简介:第二章句和段乐句和乐段是民歌中的基础结构,相对独立的有明显句逗感的较短小的旋律片段为乐句。乐意比较完整的有明显终止感的较长的旋律片段为乐段。乐句是乐段结构中的一部分。最常见的是两句乐句或四句乐句组成的乐段。如:
简介:<正>福建大田朱坂村及永安槐南村的作场戏(又称"丰场戏"、"人场戏")是由宗族制度传承、以祈丰保民为主要功能的演剧形式。朱坂作场戏又称"丰场戏"、"阔公戏",由廖、余两姓子弟共同演出,1949年以前每隔10年,逢辛演出,现5年一举,丰场演出旧例从正月初一延续至清明,现于元宵结束。槐南作场戏由该村黄氏宗族组织演出,通常连演两年,歇两年,再连演两年(如今每年都演),演出时间在正月十五之前,现确定为初七与十三。朱坂、槐南两地作场戏的演剧组织、制度、出目及演出形态保留了许多传统文化特征,本文
简介:《第七交响曲》是普罗科菲耶夫创作的最后一部交响乐作品。作品在曲式结构上以传统古典曲式的结构为基础,并有意识地将不同曲式的结构原则加以交叉运用,形成板具特色的混合曲式的结构特征。这种既保持古典曲式严谨的结构,又加以恰当创新的手法,使作品的曲式结构在传统与创新之间达到完美的和谐。
简介:当新媒体冲击着时代、冲击着世界时,传统媒体面对新媒体的冲击不得不采取一些改变和对策。美国传统媒体从报纸到电视机构,从覆盖全国的电视网、通讯社到地方性的私营电视机构,都开始了改革和转变,寻找和新媒体一争高下的可能。同时,更多媒体机构认识到和新媒体竞争的同时更需要和新媒体融合,共同进入全媒体形态,才能满足当今受众各种层次的信息和娱乐需求。中国的传统媒体也在不断的尝试,寻找新媒体时代自己的生存空间,其实应该能从美国传统媒体的做法中获得不少启示。
简介:作为19世纪德国浪漫主义文学艺术和音乐文化中最重要的理论家和实践家,瓦格纳的“音乐戏剧”理论却建立在以古希腊悲剧为模板的古典精神之上。“古典”和“浪漫”成为瓦格纳的艺术观中看似二元对立、实则水乳交融的基本范畴。如何在特定的历史语境中理解这对范畴及其相互关系,并探讨瓦格纳的二元性音乐戏剧观赖以产生的社会文化土壤,进而阐释其在19世纪晚期的德国文艺思想中成为主流的必然性原因,是文章的主旨所在。
简介:在讨论什么是音乐历史的事实问题时,达尔豪斯指出,应区分音乐的事实与音乐历史的事实。其意义在于强调史学研究中的历史意识。从而使音乐史学研究不只局限在对往昔实在可感现象的关注,更应对音乐历史过程自身的结构进行哲学式追问。这对中国语境的西方音乐史尤其值得重视。
简介:傅磬同志是当代广西代表作曲家,其短暂的一生为民众创造了四百多首(部)品,他将广西多个少数民族的民歌元素融入其中,形成了自成一派的创作特色。作为广西地区声乐教育工作者,笔者也曾研读过傅磬歌曲作品,并进行了理论研究和教学与演唱的实践,本文仅以“傅磬同志纪念音乐会”中的作品来谈谈其创作和艺术家们是如何演绎这些作品的。从而从理论的高度更深刻认识广西本土歌曲文化。
简介:三、积极开展对外音乐教育合作交流活动,逐步建立同国际或区域间的联系2009年10月,钢琴学术委员会组织了三十余名教师赴俄罗斯交流考察。
简介:由《音乐研究》杂志和华南师范大学音乐学院联合主办的"第七届全国音乐理论期刊工作研讨会"于2012年11月10日—11日在广州华南师范大学举行。参加此次研讨会的代表包括:人民音乐出版社副总编辑杜晓十;《音乐研究》常务副主编陈荃有;
中国民歌旋律形态(三)
福建大田、永安作场戏表演形态及其艺术特征
普罗科菲耶夫《第七交响曲》的曲式结构形态
全媒体形态的探索——美国传统媒体应对新媒体的对策及启示
古典精神与哥特传奇——瓦格纳1850年前后文论中的二元性音乐戏剧观及其民族意识与阶级意识
提升历史意识 求索历史之道——读达尔豪斯《音乐史学原理》笔记
管窥傅磬现代审美意识下的歌曲创作和演唱诠释——以“傅磬同志纪念音乐会”作品为例
团结奋进开拓创新谱写学会工作新篇章——中国教育学会音乐教育分会第五届理事会工作报告(下)
挑战、交流与合作——第七届“全国音乐理论期刊工作研讨会”综述