简介：声乐课程是高校音乐教学中的重要必修课程,是一门系统性较强的学科。目前的高校声乐课程中存在着一些问题,严重影响了高校声乐教学质量的提高。本文分析了当前高校声乐教学的现状并提出了相应的改进措施,以期对声乐教学的发展有一定的促进作用。

简介：目前许多美术院校纷纷开设了传统油画材料技法课，但因教学设计不同教学效果也差别较大。合理进行教学设计已成为传统油画材料技法教学中的一个重要课题，笔者根据多年的教学实践及相关研究，提出了了解源头、理清系统、明确重点、遵循原则的教学设计思路，以期为广大教学工作者进行传统油画材料技法教学提供参考与借鉴，进而达到事半功倍的教学效果。

简介：发声训练是声乐教学的基础,正确的发声方法是学生声乐演唱能力发展的关键,因此,在声乐教学中教师要采取有效措施加强学生的发声训练,提高学生的发声水平。本文主要从掌握正确的发声姿势、学习科学的呼吸方法、提高吐字与咬字能力等方面对声乐教学中的发声训练进行探讨,希望以此提高学生的发声能力和声乐演唱能力,进而促进声乐教学的顺利进行。

简介：“动态生成”是指在不断的变化中产生新的内容。在高师声乐教学中。教师要充分发挥学生的主动性，激发学生的学习兴趣，引导学生积极参与课堂活动。新课标下的课程动态生成，应注意资源的挖掘与开发，本文从教师、学生、教材三个层面对高师声乐教学的动态生成资源进行阐述。

简介：将审美教学和古筝教学相结合,是现代社会进步和素质教育发展的必然趋势,也是现代教育不断完善的具体表现。本文将对古筝教学中的审美分析进行简单探讨。

简介：《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确提出"配齐音乐、体育、美术等学科教师,开足开好规定课程。"为地方高校音乐院系和中小学之间合作共建与多方共赢提供可能和契机。本文以实践研究和理论研究相结合的方式,深入研究现行高等音乐教育专业人才培养模式,构建以中小学基础教育需求为导向的实践教学体系,探索地方高校音乐院系服务中小学音乐教育的新模式,实现合作共建,多方共赢。

简介：合唱是利用集体的表现形式,共同演唱声乐作品的艺术表现形式,合唱是声乐艺术中表现力最强、内涵最具丰富的一种音乐演唱形式,可以提高小学生感受音乐之美的能力,然而合唱的基础训练却不为很多教学者注意,本文就合唱的基础训练展开讨论,目的是让小学音乐教学者知道合唱的基础训练在小学音乐教学中的重要性,以期为小学的音乐教育提供一点借鉴。

简介：

简介：每一个在钢琴上学有所成的人都是从基础阶段的训练开始的。俗话说＂万事开头难＂,在儿童学习钢琴的最初阶段,会碰到各种各样的问题,如何去解决这些问题,使儿童始终保持对钢琴学习的兴趣,并沿着正确的方向不断提高呢？这应该是教师的职责所在,但这又不仅仅是教师单方面的努力就可以做好的,还涉及到学习者（儿童）本人、家长及其他多种因素的影响和制约。关于儿童钢琴教学方面的研讨和文献已有不少,可以说是各有千秋,侧重不一。

简介：伴随着信息技术走进我们的生活,成为重要的学习工具,使传统的教学方式相形见拙,是一种冲击,更是一种进步。如何以此为基础,及优化学生德语学习环境,培养学生语言交际能力等方而,对于

简介：<正>随着时代的发展,运动技术、技能训练,在高科技时代有了更精细、更科学、更实效的理念和方法,但由于传统的戏曲毯子功受固守观念的影响,对现代辅助器械功能缺乏了解,对运动学缺乏足够的认识,训练方法停留在耳提面命、原始而简单重复的状态,对学生的实际条件和问题没有好的办法来解决,学习效果不理想,

简介：金铁霖教授作为我国著名的民族声乐演唱家以及音乐学家。其不仅全面继承了我国优秀的声乐演唱方法和技巧，而且还积极借鉴西方声乐演唱的精髓，形成了自己独特的金氏声乐演唱教学法，为我国声乐演唱教学提供了强大的理论支持。本文就从以下三个方面出发，对金铁霖教授的民族声乐教学法进行了深入的剖析，希望为民族声乐演唱教学提供一些借鉴。

简介：钢琴艺术指导的重要性在我国越来越受到重视,其在民族声乐教学中的作用在实践当中屡屡被得到肯定,但是在钢琴艺术指导整体学科中对于在民族声乐表演心理层面的作用还处于较为空白的地带,本位希望通过钢琴艺术指导对民族声乐教学中心理层面的作用作用予以探讨,为该学科的发展作出微薄贡献。

简介：无论是作为一种戏剧流派还是创作方法,现实主义戏剧内容都与社会环境紧密相关.因此,随着时代的发展,其内涵也应随之不断发展变化.事实上,现实主义戏剧的发展进程,同时也是其在内容和形式上不断创新变革的历史过程.

简介：<正>现阶段在我国民间舞蹈的课程教学中与民族民间舞蹈文化两者还没有有效的结合在一起,以至于学生不能很好的把握住舞蹈所具有的风格以及情感。因此,在教学模式上可以把"风格性"作为一个重要的切入点,从而将舞动文化充分的体现在教学中。在舞蹈的教学过程中,教学的对象是有思想、有主见的学生。如何科学、准确的将舞蹈以及舞蹈所具有的内涵、神韵传递给学生,使我国民间舞蹈文化这笔文明遗产能够继承与发扬下去是教学中一项重要的内容。而

简介：本文主要从维吾尔族舞蹈文化对舞蹈教学的干预问题进行研究和论述,并根据存在的问题提出合理化的建议和措施。

简介：2014年5月28日上午9点,上海音乐学院音乐剧中心成立暨音乐剧教学交流演出季在上音隆重开幕,上海音乐学院院长许舒亚、副院长廖昌永以及中国音乐剧研究会会长王祖皆、中央戏剧学院副院长廖向红、上海音乐学院音乐剧系主任赵光等出席开幕式并分别致开幕词。上海音乐学院音乐剧中心的成立,旨在进一步探索和推进音乐剧产学研一体化的教学模式,并把教学成果与市场运营充分结合起来。此次的教学交流与展演主要分三个部分,一是公开教学,分别由来自上海音乐学院音乐剧系的青年教师李奇和孙莉莎以及来自纽约大学音乐剧系的教师戴安娜·海尔德曼与弗兰克·施罗分别展示各自的教学成果；

简介：21世纪将是我国少数民族教育的大发展时期,作为舞蹈教育者应努力探讨现代教育理念,实用科学的教育方法,传承、发展中国民舞艺术。这不仅是提高学生综合素质的重要手段,也是提高学生审美能力的重要方式,更重要的是,在当前全球化越来越发展迅速的请况下,我国一些民族文化这一步步走向湮灭,在高校中开展民族民间舞教学,对传承我国民族文化也有重要意义。

简介：本文着眼于学前教育专业学生音乐素质现状展开探讨。如何让音乐理论课服务于幼儿园音乐教学?文章中主张变抽象为具体,感性理性相结合,音乐技能服务与音乐元素、注重培养学生的创编与合作能力。具体阐述了每个理论学习阶段与幼儿音乐教学的结合方法。