简介：“绵延·致远”四川美术学院版画艺术展由中国美术家协会版画艺术委员会、四川美术学院、中国版画博物馆联合主办，展览共分为“文脉与传承”、“乡土与地域”、“语言与修辞”、“图像与叙事”、“日常与现实”和“边界与实验”六个学术板块，展出作品298件，时间覆盖1940年至2017年，近80年的历史跨度，全面呈现了四川美术学院版画系从老一辈教育家到新生代艺术家的开拓精神与丰硕成果，探讨了其新旧历史时期的创作谱系。

简介：上世纪80年代以来,中国当代艺术迅猛发展,传统的学院教育备受冲击。在新艺术样式不断崭露头角,装置艺术、观念艺术成为主体的大背景下,传统的艺术基础训练模式受到质疑。素描作为一门主要的基本功训练和造型能力训练方式也逐渐被忽视。“2016中国素描大展”在当今艺术创作发展的多元背景下,重新把眼光拉回到我们的基础认知,回到朴素的手绘能力,回到素描的再现和表达。

简介：在你现在所作的工作中．总体上有了什么变化?我现在更多地为直接委托人工作．而不是通过中间人．他们所需要的不仅是一幅图标．而是一个完整的系列。这种直接工作意味着我作为一个设计者．还必须积极的考虑销售我的作品．要与最终的客户直接打交道、做生意。现在．我已经很少接到那类的工作：比如说一个代理商打来。

简介：一，寻找理论的裂缝后结构主义（Post-structuralism）针对结构主义和索绪尔（saussure）语言理论．反对后者片面强调结构、中心和二元对立，而无视中心相对性和语言差异性倾向。后结构主义反对索绪尔将能指（signifier）和所指（singnified）分开而使两者成为两个相对应的封闭系统方法．提倡非中心化和多元化。传统哲学认为语言内部之间存在稳定的二元对立。

简介：一、创作出硬笔书法自身语言的作品以艺术创作的标准要求创作主体，寻求硬笔书法自身的语言，因为艺术的生命在于“个性”，如果是模仿毛笔书法，那干脆用毛笔写。摒弃当下“硬笔展览作品”，充实内在美。不要单纯满足于外在的东西，也许这种外在的美能获取“某些人”的欢心，但能得到长久的肯定，必须能经得起时间的考验，

简介：国内设计批评的发展近来受到学界关注，本文通过对30年来国内设计批评的理论基础、实践基础、批评文论、媒体平台及设计批评教育等方面的梳理和总结，认为从改革开放之初的基本缺位到21世纪初的表露端倪，再到今天的渐生热络，国内设计批评经历了一个由实践和理论积累的逐步过程，并在现实的迫切需要下呈现出走向勃兴的趋势。

简介：极具深厚文化底蕴和极高艺术价值的年画艺术,是中华数千年历史文脉变迁与发展而形成的民间民俗文化体系中的瑰宝,也是中华文化传承的重要载体。2006年被列入中国非物质文化遗产项目的绵竹年画,无论是从造型形态、色彩配置,还是构图形式上都彰显着民间艺人们独步天下的才智。

简介：建设学习型、服务型、创新型工会是工会十五大在我国全面建设小康社会、加快推进社会主义现代化的伟大历史进程中对高等艺术院校工会提出的新要求。本文试图从三个方面来探索高等艺术院校建设创新型工会的路径：促进艺术院校优质专业资源的社会化辐射,以双向服务平台的搭建切实解决教职员工的困难;创新工作思路,健全定期传达与汇报的沟通机制,努力实现党政领导与基层职工的两极参与,构建创新型的党群联系纽带;建设一支领导能力强、沟通能力强、高素质的艺术院校工会领导队伍和管理队伍。以改革创新的精神破解工会自身建设中的难题,用创新的思路寻求增强艺术院校工会战斗力、凝聚力、创造力的有效途径。

简介：当代隶书的发展斑斓多彩,形成了自清以来又一个发展的小高峰,特别是随着碑刻、简帛资料的大量出十,进一步增强了取法的宽泛性,由此带来隶书研究审美的多元化,并将当代隶书的发展推向新的高点。在当代众多写隶高手中,张建会以自己对两汉碑刻和隶书发展脉络多维度的思考以及对经典的深层次悟化,在笔墨追求上新意迭出,形成了强烈的个人书风。认识和解析张建会书学路径,我认为有三个方面值得借鉴和思考。

简介：一，引言大学校史是大学精神和传统的承载、积淀，是大学文化的观照，校史本身可以说是一种文化现象和文化存在，即“校史文化”。每一所大学都有其自身各具特点、独一无二的建校历史和文化，各大美术院校也有自己丰富的文化底蕴和悠久的历史传统。

简介：一、意化的审美态势宋代郭熙、郭思父子撰写的《林泉高致》中就明确使用过＂境界＂一词来要求山水画家画出诗意,书中说＂诗是无形画,画是有形诗,情景交融即意境＂,这也就道出了我们所画之物的境界和趣味以及精神追求。意化是意境的一种性质,是意境的另外一种传达和状态,这使所画之物,以及画面具有意向的追求以及意境的表达。意化就是事物的非具象化,是超乎现实的一种意识之变,是具体事物的异变,使事物的性质局部或整体发生质的变化,以意象化的状态呈现,抽离了它的现实状态

简介：我曾多次引用钱锺书引西哲语：“艺术、政治、哲学被并列为世界上三大可以骗人的玩意。“为什么呢？因为这三大”玩意”区别于科学的一个根本之点，在于它们的标准或真理是多元的．而不是如同科学只有一个。在科学上，圆周率只有一个，即约等于3．14，无论中国．外国，古代、今天，铁板的圆还是纸板的圆，巨大的圆还是很小的圆．3．14就是正确，不是3．14就是错误。但在这三大“玩意“，3．14可以是真理．也可以是错误．4．14可以是错误．也可以是真理，各视时间、地点、条件、对象的不同而不同。

简介：　　经济全球化浪潮作为不可阻扼的历史潮流,正席卷世界的每一个角落.在这一浪潮的裹挟下,全球文化无论从广度和深度来说,都呈现出前所未有的发展态势.在一般的理念中,文化全球化是以某一既定的社会理念或价值观系统为前提的单极化或一元化,从这一理念出发,就会将"经济全球化"等同于"文化全球化",进而将"文化全球化"等同于"文化西方化",从而造成很多认识上的误区.……

简介：十年以前我曾经提出这样的观点,我们已进入自动社会,我们的时代已经落入一种巨大的"象征苦难",这种象征苦难将导致对欲望结构格式的摧毁,也就是摧毁力比多经济。现在投机式的经营已经一统天下,正在系统地摧毁我们的个人化冲动,这种冲动的消失剥夺了所有相关联的事物,个人的感性生活永久地被大众媒体所控制。"象征苦难"和对欲望的摧毁既与经济相关,也与器官相关,它既事关消费模式,也事关那些捕捉和驾驭消费者关注的工具,而且最早是在20世纪初由文化工业和大众媒体来实施的。大众文化的市场营销绕开和短路了消费者动手制作的知识和用来生活的知识,消

简介：静居而化何家英上大学时，一次上体育课，老师要求我们围着学校跑四圈，大概太单调了，同学们无一不抄近道插过去，只有我跑完了全程，大家因此笑个不停。我知道，他们笑我太“滞气”。有什么办法呢？天性如此。《世说新语》中“雪夜访戴”的故事令我拜倒，使我大有异代知...

简介：关于生态化设计,已有许多国内外专家、学者进行了深入地探讨和阐述.扼要地说,包装生态化设计"是将LCA的思想方法融人包装设计之中而形成一种系统化全新的设计模式.即按一定的目标要求,充分考虑包装制品的整个生命周期过程对矿产资源、生物资源、能量资源及生态平衡的影响,然后根据LCA评估提供的数据选择合适的包装材料及包装方案的设计方法."

简介：简要综述汉字“草化”研究，基于“至晚在战国末期就已经有了草书的萌芽”的新观点，全面考察秦出土文字材料，深入分析秦文字“草化”现象、“草化”方式及其影响；认为秦文字“草化”不仅完全属于自然书写状态下的“草书萌芽”，而且与严格意义的“狭义草书”相比已经相距不远，对汉代草书的形成与趋于成熟具有“导源”意义和“示源”作用。

简介：　　综观当代中国画领域,是百花齐放,百家争鸣.中国画强调主观意趣,审美意识的物化形态就是"写意",这种精神不仅体现在酣畅淋漓的水墨画中,同时,在造型严谨、制作精细的工笔画中也有所表现.当代中国画大致呈现有志于继承和发扬传统,或"本土传统"与"外来艺术"的有机结合及配置.水墨是传统绘画的精髓,积淀了中国文人画的内核.当代画坛曾围绕着水墨进行了正反两方面的辩论.其中心问题是如何面对现代生活和现代人的精神追求,能否将水墨发展成为中国现代文化的参照物.数十年来,文人画都致力于革命.现代艺术中呈现在画坛上的,是以构建"水墨素描"或"水墨泼彩"等形式,并力求发展与创新.割断传统意趣所负载的精神,单纯理解为技术性蜕变,不是当代传统中国画发展方向,而是背离了传统秩序;用洒、拓、肌理来改变传统水墨的"创新"是不可取的.在这里,笔者认为中国画的"意"、"象"是宗旨.……

简介：李莹(王莹)同学书《李白诗》这幅作品,可以看出此作尚属集字创作阶段,虽然对书体特征把握不甚准确,但已显现了欧阳询楷书的影子,优点不少,缺点亦应引起重视。小作者学书的路子基本正确,若进一步加强练

简介：乡土情怀是历代艺术家的创作源泉，好的艺术家往往会选择以乡村为绘画题材，在作品中融入深刻的人文关怀与文化内涵，或寄情于景，通过创作寻找理想中的精神家园。本文从油画民族化的命题出发，以笔者故乡为题材创作的数幅风景作品为例，拟从技术材料到主观情感、绘画语言等方面探讨在油画本土化进程中，乡土情怀风景油画应当具有的精神与品格。