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简介：历史文化的沉淀让筝文化已经遍布全国各地。而不同地域环境与历史文化的影响让各地不同筝派在发展中都有了属于自己的风格。河南筝派作为我国的五大筝派之一,其本身也具有着属于自身的悠久历史和深厚的文化底蕴。本文主要就是从河南筝派的起源及其在后续发展中与当地戏曲和说唱的联系以及河南筝派演奏中的特殊演奏技巧这三个方面出发来演绎属于河南筝派的独特魅力。

简介：平湖派琵琶是我国近代以来影响较大的一个琵琶流派。它是以近代浙江平湖人氏李芳园高超演奏技艺而立名，更以他于1895年出版的《南北派十三套大曲琵琶新谱》为标志。李氏上继四代祖传，下承诸多名家，其师承关系脉络清晰。他所命名的13首乐曲，代表着我国传统琵琶曲的精华。

简介：生长于巴蜀,或具有长期在巴蜀生活学习的经历,与巴蜀地区有着直接的关系的一批作曲家,在国内外享有很高的声誉,且造成了不可忽视的深远影响。这些作曲家都具有某些使人感受到一种属于＂巴蜀＂的一些鲜明的特点,使我们提出了＂巴蜀乐派＂这个概念,通过对一些优秀的巴蜀作曲家代表人物及其代表作品进行较详细的介绍和较系统、深入的分析与总结,去探索找寻巴蜀地域文化赋予他们的创作特质,领会其音乐创作和学术追求的精神内涵。

简介：骆玉笙先生在八十年的艺术实践中,创造形成的骆派京韵大鼓是继上世纪刘（宝全）、白（云鹏）、张（筱轩）、少白（凤鸣）派之后,又一个重要的京韵大鼓流派,受到了众多人民群众的喜爱,赢得了海内外的赞誉。她有着极好的艺术禀赋,天生一副宽音大嗓,并能在先辈的艺术轨迹上探幽发微,不断创新变革;有着雅俗共赏的演唱内容,鼓词文学品位高;有着刚柔并济的演唱风格,

简介：麒麟童三字,会唤起人们对一个时代的回忆,这便是他自树旗帜、历经磨炼、终成麒派、并带动着南方京剧走向辉煌的时代,麒派艺术丰富了京剧艺术的宝库。当纪念麒派艺术的创始

简介：<正>引言琴是我国最古老的弹弦乐器之一。它的历史源远流长。早在一千四百多年前它就有了专门的乐谱,流传至今的谱集尚有百余种,不同版本的历代琴曲多达三千多首,存见于记载的琴人也远不止千人,更有一些形成于数百年前而至今仍在延续着的琴派,它们大多因地方色彩、习俗风尚的差异以及琴人各自师承和性格、情趣的不同而风格迥异。正是由于这些风格迥异的琴派的出现,才大大丰富了古琴音乐的表现力,推动了古琴音乐艺术的发展。所以对琴派的研究,可以说是了解古琴音乐的独特性及其历史进程和艺术成就的重要途径之一。

简介：2000年是湖北省京剧团的而立之年.这个年轻的剧团,从最初无知名编导、无知名演员、在社会上也无知名度的"三无"剧团,在短短的30年中,经过艰苦奋斗、开拓进取,如今已成为拥有一系列名牌剧目和众多艺术名家,在海内外拥有很高知名度的一流剧团,广获赞誉.其辉煌业绩和卓著贡献,在当代戏曲史上是罕见的,也许还是绝无仅有的.

简介：京剧艺术是国粹，是中华民族优秀文化的重要组成部分。自清代末年的四大徽班进京逐渐演化形成京剧艺术的二百多年以来，它以其鲜明的艺术特色在漫长的发展历程中长盛不衰。特别是二十世纪上中叶，相继出现了众多表演精湛、特色鲜明的京剧艺术大师，并在不断完善更新、精益求精中形成了风格多样的艺术流派，进而感召和吸引了更加广泛的观众群体，使京剧艺术走上了鼎盛时期。

简介：长安地方,文化深厚,人物荟萃,没有理由不出大艺术家和不建立自己的艺术风格和流派!狭义的长安乐派是指出现在陕西,以生活在本地的音乐家为主体,其作品反映出以长安地方为代表的西部文化特征、精神面貌、风格内涵以及深厚的音乐传统和明确的学术谱系;而广义的长安乐派则不仅包括本地音乐家,也包括所有在艺术创造上带有陕西音乐风格或西部文化精神风貌的音乐家,及其他们所具有的共同的或相近的带有强烈的西部音乐传统色彩的美学追求.经年累月,以久远而厚重的人文传统为背景的长安乐派,已经聚集起了累累硕果,我们应该从多方面认真地总结和科学而客观地研究这一文化现实存在.

简介：客家筝派本源是指曾经居住在黄河中下游地区的汉族先民南迁时随人而来的中原古乐，与当地民俗文化融会贯通后，保留着中原音乐文化的遗迹，又有地方民俗文化的特色，是华夏正声。其历史可上溯到南宋以至更久远的年代。客家筝派的代表人物是何育斋和罗九香，前者是确立客家筝派的先驱，后者是客家筝派的推行者，使之受到国内国际音乐界的充分肯定。

简介：周少麟先生最近写了一本关于表演艺术的书,将他近年来在国外教授戏剧表演的教学内容与心得,结合他自己多年的舞台实践与对麒派艺术的研究,形成一套自成系统的表演方法。现将书中谈麒派的《打渔杀家》的有关章节,节录发表,以供参考研究。

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简介：我们不能再回避实验了;实验正变为当今音乐实践绝对不可少的有机组成部分——布列兹在现代音乐史上,人们把六十年代以后各种标新立异的创作思潮,统称为“后先锋派”(thepostavant-garde)。作为先锋派在新的历史和社会条件下进一步发展的产物,后先锋派及其各主要分支在总的创作风格上,是以超前的实验性为典型特征的。尽管一些作曲家的作品中在不同程度上表现出了某些反音乐的倾向,但总的说来,后先锋派音乐在许多方面(如审美观念、创作技法等),都是值得我们学习和借鉴

简介：追溯印象派的源流,在重视音乐以外的因素对其影响的同时,不能忽视前辈作曲家对德彪西风格形成的影响.本文分析前辈作曲家对德彪西印象派创作技法的影响,以及德彪西是如何创新的,并且运用『外缘研究』的方法探究产生这些影响的根源.通过研究前辈作曲家对德彪西的影响,可以窥探德彪西如何汲取前人的音乐艺术成果,匠心独运,形成了具有独创性的印象派风格.

简介：明代是中国古琴辑谱风潮最为兴盛的一个时代,琴谱数量繁多,谱式发展日渐成熟。《徽言秘旨》和《徽言秘旨订》是明末清初绍兴琴派的代表性琴谱,本文试从绍兴琴派琴谱系统的形成及传承、选曲倾向和曲目版本三个方面来探寻其源头。

简介：<正>古琴做为我国特有的一种民族乐器,有着源远流长的历史。在我国最早的史书《尚书》中就有“博拊琴瑟以詠”的记载。春秋时代的《诗经》里有“窈窕淑女,琴瑟友之”,“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴”等诗句。这使我们清楚地看到,古琴音乐是古人生活中的修身、齐家、宴享、祭祀、礼仪、交际等必不可缺少的要务。古琴不仅有着悠久的历史,而且有着极其丰富的艺术表现力和感染力,更与人民的生活有着十分密切的联系。上面所引《诗经》中关于古琴的诗句都是各国风的民歌,而正式记述演奏民风古琴的,则见于《左传》成公九年所载楚囚钟仪在狱中弹琴是乐操上音,被赞为不忘本。由于钟仪生活在楚国,长期受着当地民间风土人情的熏陶,所以他所演奏的效果有着鲜明的地方风格。那么,琴乐在当时流传到各地所形成的

简介：秦筝,这个古老的民族拨弹乐器,经过两千多年来的流传和不断改进,形成了具有不同风格和技巧的各个流派;每个流派又通过技艺精湛的演奏影响于社会,留给人们以较深的印象。著名古筝演奏家高自成先生就是山东古筝流派优秀的代表之一。高自成是山东郓城人,今年六十三岁,从事古筝艺术事业已经半个多世纪。他七、八岁时,就跟祖父、父亲学唱琴书和弹奏乐器,十三岁起,正式拜名艺人张为昭为师学筝。迫于生计,常常是白日劳动一天,夜间步行到三十几里路以外的老师家里学习。那时,弹筝不能

简介：本书是阿诺德·普托尔教授为剑桥大学出版社主编的“20世纪音乐”(Musicinthe20thCentury)丛书之一，作者基思·波特是一位在当代音乐研究领域颇有建树的学者。是享有声誉的当代音乐杂志《接触》(Contact)的主编，同时担任伦敦戈德史密斯学院资深讲师。他在这本新著中进一步确立了一种新的、富有朝气和魅力的音乐著作文风，即将音乐理论、文化史与个人传记有。

简介：沈肇州,名其昌,号绍周,字肇州,江苏海门人,生于1858年。本世纪初江南崇明派琵琶主要传承人之一。沈肇州原籍崇明,因世祖迁徙遂为海门人。少年时的沈肇州耽乐于音乐,又随由崇明来到海门的黄秀亭学习琵琶,得瀛洲古调真传。嗣后他曾历任南通师范、南京高等师范、东南大学、河海工程诸校的国乐教师。