简介：本文是介绍本人通过六年的小提琴教学所取得的教学经验中的有关“慢练”这一教学环节的心得体会，以求教于专家和同行们。

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简介：在民族声乐的教学中,发声练习的环节必不可少.它是学生能否完成好作品的必要保证。当进入高年级阶段,学生应继续掌握正确的、科学的发声方法,在初、中级阶段发声练习曲的基础上,巩固

简介：“基本练习”的视唱课中占有很大的比重。作者通过教学实践，对“基本练习”在附中教学的施用中应注意的几个方面谈了自己的一些心得。

简介：1引言随着我国经济的发展，东西方文化的深入融合，大量新作品不断地涌现，演奏技术的发展与创新不断向世人展示出古筝演奏艺术卓越的发展前景。反思古筝专业的教学工作，有待提高和完善的环节还有很多，表现最显著的问题便是演奏法的完善和技术能力的提高，这项工作需要以科学规范的系统训练来实现。

简介：众所周知,在交响乐队式管弦乐队中圆号的高音区的把握性是最让指挥和乐队耽心的。在客观上圆号这种乐器本身在制做工艺和技术上仍未达到很合理的比较完美的程度,也由于号嘴的设计深度大,号身的长度及从吹口到扩音器(喇叭口)的直径比例相差大,造成了演奏高音的迟纯和困难。在这里谈一谈怎样使学生解决高音的点滴体会。首先是要重视初学者的“起音”。不少人

简介：在声乐训练中，需要诸多的手段和方法，其中“u”母音的练习不仅对声乐初学者的声音训练具有不可替代的作用，而且对具有相当程度的歌唱者的音质改善，也起着非常重要的作用。

简介：波兰作曲家、钢琴家肖邦与匈牙利作曲家、钢琴家李斯特所作的练习曲都是音乐与技术完美结合的作品,是钢琴艺术史中的两块瑰宝,文章从创作背景、创作手法、技术重点、音乐内涵等多个方面对这两位作曲家的练习曲进行对比分析。

简介：钢琴演奏的艺术领域是丰富多彩的,要想把钢琴演奏得淋漓尽致,使钢琴音乐流入人们的心田,对于一个钢琴学习者来讲,练习不但贯穿了初学者的成长过程,也将贯穿于一位钢琴家的整个艺术生涯.因此,练琴要成为钢琴学习中永远坚持不断的任务.

简介：钢琴的学习，不同于一般以传授知识为主的学科，而是一门以实践为主的学科。是在老师的引导下，通过自己的练习和演奏实践，逐步掌握钢琴演奏技巧，熟练演奏规律，培养起正确的练琴习惯。不断提高演奏技巧和艺术表现，更好地表现出音乐内涵的学科。

简介：本文参考国内外长笛吐音技法的练习方法并总结本人多年来的教学经验,为长笛演奏者提供单吐、双吐、三吐混合等几种长笛吐音技法的练习方法.

简介：　　钢琴教学中,教与学是紧密结合的整体.在45分钟课时的有限时间,要让学生掌握教师所教授的全部内容,做到对音乐作品的深入理解,并且演奏出来,显然是不现实的.……

简介：这是一首难度不大的分弓练习，也可作为顿弓练习。要求在右手运弓上轻快自如，富有洒脱华丽之感。作为考级的选用曲目，其原因正在于这是一首完善右手运弓的好教材。

简介：在浩瀚如烟的钢琴作品中,有着千变万化的音乐形象和丰富多彩的情感表现,要将这些内容传达给听众,演奏者就需要拥有丰富的表现手段和高超的演奏技术。练习曲无疑是习琴者接受系统训练、完善演奏技巧的必经之路。本人经过比对发现,《克拉莫60首钢琴练习曲》是一本有着较高练习价值的优秀教材,在习琴者学琴的过程中发挥着举足轻重的作用。

简介：本文对视唱练耳教学中的音程模唱的练方式进行了一些讲释，并提出了简单而实用的练习方法。

简介：学习弹奏巴赫创意曲和平均律似乎较困难，不少同学觉得。除了主题突出，合手弹熟复杂的谱子外。不知该怎么练琴。以下提供7个练琴要点，供大家参考：

简介：问：老师您好!我今年11岁了，学琴有三年多，我觉得自己在技巧上有一定的提高，但手指力度却不如班里其他的同学，请问该怎样练习呢？

简介：在小提琴器乐演奏中,小提琴的发音至关重要。小提琴演奏发音最主要的有三个因素：弓速、弓压和发音点。这三个因素是相互联系的,其中某个因素变化了,就一定会改变另外一个因素。如增加发音点的压力,就需要增加运弓的速度;减少了压力也要放慢弓速。增加压力,弓速不变,就要把发音点移向马子;减轻了压力,弓速不变,发音点就要移向指板。

简介：　　在管乐器中,长笛的发音不借助于哨片或号嘴,而是依靠嘴唇向乐器管口尖锐的吹口处(即:边棱)吹气,发音相对特殊,因此被称为边棱音乐器.……