行性.

简介：一、夸张与变形：动画造型的美学特征在夸张与变形的动画造型中，美国动画片《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》中的一些画面已经成为典型：人或动物被压成扁平的纸片，肚子涨成了大气球，脖颈如橡皮一般360度地旋转等等。

简介：一、面临的挑战当中国还在以动画大国自居的时候，邻国日本已不动声色地超越了我们，更超越了美国，确立了其在世界动画市场霸主的地位；当我们还在讨论中国的动画风格该走什么道路的时候，名不见经传的韩国也悄然崛起，在亚洲与日本一争高下。世界动画市场在全球化进程中出现的弱肉强食、不进则退的整体趋势已经清晰地摆在了我们面前。

简介：据广电总局公布的数据，2010年全国制作完成的电视动画片共385部，比2009年增长28％。全国共有23个国家动画产业基地，去年自主制作完成动画片269部，约占全国总产量的78．3％。其中，杭州高新技术开发区动画产业园连续3年产量居首位，去年生产电视动画片38部。不过，中国电影集团公司、长影集团有限责任公司、大连高新技术产业园区动画产业园、

简介：空间是文化、社会的反映。电影的空间研究随着新文化地理学在文学研究中的逐步应用,而日渐延伸成为电影理论界的关注重点和研究对象。作为表意形态,迪斯尼动画空间异域性、梦幻性和同质化的特点,呈现出其对不同文化倾向和文化意味的杂糅与整合。因此,从新文化地理学的角度对迪斯尼动画空间的社会与文化意义进行探寻,将对全球动画创作与研究带来新的启示。

简介：美国报刊杂志近期来不断发表文章.介绍动画世界的超级巨人沃尔特·迪斯尼,普遍认为童话在他手中发扬光大,动画技术在他手中创新,他的作品超越年龄和国界,已成为全人类共同的文化财富。沃尔特·迪斯尼于1901年生于芝加哥,十六岁时参加艺术函授班,后在芝加哥艺术学院进修写作和解剖学,十八岁时成立安温斯克迪斯尼广告公司,十九岁时在堪萨斯幻灯片公司当漫画师;二十一岁时成立欢笑卡通

简介：动画产品不同于纺织、钢铁等制遣业，是一门依托社会的文化产业。同是东方文明，日本能在亚洲成为动画业的典范，一部分原因就是在日本的传统文化中，具有其他东方文明所没有的独特特质——小。这主要是对其精神和心性的评价。本文的研究工作力图从文化视角入手，窥视影响日本动画蓬勃发展的缘由，通过对日本动画背后的日本文化根基的分析，摸清日本动画的发展走向。

简介：作为影视剧的一个分支,动画片既受电影规律的制约,也受美术因素的影响.动画剧作具有影视剧作的一般共性,也具有自己的个性.在动画剧作设计中了解并采用"禁区"、"幻想"、"幽默"、"Q版"、"视角"等思维特点是十分重要的.

简介：在电视动画中，对白是片子的中心兴趣所在。出于生产成本的考虑，国产的电视动画主要是“半动画”，即减少动画的绘制张数，用最经济的手段创造动作。所以，为使电视片生动，情节往往用对白来展开。但长期以来，国内的电视动画生产者只重视画功，忽略故事的叙事和对白，这是导致国产电视动画整体水平欠缺的一个重要因素。在此，笔者比较了几部中外电视动画，以此探讨电视动画对白的审美趣味问题。

简介：中国水墨动画电影重在对意境的追求。哲学主题、空白意象、动画与音乐效果是水墨动画最显著的特征，也是表达意境的重要手段。其中，哲学主题来自于对中国传统哲学的解读与对当代中国生存状态的思考；空白意象的塑造包括构图、色彩、造型、叙事和声音等方面；动画将动与静巧妙结合起来，音乐效果充满民族特色。