简介：旋律发展仅强调统一是不全面的，虽然能使旋律形成风格，但也会使旋律似死水一潭缺乏生气，所以旋律即使在运用以统一为主的手法时也应尽量渗透对比性。如变化重复、模进、对应手法都在统一中糅合对比。但旋律发展并不是平铺直叙的，

简介：第二节强弱律动强弱律动就是强弱变化有规律地运动。这种规律就是周期性的强弱变化。旋律中如果没有强弱律动的支撑，旋律就没有表现意义。强弱律动是节奏学中的重要组成部分。

简介：前言旋律学在我国是一门新兴的学科，直至20世纪末才被广泛重视。旋律是音乐的灵魂，在音乐创作中起着举足轻重的作用。旋律是精灵，它扑朔迷离、变幻莫测，难以捉摸。旋律是作者灵感的结晶，靠灵气去捕捉，去感悟。正因为旋律被蒙上神秘的色彩，长期以来，音乐界对旋律学的建立望而却步，至今未建立系统的理论。

简介：自由乐段就是不规整乐段。自由乐段大多是在规整乐段的基础上变化而成。自由乐段常能不落俗套，产生新意。自由乐段大致有两种情况：

简介：下面是a小调音阶上七种三和弦的排列与标记：

简介：绪论随着社会文明的不断进步，科学技术日新月异、飞速发展，电声乐器依托着科技进步，不断升级换代。品质进一步提高，产品质量更加完善。电声乐器作为乐器家族中的一支新秀，越来越受到人们的青睐与喜爱，也更多地参与到音乐生活的各个层面。

简介：第五章电声小乐队编配中的副旋律通过前面几章，大家对电声小乐队编配中，音乐织体的多种要素——即旋律、和声、节奏、低音、打击乐等，有了一个初步的了解。然而，如果要仔细分列，在“旋律”这个要素中，还可分成主旋律与副旋律。毫无疑问，主旋律是一曲之本，但有时音乐如果仅有主旋律及和声、低音等，常显得不够丰满与光彩。很多经验丰富的作曲者，

简介：在吉他史上，阿瓜多1843年出版的《新吉他教程》具有重要的影响，是19世纪众多吉他教程中最具代表性的著作之一。作者在该教程中详细介绍了吉他演奏所需的几乎全部技巧，阐述了吉他教学的众多原则与方法。认真阅读该教程后发现，阿瓜多论述的许多技巧原理和教学观念在今天仍然具有很强的现实意义和实用价值，特别是对我国目前的古典吉他教学具有明显的针对性。本文将通过对该教程结构和部分教学要点的分析，探讨它在我国古典吉他教学中的实用价值。

简介：半个多世纪以来，通过至少三代学者的努力，西安鼓乐的研究达到了一个前所未有的高度。尽管如此，李石根先生认为“《西安鼓乐还必须深入研究》”，这篇文章发表12年之后，石根先生提出的问题仍然没有出现较大的突破。本文不揣浅陋，积极利用现有学术资源，选择从文化人类学的视角，考察西安鼓乐的审美功能与实用功能；利用共时性调查与历时性追溯的方法，对西安鼓乐文化的生存状况作自己的思考。以此求教于方家。希望本文的写作能起到抛砖引玉之功效并有助于学界对相关问题做进一步的深入探讨。

简介：本文就高师视唱练耳教学的内容和方法问题作了探析,通过选用各科教材与之产生横向联系,使视唱教学具有辅助性及实用性,让学生产生学习的兴趣,更牢固地掌握知识,为以后承担教学任务打下一个良好的基础

简介：轮唱是一种源于西方复调音乐的写作手法,又称"卡农"(Cannon),其字义本为"法则",系指一个旋律线对另一声部或全部的支配作用,这些声部必须在一定时限内进行音对音的模仿。最简易和常用的是"二声部卡农"。那么"卡

简介：前言在应试教育全面向素质教育的历史性转型时期,基础教育课程改革取得了突破性的进展.的颁布和新的音乐课程标准体系的建立成为这一改革的重要成果.作为立足淮海经济区、面向苏、鲁两省基础音乐教育师资培养工作母机的徐州师范大学音乐系,经过长期的理论探索和实践,在教育思想、教育理念、培养模式、课程设置、教学方法特别是在音乐教育的理论研究等方面取得了丰硕成果,办出了自己的特色,取得了有益经验.面对基础教育改革的滚滚浪潮,音乐系依托自身的教育理论研究成果,在如何培养基础教育需要的、合格的中小学音乐教师为其主要目标的基础上,加强了讲台与舞台之间的关系,让教育理论和教育技能与教学实践和艺术创造协调发展.坚持以师为根,以生为本的教学指导思想,以先进的教育理论为先导,尊重学生艺术创造的个性,全面拓展他们的专业素养与综合性竞争能力.经过十几年的探索与实践,我们认为,高师音乐教育改革的根本出路在于:优化师范性、突出民族性、加强实用性.

简介：由国家教育委员会精神组织编辑，出版的“曲库”工程现已进入正式发行阶段，在此我们特向您作以信息介绍并诚挚推荐。

简介：随着素质教育在常规教学中的不断深入,"课改"也在常规教学中开展起来,多媒体就成为了一种全新的教育手段,正式的出现在了音乐教学中。多媒体教育手段突破传统的教育方式,开拓了学生的眼界,激发了学生们的思维,所以,关注多媒体和音乐教学的有机结合就显得格外的重要。

简介：电脑音乐现代技术的应用性研究是论述电脑音乐制作技术的发展,从最早的硬件音序器编曲、硬件音源到如今以强大运算能力的电脑为核心载体的软件音序器加载软件音源的制作模式,探讨电脑音乐制作技术的“应用性”是怎样在其技术革新中体现的。

简介：音乐是一门重要的艺术课程,富含有丰富的文化底蕴,专业性强。同时,音乐是高校的专业课程之一,其艺术价值较高,为了提高高校音乐教学质量,应在音乐教学中融入趣味性的元素,强化对多媒体技术的应用,借助多媒体的文本、音频以及视频等资源来丰富教学。为此,本文从多媒体技术在高校音乐教学中的应用分析入手,全面阐释了多媒体技术在高校音乐教学中的应用,对多媒体技术在高校音乐教学中的应用研究具有一定指导意义和借鉴价值。

简介：随着新课程改革的深化发展和科学技术的进步,现代技术在我国教育行业的应用更加广泛,为促进我国教育事业的发展起到了非常重要的作用。高中音乐学科是高中的主要课程之一,加强对高中音乐教学的重视,采用现代化教育技术进行高中音乐新课程教学能够有效提高学生的音乐素养,促进学生的全面发展。本文简要概述了现代化教育技术的内容,然后就现代教育技术在高中音乐新课程教学的应用价值进行了具体的分析。

简介：摘要：双腔葫芦埙是四川音乐学院王其书教授的重大乐器研究科研成果，是埙改革的突破性成果。它将埙的音域（从胴音算起）扩展到两个八度，并增大了音量。双腔葫芦埙使用十二平均律律制排列，它转调方便，大大提高了埙的演奏性能和表现力。双腔葫芦埙成功的关键在于使用了王其书老师发明的复合振动共鸣创新技术。通过重点研究复合振动的原理，并对埙在各音区发音的声学现象进行分析研究，在对比的基础上，找出双腔葫芦埙扩展音域和增大音量的声学奥秘。

简介：世界各国现今普遍采用的首调及固定唱名法，其根源可追溯到１１世纪的欧洲，二者都是从意大利天主教修士规多达莱佐发明的“规多唱名法”演变而来的，至今已沿用数百年之久。随着时代的发展和人类文明的进步，音乐的材料、技法、风格、形式等因素均发生了极大的变化，而起...

简介：<正>音乐织体(指乐曲中声部组合的方式)作为一种表现手段,是随着音乐历史的发展而形成的。它与时代、民族风格、音乐的表现内容、体裁、乐器、演唱、演奏的技巧有着密切的关系。在历史发展过程中,形成了许多不同的织体类型,其中一些类型已成为音乐中声部组合的基本形式,如多声部音乐织体中的主调音乐和复调音乐。主调音乐中常见的有伴奏音型式