简介：嵇康与阮籍是魏晋时期魏国著名的思想家、音乐家和文学家,具体到音乐方面,由于受到各自人生经历、性格和才学等影响,二人的音乐思想既有相似之处,又存在一定的差异。本文将从音乐思想的根源、音乐的审美标准,以及对＂悲乐＂与＂郑声＂、＂乐＂与＂礼＂、音乐社会功能的认识等方面比较分析嵇康与阮籍音乐思想的异同。

简介：本文通过对现代美式家具发展过程中的主要风格与欧洲家具设计风格的对比研究,运用对比分析的方法,探寻出现代美式家具对欧洲家具设计的继承与发展,针对美式家具设计中所运用的欧洲元素,总结出现代美式家具的设计方法和设计原则。

简介：《排球少年》是日本漫画家古馆春一的作品,之后改编成TV动画,据悉,截至2015年11月,该作品累计发售了1800万册,可以说《排球少年》在销量和口碑两方面取得的成绩是有目共睹的。之所以《排球少年》能够取得如此巨大的成绩,笔者认为,作者完美借鉴了在日本乃至全世界具有极高口碑的动漫作品《灌篮高手》。本文将从三个方面对两部作品进行对比分析。

简介：京剧与国画都是中华传统文化的瑰宝,被世人赞为'国粹'。一方面,国画讲求在方寸间挥毫泼墨,而尽显文人对世界的审美认知;另一方面,京剧则以唱腔、念白、身段在舞台上展尽人生百味。由此可见,国画与京剧同被尊为'国粹',不仅由于这两种艺术形式都有着较为悠久的发展历史,更在于二者都凝聚着中国传统文化宝贵的精神内涵。本文拟以岭南画派的艺术创作为例,就京剧与国画两种艺术形式的审美意蕴作对比考察。

简介：通过调查全国15所院校的MTI教学状况和学生职业化培训等,对比翻译行业的需求,考察MTI教学现存的问题。结果显示大多数MTI院校的教学与翻译行业的需求有一定的出入,本文从教学内容、课程设置、实践环节和师资条件等视角进行探索并探寻出路。

简介：湖南的花鼓戏,历史悠久、曲调丰富,更具有浓厚的地方特色和生活气息。它的艺术性、抒情性和表演性,对我国民族声乐的发展和丰富具有许多可鉴之处。本文通过对于湖南花鼓戏《刘海砍樵》的创作背景、舞台表演、原曲新唱等方面进行逐一分析,进一步让大家了解花鼓戏的独特魅力。

简介：本文通过对比海南公仔戏与台湾布袋戏的历史起源和演进以及二者的生存现状，为地方戏曲的传承发展之路探寻值得借鉴的经验教训，同时也为在市场化潮流的冲击下，传统民间艺术的自我适应与再生提供一种更加宽阔的眼光。

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简介：德国戏剧理论家尤根·霍夫曼的后现代主义戏剧观强调戏剧的非线性、戏剧解构和反文法表演~1,这三大戏剧特性概括了当前西方戏剧的一种创作倾向,一种颠覆式的、去逻各斯的、反传统的戏剧模式充斥整个当代戏剧界。作为后现代主义戏剧的先驱人物,彼得·布鲁克以自己的戏剧理论和戏剧实践展示了西方当代戏剧的思想多元、文本多义、表达多样的戏剧形态,对跨文化普世戏剧的追求和对新的戏剧空间的塑造是其戏剧的两大成就。然而,彼得·布鲁克并不是一个彻更多还原

简介：德国戏剧理论家尤根·霍夫曼的后现代主义戏剧观强调戏剧的非线性、戏剧解构和反文法表演‘，这三大戏剧特性概括了当前西方戏剧的一种创作倾向，一种颠覆式的、去逻各斯的、反传统的戏剧模式充斥整个当代戏剧界。作为后现代主义戏剧的先驱人物，彼得·布鲁克以自己的戏剧理论和戏剧实践展示了西方当代戏剧的思想多元、文本多义、表达多样的戏剧形态，对跨文化普世戏剧的追求和对新的戏剧空间的塑造是其戏剧的两大成就。然而，彼得·布鲁克并不是一个彻头彻尾的传统戏剧的叛逆者，恰恰相反，他的戏剧思想植根于悠久的西方戏剧传统，是当代社会的精神反思，他钟情于莎剧等戏剧传统，称莎剧是“永恒的源泉”，“彼得·布鲁克所做的任何一个新颖的实践，在于他植根于西方已有数百年的丰富而伟大的戏剧传统，这位拥有矿脉和道具的魔术师，可以任意寻求从古代向现代的突破。”

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简介：前一段看到高校魔术联盟论坛里在探讨魔术效果中的神秘感和娱乐性谁更重要的问题，当然在魔术中两者都重要，因为一个是共性一个是个性，娱乐性是所有艺术表演的共性，神秘感是魔术表演的个性，两者共处一炉、缺一不可，但在具体的节目中，可能又都有所侧重，表现不一。同学们的探讨中已涉及到所有这些问题，并形成了一些共识。现选取其中一些比较有代表性的言论，以飨读者。

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简介：歌剧称为“音乐的戏剧”，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。歌剧表演在正规的歌剧院、音乐厅，凭借剧场良好的建声构造，在不使用“电声”的情况下，也能取得不错的现场音效。随着歌剧表演剧目的创新及表演场地的多样化，纯自然的“原声”音效，渐渐满足不了演出的需求，因此从上世纪开始电声技术就广泛应用于歌剧的创作、演出中。歌剧演出音响系统的设计，是电声技术在歌剧演出中的具体应用。歌剧《赵氏孤儿》音响设计的关键是拾音方式的设定，只有先确定好拾音方式，才能去设计音响系统的各个组成环节，才能组织、选用好各种音响器材。正确的器材使用与合理的设计理念是歌剧《赵氏孤儿》音响设计的重要方面。歌剧《赵氏孤儿》首演是山东剧院，但剧院并不具备专业的歌剧院声场，所以要考虑独唱演员与群众演员（合唱演员）的略微扩声及演唱与乐队伴奏的平衡和音效重放等诸多问题。任何一方的缺憾都不能充分表现歌剧的整体性和震撼性。我认为恰到好处服务于歌剧的扩声是十分必要的。

简介：王实甫笔下的"张生跳墙"纯系误会,莺莺本意是要亲自前往张生书房。围绕着解诗-跳墙作者进行了多方面的暗示性叙述,包括"西厢"、"玉人"意义所指的变化;张生对莺莺家教的认知;以及对于才子佳人私会后花园之地点和跳墙之方式的惯性思维,等等。跳墙一节在刻画张生"志诚"形象和保证莺莺性格逻辑的合理性、集中表现情理矛盾等方面起到了极为重要的作用;多角度的暗示性叙述,需要接受者细心体察方可悟得其中机窍,发出会心一笑。总之,"张生跳墙"是《西厢记》的艺术精华之所在,也最能体现作者的独运匠心与巧妙构思。

简介：以话剧《沧海争流》音乐音响效果设计为例,阐述了虚实结合的艺术手法在戏剧音响设计中的应用表现。

简介：如果说戏剧性是优秀歌剧的必备特征之一，那么感性、歌唱性便成为普契尼有别于其他歌剧作曲大师的显著特征，这是其特有的符号。

简介：本文以间离效果在情景喜剧《武林外传》中的运用为切入点，浅要分析了间离效果在中国情景喜剧中的运用优势和发展前景。