简介：孙长林先生是我国著名的艺术鉴藏家、工艺美术学者，他德高望重、德艺双馨，是山东工艺美术学院的主要创建者、山东工艺美术高等教育事业的主要奠基人和开拓者，也是中国工艺美术学会的重要领导者之一。

简介：孙亚青把扇子做出了江南的别致韵味。她说，自己是为扇子而生的人，“王星记”是她生命的寄托。于是，每每看她手持一柄精致的绢扇，笑意盈盈、顾盼生风的样子，宛若一阕关于江南的词令，仿佛是从某段前尘旧事中走来。

简介：2006年《梦蝶—陶瓷首饰系列》参加第五届中国当代青年陶艺家作品双年展.2007年《梦蝶-陶瓷首饰系列》被浙江美术馆收藏；

简介：孙长林先生是我国著名的工艺美术教育家，也是工艺美术行业的重要领导人之一。他德高望重，德艺双馨，终生一心扑在工艺美术教育事业上，成为我国工艺美术教育事业的开拓者。

简介：场地最初是一个70年代的大学食堂,其房间木结构架的行制保留完好。在旧建筑原有的结构状况较差而整个工程造价极为有限的情况下,设计师有意识包容和保留各种历史遗留结构和空间的＂不完美＂。在功能布局上,原有的空间动线单一,设计师在布局上采用抬高和下沉,丰富空间的动线和空间过于开敞的问题,改造后的空间布置不仅使得各功能区域间获得更丰富的视觉交互,也允许了一定的灵活性,为多种场景下的功能布局提供可能。

简介：我认识孙长林先生算是比较晚的，但在认识之前很早就知道他。他是一位著名收藏家，藏品涉及国画、陶瓷、画像石拓片、民间工艺等，内容非常广泛，而且他对藏品研究颇有独到见解，具有深厚的学术修养。

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简介：通过对孙逊两部动画作品的形式和语言分析,探讨艺术家在作品中运用＂魔术师＂、＂谎言＂、＂历史＂等元素所造出的纯粹语境,揭示作者在作品中所倾注的话语诉求,并且向观众展示艺术家所创造的天启世界。孙逊似乎一直钟爱于简洁的黑白，钟爱干黑白色中的扑朔和迷离。高礼帽的翘胡子魔术师、盒子般的建筑物、阴霾不稳定的街区、一些离奇怪异的生物、争辩着的人群、自说自话转动着的机器。

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简介：王春美容院坐落于南京奥体新城板块，设计风格典雅精致，荟萃了中式和泰式文化的精髓。首先，外立面采用一满幅的整块马赛克的拼花，外置透明玻璃，每当夜晚灯光亮起，便形成一面艺术感很强的墙绘效果，强调了女人如花，花如女人的涵义。大厅采用正圆的布局，背景选用白色毛石马赛克，上置一件泰式实木雕象头工艺品，极具气势。

简介：折扇,是扇子的一种,它既是一种实用的工具,又是一件艺术品。折扇最不易做好的是扇骨,而一柄真正上品的扇骨需要工艺师高超的手艺。在全国各地的制扇业中,以苏杭扇最具特色,名声也最为显赫。苏州的水墨竹骨折扇大多系文人用扇,气息清雅：杭州的黑纸扇则偏重于大众化。苏州是扇子的产地,自古以来扇庄汇集,高手辈出。如今,苏州尚有继承传统制扇绝技者,徐义林便是其中的一位。

简介：本文主要通过文化认同理论客观地分析了在中国城市化进程的大背景中。作为实验建筑的代表人物王澍获奖的内部和外部原因，并对其作品进行理论分析，认为王澍获奖是其内在文化认同与当下国际设计界的外在文化认同大体趋同，从而获得普利兹克奖评委的认可和赞赏。

简介：本案位于北京朝阳区蓝色港湾餐饮街,分为一层和负一层,单层面积比较小,因此在空间布局上多采用灵动的布局手法,用卡包、散座、组合包间等多种布置方式来体现空间灵动感。配合私房菜的理念及本案Ⅵ的阐述理念设计风格,定位为老上海与现代相结合的设计风格,利用深色材质和点光源的设计配合充分扩展餐厅的空间感与层次感。

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简介：中国业余建筑工作室的负责人王澍赢得2012年美国普利兹克奖。他是第一位赢得此奖定居国内的中国建筑师。49岁的王澍与夫人在1997年设立7业余建筑工作室。今年普利兹克奖的评委会成员包括主席PeterPalumbog和AlajandroAravena、扎哈哈迪德、张采和以压美国高等法院法官StephenBreyer等对王澍设计的宁波历史博物馆印象深刻。

简介：王羲之、王献之父子作为两座书法高峰，一方面诞生于东晋具体的社会文化语境之中，另一方面，他们锐意创新，对书体的改变契合了当世求新求变的审美意识。其书法，重视天然与功夫的统一，笔力与媚好的结合。王献之的书法在南朝一度盖过了其父，是因其媚好的审美意趣为时人所喜爱。而由于梁武帝、唐太宗等人的推动，王羲之书法的经典地位最终得以确立，体现出了时代审美意识的变更。

简介：我的父亲王凤祚是把朱子常黄杨木雕传到乐清的第二位传承人,对推动乐清黄杨木雕的发展起到了不可估量的作用,是朱子常黄杨木雕承前启后的重要人物。父亲在世时经常同我讲他过去的人生学艺经历,少年时代从学雕花板开始,最后从事黄杨木雕,走进学府高院教书。他回想自己幼年丧父的苦难生活,以及所走过的木雕之路，与朱子常先生所经历的民间雕刻有着惊人的相似。

简介：玻璃,往往以其迷人而绚丽的色彩吸引着人们的视线。它在光线中舞动的痕迹透着让人琢磨不透的美丽与神秘。玻璃于人们并不陌生,而将玻璃当作艺术创作的媒介,却是在西方新艺术运动以及现代手工艺术运动的影响下发展并传到中国的一个新艺术形式。而现代玻璃艺术在中国的发展也不过十年的历史,在这个年轻的学院派艺术领域中活跃着一些年轻的艺术家。