简介：近日,在家收听收看丁果仙大师的音像资料。在欣赏丁派艺术之美的享受中,仿佛又见到了她,心中有许多话想说。丁果仙是晋剧发展史上具有里程碑意义的代表人物,是晋剧丁派艺术的开山鼻祖。她1909年3月5日出生于河北束鹿县(现名辛集市)一户姓钱的穷苦人家。因家境贫寒,曾随母乞讨,后被卖于太原丁凤章做养女。她幼年拜孙竹林为师学艺,9岁登台,十五六岁即誉满三晋,驰名京津,被誉为'山

简介：果戈里的喜剧《钦差大臣》嘲讽旧俄官场．描绘偏僻城镇发生的一则趣闻：当市长和所有官僚、仕绅听到京城即将派钦差大臣前来巡视的消息后．无不心慌意乱、惊惶失措。这群贪渎滥权的浑人把无意间投宿当地的离职小官误当成钦差大臣，百般加以逢迎．极尽阿谀、贿赂之能事．期望这位朝廷命官日后能多加眷顾、提携。假钦差于是顺水推舟，索性玩起骗色、

简介：民国十七年(1928年),山西平遥"锦艺园"开锣。从此,晋剧舞台上诞生了一位戏曲巨匠。她是一名女眷,却有浑厚的嗓音,自髯口挂耳,她的名字就被山西的村村落落所熟知。她被迫学艺,唱戏却成为他一生的挚爱,自登上"舞台",她那传奇的戏剧人生便从此开启。她视山西梆子为生命,她开创的流派艺术和精湛的艺术技艺也堪称晋剧发展史上的奇迹。她,就是20世纪前半叶最具影响力的山西梆子艺人,晋剧

简介：对剧中的两位主要角色——流浪汉爱抬杠（Estragon）与废低迷（Vladimir）而言，等待果陀的到来，是一件非常重要的事情，但荒谬的是，果陀从头到尾都没出现。在等待的过程中，为了打发时间，两个人不断地要找话说、要找事做，所有的等待、说话、动作，构成了他们存在的主要内涵，而这存在内涵的目的、过程与结果，却是等待未果的荒谬。

简介：今天写下的这个题目，又涉及了往昔的一桩皮黄公案。那是1949年，中华民族开始了重要的历史纪元。新诞生的人民共和国虽说百废待兴，倒也天朗气清、生机勃发，人们的心气是高涨的。55岁的伶界王者梅兰芳尽管早已名满天下，食甘寝宁，但作为打着深重精神烙印的旧艺人，他深刻认同新生的人民政权，内心充满了脱胎换骨般的重生喜悦——翻身了，解放了，作为一个艺人，作为一个阶层。

简介：上海作为一个大都市，又长期以来在工业和轻工业领域有着举足轻重的地位，所以上海的话剧应该有工业题材的优秀作品，多年来我们也一直企盼这类题材的作品更多地出现。因此，对于《中国制造》走上舞台，我们是举双手表示欢迎的。并且，从《中国制造》的编、导、演各个方面来看，它也是受到观众欢迎的。

简介：刘再复在《读书》（2009．12）上刊登同题文章，文章提出了把文化划分为原形文化与伪形文化的观点，此观点是受到斯宾格勒的《西方的没落》一书的启迪。原形文化是指一个民族的原质原汁文化，即其民族的本真本然文化；伪形文化则是指丧失本真的已经变形变性变质的文化。每种民族文化在长期的历史风浪颠簸中都可能发生蜕变，考察文化时应当正视这一现象。应用原形、伪形文化区分的视角观察中国文化，我们会发现，

简介：

简介：在戏剧界提到贝克特，大家的第一个反应多是“敬畏”。听到那个后生新秀准备排演《等待果陀》，许多人除了内在一阵莫名所以的震吓之外，通常也会对如此的勇士刮目相看。然后，到了看演出那一天，不管是作为一个纯观众，或者是演出者的旧遇新知，心里总是难掩某种无预警的挫败感：这种戏怎么会还能演得好看呢？一九五三年《等待果陀》在巴黎艺文界所缔造的微小却强韧的震撼，相去愈远愈久，愈觉得那毕竟是时势造英雄，如今，孰人何力可回天呢？

简介：日本歌舞伎的"女形"变身演技,自1628年德川幕府颁布:"女性禁演歌舞伎的通令",在江户时代社会风流时尚的特定历史环境之中,经历了若众(美少年)歌舞伎时期的纵情纵欲的肉体享乐;野狼歌舞伎时期从盲目的色情欢欲到演剧实践意识的思想启蒙;元禄歌舞伎时期从肉体性感的娱乐到自醒自悟创造"女形"变身演剧技艺的身体创造实践,在元禄歌舞伎时代完成了歌舞伎的男性俳优女形变身的演艺集大成.歌舞伎演员的演剧价值观,便从出卖肉体的风流,转向"芝居"①的风流.

简介：通长16.2厘米，高9.1厘米，宽6.5厘米。砚滴，也称水注，是一种文房用品，用于为砚台磨墨添水。此件砚滴全器呈舟形，有仓棚和艄棚，

简介：对于中国歌剧爱好者和观众来说,威尔第的《茶花女》与《奥赛罗》,普契尼的《托斯卡》与《波希米亚人》都是耳熟能详的经典剧目,但这些经久不衰的剧目都是刺痛人心的悲剧。12月9日与10日晚,继情景版《爱之甘醇》之后,上海歌剧院又别开生面地在上海音乐厅连续上演了两场音乐会版的多尼采蒂另一部三幕喜歌剧《唐帕斯夸莱》,由上海歌剧院首席指挥张国勇执棒,歌剧导演陈尚明执导,上海歌剧院交响乐团演奏,合唱团演唱。

简介：“龠”之广意，历来众说纷纭．其中解释为乐器当最为普遍，除此之外，还有管、册、钥等意思。本文仅从乐器的含义上进行探究，且时间限定为先秦，之所以如此是因为先秦时的“龠”其形制相对而言最为原始。对于先秦“龠”，近人持单管说者、编管说者及混合说法的各自成派且皆有理可据。单管论者又有三孔六孔之分，编管论者又有有簧无簧之别。

简介：声乐是靠人体自身的乐器发声并结合语言而产生的音乐。人体是封闭的．我们不能像学器乐一样，可以直观的看见自己对乐器的控制，也不能像学乐理一样只要掌握好一套通用的理论知识即可做到举一反三。通过声乐教学中的气、声、腔、韵、形基础知识的论述，再一次认识这些基础知识对学习声乐的重要性，将抽象的知识系统形象化，将复杂的概念简单化，才能让学生更好、更快地掌握科学的演唱方法。

简介：明天啓初年標爲'邦子空'的一段工尺譜,是今存梆子腔最早的記載。梆子腔最初以曲牌(調)的形式進入戲曲音樂中。清初至康熙中後期(18世紀初)的數十年間,梆子腔作爲戲曲聲腔自西北秦隴而出,迅速傳遍大江南北。該時期梆子腔基本以整齊的七言十言詩讚體唱句爲主,從文辭到劇目都有粗糙隨意、'專屬'下里巴人的特徵;在樂器上,擊節之'梆子'與'月琴'是初期梆子腔最基本的兩種樂器,無胡琴參與。康熙中葉,梆子腔在秦晉一帶已分化出'秦腔'和'亂彈'兩種聲腔:前者接近早期的梆子腔,後者則'亦昆亦梆',與後來的'勾腔'頗有關聯。梆子腔在清初的發展形態説明,它與一般的俗曲並不相同。對其初期發展形態的梳理與辨析,爲探索梆子腔的源頭及促成梆子腔産生的深刻背景,提供一個基礎性的參照和出發點。

简介：最近,我专程走访了安庆市黄梅戏剧院总导演罗爱祥同志。我与罗爱祥过去虽未谋面,但他的名字,他的舞台形象,早在五十年代就深深印在我的脑海里。那是在舞台上,他与黄梅戏艺术家王少舫、潘璟琍等人的合作演出中创造的许多栩栩如生的人物形象——《西厢记》中的张生、《杨乃武与小白菜》中的杨乃武,《刘介梅》中的刘介梅……特别是向国庆十周年献礼剧目《孝子冤》中创造的感人至深的张孝形象,至今令我记忆

简介：亞儺性質的社火與賽戲源起於“春祈秋報”。“社”是祭祀土地神的名稱,“火”則是古人爲了驅除邪魅和消滅蟲害而進行的火燎。賽戲原爲“塞戲”,“塞”有相博取勝意。“賽戲”則意爲許多村莊爲酬神娱神,競相向神獻演劇目,以争得神祇更多的佑護。社火賽戲的思想基礎是儒佛道,而受道教影響最深。在賽社中,“雩祭”求雨的功利目的最爲明確,對神的期望也特别迫切。社火的主要形式有走社火、馬社火、血社火、駡社火等。儘管不同地區的社祭形式和内容各有特色,但總的來説,都是按照請神迎神、敬神祀神、酬神娱神、求神送神的儀程來進行。賽社中的戲曲表演可分類爲隊戲、雜劇、院本。一些地方的賽社表演者是樂户,他們是歷朝歷代因罪而被貶爲賤民的後代,社會地位極其低下,爲求生存,以操持紅白之事與賽社爲生。但就大多數舉行賽社活動的鄉村而言,進行祭神演出的大多還是農民。

简介：线处于延伸的状态称之为线，线处于闭合的状态称之为形。二者既相互联系，又相互矛盾。两者的这种关系突出体现于王凤霞近期的作品中，作品中的主体是各种姿态的人体——形，在人体之间是缠绕着的绳索——线的集合。作品中的人与绳索处于一种矛盾的状态，似乎要挣脱；作品中的人与绳索义处于一种联系的状态，似乎是依赖。画家站在女性的角度，在这富有感染力的节奏中诉说着女人感人肺腑的故事。

简介：传统戏曲生存艰难,是由多种原因造成的,其中最主要的原因即是戏曲自身没有及时完成向现代审美的转化。现在有些人以为传统戏曲就是夸张的脸谱,就是小嗓子演唱的声腔,就是杂耍,完全忽略了戏曲形式之内的生活内容和精神内涵,忽略了戏曲首先是用来与人沟通与人交流的文学艺术形式。上世纪八九十年代,戏曲曾经在一种共识之下积极发展,那就是"传统戏曲的现代化"与"地方戏曲的都市化"。现代化不是要颠覆传统藐视经典,都市化更不是要阳

简介：昆剧《血手记》和京剧《欲望城国》是二十世纪八十年代中国戏曲改编莎士比亚戏剧比较成功的两个案例。然而，值得人们关注的是，两剧在艺术呈现上是迥异的《血》剧基本遵循昆剧传统，即使有所创新也是在中国本土戏曲传统之内互相借鉴；《欲》剧则大大地突破了传统，借鉴了戏曲之外的话剧、电影、舞蹈等现代艺术元素。